Dmitry Lysenkov, Hamlet trên sân khấu và gã tay sai muôn thuở của điện ảnh Nga

Dmitry Lysenkov

Photo: Дмитрий Дубинский / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

Sinh	6 tháng 7, 1982 Leningrad, Liên Xô
Nghề nghiệp	Diễn viên
Nổi tiếng với	Giày Bạc Trên Băng, Trận Đánh Stalingrad, Bậc Thầy và Margarita
Giải thưởng	Mặt nạ vàng · Giải thưởng của Chính phủ Nga về Văn hóa · Giải thưởng Stanislavsky · Giải thưởng Vladislav Strzhelchik

Đmitri Lưsenkov có một cái tên dành cho phần sự nghiệp điện ảnh mà phần đông khán giả biết đến. Anh gọi đó là “giai đoạn màu xám”, bởi trang phục dành cho anh trên phim trường phần lớn đều màu xám: quan chức bộ ngành, kẻ chạy việc, một nhà phê bình văn học góp phần hủy hoại một nhà văn. Trên sân khấu, cũng diễn viên ấy từng vào vai Hamlet, Khơ-lét-xta-cốp và Svidrigailov; vai cuối cùng mang về cho anh giải Mặt nạ Vàng, giải thưởng sân khấu hàng đầu nước Nga. Khoảng cách giữa hai con đường sự nghiệp ấy là điều thú vị nhất ở anh, và chính anh là người đầu tiên chỉ ra điều đó.

Trên màn ảnh, anh thường vào vai người đứng bên cạnh nhân vật chính. Trong The Ninth, phim giật gân gothic của Ni-cô-lai Khô-me-ri-ki lấy bối cảnh Saint Petersburg đang lên cơn sốt tâm linh, anh đóng Ganin, trợ lý của viên cảnh sát trẻ do E-vgeni Tư-ga-nốp thủ vai. Đây là kiểu vai quen thuộc của Lưsenkov trên màn ảnh: một nhân vật phụ có đường nét sắc sảo, phản ứng nhanh, luôn đứng lệch sang bên nhân vật chính một bước. Ở nhà, đông đảo khán giả hơn hẳn nhận ra gương mặt anh trong vai Larion, tên tay sai mũi lúc nào cũng chun chun của phim bom tấn gia đình Cheburashka.

Anh sinh tại Leningrad ngày 6 tháng 7 năm 1982 và lớn lên ở đó trong những năm 1990 đói kém, bất an. Anh nhớ có lần cùng lũ trẻ đi sang cầu thang bên cạnh để xem những lỗ đạn mà một loạt đạn súng tự động để lại trên thang máy. Anh theo học tại Học viện Nghệ thuật Sân khấu Quốc gia Saint Petersburg, trong lớp của Vla-đi-slav Pa-zi và I-u-ri Bu-tu-sov, rồi tốt nghiệp năm 2004. Từ Bu-tu-sov, anh ghi nhớ một bài học hơn tất cả những điều khác; khi chia sẻ với báo Vedomosti, anh tóm gọn thành câu: “Điều quan trọng nhất là đừng thờ ơ”. Nếu một đề tài không khiến bạn xúc động, đừng đưa nó lên sân khấu, bởi nó cũng sẽ chẳng thể lay động khán giả.

Khi còn là sinh viên, anh đã bắt đầu làm việc tại Nhà hát Lensovet. Khoảng hai mươi tuổi, anh vào vai Sarafanov, một nhạc công già cô độc đang nuôi dạy cậu con trai đã trưởng thành, trong vở diễn của Bu-tu-sov chuyển thể từ kịch Vampilov. Anh không cần hóa trang thành người già, chỉ thay đổi cách đi đứng, cử động. Vai Kavalerov, kẻ mộng mơ cay đắng trong tác phẩm của I-u-ri Ô-lesha, giúp anh giành giải Strzhelchik cho diễn viên mới xuất sắc nhất năm 2006.

Năm 2007, anh gia nhập Nhà hát Alexandrinsky, nơi giám đốc nghệ thuật Va-le-ri Phô-kin tin tưởng giao cho anh những vai chính. Năm 2009, anh đóng Khơ-lét-xta-cốp trong Quan khâm sai của Gô-gôn; một năm sau, anh vào vai Hamlet trong phiên bản cố ý đẩy mọi thứ đến mức kỳ quái, biến chàng hoàng tử thành một gã diễn trò cuồng loạn, bất lực. Vai Arbenin, tay cờ bạc ghen tuông trong vở thơ kịch của Lermontov, do Phô-kin dàn dựng dựa trên bản dựng năm 1917 của Vsevolod Meyerhold, mang về cho anh Giải thưởng Văn hóa của Chính phủ Nga năm 2017. Vai Svidrigailov trong Tội ác và hình phạt của Attila Vidnyánszky giúp anh nhận Mặt nạ Vàng cho nam diễn viên phụ xuất sắc nhất năm 2018. Anh thấy Svidrigailov phong phú hơn Raskolnikov, là một nhân vật đa thanh; khi diễn những vai như thế, anh không giả vờ biến mất hoàn toàn trong nhân vật. “Thành thật mà nói, tôi không tin vào chuyện hóa thân trọn vẹn”, anh nói; những con quỷ bên trong diễn viên sẽ đi vào vai diễn.

Cũng vào mùa xuân năm ấy, anh thông báo với Nhà hát Alexandrinsky rằng mình sẽ không gia hạn hợp đồng. Trong một cuộc phỏng vấn sau đó, anh cho biết ban quản lý đã vi phạm nghiêm trọng luật lao động, trong đó có việc bắt anh làm liên tục ba mươi hai ngày không nghỉ. Với Vedomosti, anh chỉ nói rằng hai bên chia tay sau gần mười hai năm. Vidnyánszky đề nghị nhà hát cho anh tiếp tục diễn Svidrigailov, nhưng bị từ chối. Ngay sau đó, anh bắt đầu làm việc tự do: đảm nhận vai chính trong The Man from Podolsk của Mikhail Bychkov, vai Raskolnikov trong vở của Konstantin Bogomolov, tham gia The Iranian Conference và Living T. tại Nhà hát Quốc gia, cùng một vở diễn ở Sovremennik đóng cặp với Marina Neyolova. Năm 2020, anh nhận giải Stanislavsky; mùa hè năm đó, anh cùng gia đình chuyển đến Moscow vì, như anh nói, mọi việc làm đều ở đó.

Màn ảnh ít ưu ái anh hơn, và chính anh cũng thẳng thắn thừa nhận điều đó. “Tôi may mắn gặp được những đạo diễn tốt, nhưng về vai diễn, ít nhất là những vai lớn, thì không được như vậy”, anh nói với Vedomosti. Danh sách phim của anh có các vai phụ trong Stalingrad của Fyodor Bondarchuk và thiên sử thi về những người tháng Chạp Union of Salvation. Phần lớn thời gian, anh được chọn nhờ vẻ ngoài sắc sảo, thể chất khác thường mà sân khấu đánh giá cao; lên phim, những nét ấy lại dễ biến thành biếm họa. Gần như cùng lúc, anh đóng hai tên tay sai na ná loài chuột: Larion trong Cheburashka và Tsvyr gù lưng trong loạt phim giả tưởng The Last Warrior: Heritage, có lẽ vì hai ê-kíp sản xuất chưa bao giờ trao đổi với nhau. Anh tự nghĩ ra thói quen khịt mũi, những cử chỉ giống loài gặm nhấm của Larion, và thừa nhận đạo diễn Đmitri Điachenko hơi không vui khi hai con chuột rốt cuộc lại phải cạnh tranh với nhau. Vai diễn anh tiếc nhất vì để vuột mất là vai chính trong It Doesn’t Hurt Me của Aleksei Balabanov. Không có buổi thử vai, chỉ có một cuộc trò chuyện trong căn bếp của Balabanov trên đảo Vasilyevsky: Balabanov bị gãy xương đòn, Lưsenkov gãy chân, và buổi gặp không diễn ra suôn sẻ. Vai diễn cuối cùng thuộc về Aleksandr Ia-tsen-kô.

Khi gặp được kịch bản phù hợp, kết quả hiện rõ ngay. Trong loạt phim The Big Moment của Viktor Shamirov, ra mắt năm 2021, anh gánh vai chính Rostislav, một người đàn ông vụng về, cô độc trong câu chuyện tình yêu xoay quanh hai cặp đôi. Phim được thực hiện theo lối cũ, với thời gian tập dượt dài và không có lời thoại ứng tác; dù gần như chẳng được quảng bá, phim vẫn tìm được một lượng khán giả trung thành. Cũng trong năm đó, anh vào đến vòng chung kết mùa thứ mười hai của Dancing with the Stars trên kênh Rossiya-1, bắt cặp với Olga Nikolaeva. Trong The Master and Margarita của Mikhail Lockshin năm 2024, anh đóng Latunsky, nhà phê bình liên tục truy bức Nhà văn, và bác bỏ lời khuyên xưa nay rằng hãy tìm kiếm điều tốt đẹp trong kẻ phản diện: với anh, Latunsky là hiện thân của sự nhỏ nhen thuần túy, một kẻ nhiệt thành đến mức phá hủy cuộc đời người khác.

Con chuột trở lại vào ngày 1 tháng 1 năm 2026, khi Cheburashka 2 ra rạp và đến tháng Hai đã vượt mốc sáu tỷ rúp. Năm 2025, anh nhận vai Aleksei Karenin trong phiên bản sân khấu Anna Karenina của Tolstoy do Danil Chashchin dàn dựng; anh cũng xuất hiện trong vai một phóng viên truyền hình săn tin bê bối ở phim hài hình sự Vasiliy của Dmitry Litvinenko, một vai hợp với sự ác cảm của anh dành cho giới truyền hình. Năm 2026, anh góp mặt trong loạt phim hài Tryoshka. Anh kết hôn với nữ diễn viên Maria Zimina, và họ có hai con gái là Sofia và Alisa.

Tiếp theo là Dead Mountaineer’s Hotel, bản chuyển thể mới của Aleksandr Domogarov Jr. từ truyện trinh thám giữa miền tuyết trắng của anh em nhà Strugatsky. Phim sẽ ra rạp tại Nga ngày 28 tháng 1 năm 2027, đồng thời đưa anh tái ngộ E-vgeni Tư-ga-nốp, bạn diễn của anh trong The Ninth, người vào vai Thanh tra Glebsky. Lại là một bộ phim có dàn diễn viên đông đảo, lại là một vai phụ, và lại thêm một dịp để xem liệu đạo diễn có chịu thả anh khỏi sợi dây xám hay không.