Michael Giacchino, nhà soạn nhạc của Vút bay và Người Nhện: Khởi đầu mới

Michael Giacchino

Photo: Cristiano Del Riccio → This image, which was originally posted to Flickr, was uploaded to Commons using Flickr upload bot on 16 March 2010, 22:28 by Tabercil. On that date, it was confirmed to be licensed under the terms of the license indicated. / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Sinh	10 tháng 10, 1967 Riverside Township, New Jersey, U.S.
Nghề nghiệp	Nhà soạn nhạc phim
Nổi tiếng với	Chú Chuột Đầu Bếp, Rogue One: Star Wars Ngoại Truyện, Chiến Tranh Giữa Các Vì Sao: Phần VII – Thần Lực Thức Tỉnh
Giải thưởng	Oscar · Quả cầu vàng · BAFTA · 3 Grammy · Emmy

Hiếm có nhà soạn nhạc nào ở Hollywood được giao xử lý nhiều chủ đề âm nhạc có sẵn như Michael Giacchino. Ông đưa khúc kèn fanfare của Alexander Courage vào Star Trek, những chú khủng long của John Williams vào Thế giới khủng long, rồi cả thiên hà của Williams vào Rogue One: Star Wars ngoại truyện. Các hãng phim vẫn tin tưởng giao cho ông âm nhạc của người khác, bởi ông nâng niu chúng như một người hâm mộ thực thụ. Thế nhưng, những giai điệu có lẽ sẽ sống lâu hơn cả các thương hiệu ấy lại là những bản nhạc chẳng ai yêu cầu ông phải gìn giữ: một nét kèn đồng lướt xuống trên hòn đảo bí ẩn trong Mất tích, điệu valse cho cuộc hôn nhân được kể mà không cần một lời thoại trong Vút bay, hay câu nhạc kèn đồng big band đầy ngạo nghễ dành cho gia đình siêu anh hùng đã giải nghệ trong Gia đình siêu nhân.

Sự chia đôi ấy xuyên suốt sự nghiệp của ông, đồng thời lý giải vì sao danh tiếng của Giacchino lại có dáng vẻ khác thường. Khán giả ngân nga giai điệu, nhưng ít người gọi được tên người viết ra chúng, kể cả sau khi ông giành một giải Oscar, ba giải Grammy và sáng tác nhạc cho hàng loạt tác phẩm có lượng người xem thuộc hàng cao nhất thế kỷ.

Từ trường điện ảnh đến PlayStation

Giacchino lớn lên ở Edgewater Park, miền nam New Jersey, sau khi sinh tại Riverside Township gần đó vào ngày 10 tháng 10 năm 1967; ông mang hai quốc tịch Mỹ và Italy. Ông theo học ngành sản xuất phim tại School of Visual Arts ở New York và tốt nghiệp năm 1990. Trong thời gian đó, ông còn học thêm các lớp âm nhạc ở Juilliard, rồi sau này tham gia những khóa học buổi tối về phối khí tại UCLA.

Ông bước chân vào lĩnh vực soạn nhạc qua một cánh cửa phụ của hệ thống hãng phim. Kỳ thực tập tại Universal đưa ông đến một công việc chính thức, rồi vị trí phụ trách quảng bá ở Disney, sau đó là vai trò nhà sản xuất tại Disney Interactive. Chính ở đây, ông bắt đầu viết nhạc cho các trò chơi 16-bit như Gargoyles và Maui Mallard in Cold Shadow. Đơn đặt hàng lớn đầu tiên của ông là trò chơi dựa trên The Lost World: Jurassic Park của DreamWorks. Tiếp đó, DreamWorks Interactive giao cho ông Medal of Honor, trò chơi bắn súng lấy bối cảnh Thế chiến thứ hai, dựa trên cốt truyện của Steven Spielberg. Giacchino đáp lại bằng một bản nhạc giao hưởng đầy đủ cho phiên bản PlayStation ra mắt năm 1999 — một điều xa xỉ vào thời điểm phần lớn trò chơi điện tử trên console vẫn dùng nhạc tổng hợp.

Abrams, Bird và Pixar

J. J. Abrams đưa ông đến với truyền hình qua Bí danh năm 2001, rồi tiếp tục mời ông tham gia Mất tích ba năm sau đó. Câu nhạc kèn đồng trượt xuống, vang lên ở những đoạn kết gay cấn của bộ phim truyền hình về hòn đảo, đã trở thành một trong những âm thanh dễ nhận ra nhất trên truyền hình Mỹ trong thập niên ấy; chỉ riêng tập phim mở màn cũng mang về cho ông một giải Primetime Emmy.

Đến năm 2004, Brad Bird đưa ông sang lĩnh vực phim hoạt hình dài với Gia đình siêu nhân — bản nhạc gợi cảm giác như phim điệp viên thập niên 1960, nhưng dành cho một gia đình bình thường. Tiếp đó là Chuột đầu bếp, giúp ông nhận đề cử Oscar đầu tiên và một giải Grammy. Rồi đến Vút bay, với phân đoạn bốn phút “Married Life” gói trọn cả một cuộc hôn nhân trong một chủ đề âm nhạc duy nhất. Bản nhạc này giành giải Oscar, Quả Cầu Vàng, BAFTA và thêm hai giải Grammy. Nó cũng định hình hình ảnh Giacchino mà giới phê bình vẫn yêu thích nhất: một nhà soạn nhạc giai điệu có thể khiến cả rạp chiếu phim lặng đi.

Pixar tiếp tục tìm đến ông. Những mảnh ghép cảm xúc và Coco: Hội ngộ diệu kỳ mỗi phim mang về cho ông thêm một giải Annie, còn mối hợp tác với Bird chuyển sang phim người đóng với Tomorrowland vào năm 2015.

Người gìn giữ di sản

Phiên bản làm mới Star Trek của Abrams năm 2009 mở ra hướng đi thứ hai trong sự nghiệp của ông: trở thành nhà soạn nhạc có thể bước vào một thương hiệu được yêu mến, tôn trọng những gì đã có trước đó mà vẫn để lại dấu ấn âm nhạc của riêng mình. Tiếp theo là Thế giới khủng long cùng hai phần tiếp nối, rồi Rogue One: Star Wars ngoại truyện và một loạt phim Marvel, trong đó có ba phim Spider-Man, bắt đầu với Người Nhện: Trở về nhà. Rogue One là trường hợp đặc biệt nhất: khi các cảnh quay bổ sung khiến Alexandre Desplat phải rời dự án, Giacchino nhận lời thay thế và chỉ có khoảng bốn tuần rưỡi để viết toàn bộ phần nhạc.

Đây là lúc cần nhìn nhận lời khen một cách cân bằng hơn. Phần lớn những bản nhạc được nghe nhiều nhất của ông là công việc duy trì các chủ đề do Williams hoặc Courage sáng tác, còn hệ thống bom tấn thường ưu ái việc trích dẫn hơn là mạo hiểm đổi mới. Thói quen đặt tiêu đề chơi chữ cho các đoạn nhạc — trò đùa lặp đi lặp lại trong những album nhạc phim của ông — khiến một số người nghe thấy duyên dáng, trong khi người khác lại cho rằng cách làm ấy cho thấy ông chưa thực sự nghiêm túc với công việc. Ông bỏ lối chơi chữ này khi sáng tác cho La sociedad de la nieve, bộ phim sinh tồn ở dãy Andes của J. A. Bayona, để thể hiện sự tôn trọng với các nạn nhân vụ tai nạn. Ngay cả Batman, bản nhạc thương hiệu u tối nhất và được đánh giá cao nhất của ông, cũng tạo dựng được danh tiếng nhờ xây dựng hình tượng siêu anh hùng quanh một mô-típ chậm rãi, u ám thay vì tiếng kèn fanfare — nói cách khác, bằng cách khước từ điều mà thể loại này thường đòi hỏi ở ông.

Những lựa chọn âm nhạc của riêng ông lại hướng đến một nơi hoàn toàn khác. Năm 2020, ông phát hành Travelogue Volume 1, album đầu tiên không gắn với bộ phim nào, thu âm cùng nhóm nhạc mà ông đặt tên là Nouvelle Modernica Orchestra. Album có chất nhạc piano jazzy gợi thời lounge, được lồng trong lời dẫn của một vị khách ngoài hành tinh đang miêu tả Trái Đất. Đây là tuyên ngôn rõ ràng nhất về gu âm nhạc mà ông từng đưa ra.

Sau máy quay

Trong nhiều năm qua, Giacchino dần tiến gần hơn đến chiếc ghế đạo diễn. Sau một tập phim ngắn trong vũ trụ Star Trek, năm 2022 ông đạo diễn kiêm sáng tác nhạc cho Werewolf by Night, một phim kinh dị Marvel trắng đen phát trên Disney+. Tháng 1 năm 2023, Warner Bros. công bố ông sẽ đạo diễn phiên bản làm lại của phim về loài kiến khổng lồ Them! năm 1954. Ông mô tả tác phẩm này là câu chuyện về nhập cư được kể qua một bộ phim quái vật; hiện chưa có thông tin xác nhận về dàn diễn viên hay ngày khởi quay. Âm nhạc cũng là chuyện của cả gia đình. Con trai ông, Mick Giacchino, cũng là nhà soạn nhạc và từng đồng sáng tác các chủ đề âm nhạc với cha; anh trai ông, Anthony, là nhà làm phim tài liệu.

Hai hướng đi song song

Con đường gắn với các thương hiệu chưa bao giờ sôi động đến thế. Người Nhện: Khởi đầu mới, do Destin Daniel Cretton đạo diễn, ra mắt ngày 31 tháng 7 năm 2026 và thu về khoảng 360 triệu USD tại Bắc Mỹ — màn ra mắt nội địa lớn nhất từng được ghi nhận. Sony Classical phát hành album gồm 26 bản nhạc, trong đó chủ đề Spider-Man mà Giacchino giới thiệu năm 2017 được làm mới theo hướng giản lược và cô độc hơn. Các bài phê bình chia rẽ theo những luồng ý kiến quen thuộc: một nhà phê bình thấy sự tiết chế thật tẻ nhạt, trong khi người khác cho rằng Giacchino đã tìm ra ý tưởng mới bên trong phần phim Spider-Man thứ tư.

Hướng đi còn lại cũng trở lại. Ngày 10 tháng 10 năm 2026, đúng sinh nhật lần thứ 59 của ông, Ray Gunn của Bird ra mắt thế giới tại Liên hoan phim BFI London, với phần nhạc của Giacchino được thu âm tại Abbey Road và các ca khúc nguyên bản do Kimbra thể hiện. Bộ phim hoạt hình phiêu lưu mang màu sắc vị lai hoài cổ có sự tham gia lồng tiếng của Sam Rockwell và Scarlett Johansson, sẽ được chiếu giới hạn tại các rạp ở Mỹ từ ngày 4 tháng 12, trước khi lên Netflix vào ngày 18 tháng 12. Đây là phim điện ảnh nguyên bản đầu tiên của bộ đôi kể từ Tomorrowland, đồng thời đưa Giacchino trở lại nơi những bản nhạc bền lâu nhất của ông vẫn luôn bắt nguồn: một câu chuyện không có chủ đề âm nhạc nào để kế thừa.

Thẻ: singers, Spider-Man: Brand New Day, nhà soạn nhạc, Brad Bird, Michael Giacchino, Ray Gunn