Amy Lee, giọng ca Evanescence giành lại ban nhạc từ tay hãng đĩa sau Fallen

Amy Lee

Photo: Justin Higuchi / CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Sinh	13 tháng 12, 1981 Riverside, California, United States
Nghề nghiệp	Ca sĩ, nhạc sĩ
Giải thưởng	Giải thưởng Grammy cho Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất · Giải thưởng Grammy cho Phần trình diễn Hard Rock hay nhất · Giải thưởng NMPA Songwriter Icon · Giải thưởng Revolver Golden Gods cho Ca sĩ chính xuất sắc nhất · Giải thưởng Hollywood Music in Media cho Bài hát gốc hay nhất trong một bộ phim độc lập

Bài hát đưa Amy Lee đến với danh tiếng có một người đàn ông trong đó — người mà cô chưa bao giờ muốn xuất hiện. Hãng đĩa chỉ đồng ý phát hành album đầu tay của Evanescence nếu có giọng nam hát một phần ca khúc chủ đề, vì vậy một đoạn rap được viết thêm vào Bring Me to Life rồi giao cho một ca sĩ thuộc ban nhạc khác cùng hãng. Ca khúc lan khắp thế giới, video đã vượt mốc một tỷ lượt xem trên YouTube, còn đoạn rap ấy vẫn đeo bám cô đến tận bây giờ, đóng khung ban nhạc trong một khoảnh khắc nu metal mà cô chưa bao giờ cảm thấy mình thuộc về. Phần lớn những gì Lee làm sau này giống như một nỗ lực kiên nhẫn để đính chính câu chuyện ấy: một nghệ sĩ piano lớn lên cùng Mozart dựng nên ban nhạc rock xoay quanh chính giọng hát của mình, rồi từng hợp đồng một, đấu tranh để làm chủ nó.

Amy Lynn Lee sinh tại Riverside, California, là con cả trong gia đình có năm người con của một người cha làm DJ. Gia đình cô thường xuyên chuyển nhà trước khi định cư ở Little Rock, Arkansas. Khi Lee lên sáu, em gái cô qua đời vì một căn bệnh chưa từng được xác định; cô bé mới ba tuổi. Lee từng nói mất mát ấy đã làm thay đổi toàn bộ cách cô nhìn nhận cuộc sống. Sau này, cô viết Hello trong album Fallen và Like You trong The Open Door dành tặng em gái.

Piano đến trước tất cả. Sau khi nghe mẹ chơi đàn, Lee xin học piano, dành chín năm nghiên cứu nhạc cổ điển và biết đến Mozart năm tám tuổi qua bộ phim Amadeus. Tiếp đó là nhạc phim, grunge, nhạc công nghiệp và Björk. Cô nhớ mình từng nhận ra một đoạn Bach có tiết tấu nhanh nghe gần giống heavy metal, và ý tưởng kết hợp hai thế giới đối lập ấy đã theo cô từ đó.

Năm 13 tuổi, tại một trại hè dành cho thanh thiếu niên theo đạo Cơ Đốc, cô gặp tay guitar Ben Moody. Họ biểu diễn ở các hiệu sách và quán cà phê quanh Little Rock, đồng thời thu âm hai EP độc lập cùng một bản demo mang tên Origin. Lee nhập học tại Middle Tennessee State University để nghiên cứu sáng tác nhạc phim, nhưng rời trường sau một học kỳ để tập trung toàn thời gian cho ban nhạc.

Wind-up Records ký hợp đồng với Evanescence vào năm 2001 và giữ ban nhạc ở Los Angeles gần hai năm. Sau đó, các lãnh đạo hãng từ chối phát hành album trừ khi bộ đôi tuyển một nam ca sĩ hát cùng toàn thời gian. Họ khước từ yêu cầu ấy và lái xe về Little Rock; vài tuần sau, một phương án thỏa hiệp được đưa ra: chỉ thêm một rapper nam vào đĩa đơn chủ đạo. Paul McCoy của 12 Stones hát phần Lee viết cho anh, còn cô muốn phát hành Going Under trước. Dù vậy, các đài rock vẫn tỏ ra lạnh nhạt. Chủ tịch Wind-up sau này nhớ lại lời các giám đốc chương trình: “Một cô gái với cây đàn piano ư? Đùa à? Trên đài rock sao?” Ca khúc bứt phá nhờ xuất hiện trong nhạc phim Daredevil, vươn lên vị trí thứ 5 trên Billboard Hot 100 và giữ ngôi đầu bảng tại Anh suốt bốn tuần. Phát hành vào tháng 3 năm 2003, Fallen trụ trên Billboard 200 suốt 104 tuần và bán được hơn 17 triệu bản trên toàn thế giới. Tháng 2 năm 2004, Evanescence giành Grammy Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất và Grammy Trình diễn Hard Rock xuất sắc nhất với Bring Me to Life.

Câu chuyện được đóng khung thành hình ảnh kinh điển của thời kỳ ấy — một cô gái gothic đứng đầu ban nhạc nu metal — bỏ qua thực tế rằng Lee có rất ít quyền quyết định. Wind-up còn tiếp thị album cho các cửa hàng Cơ Đốc giáo, một chiến lược mà cô nói mình đã phản đối ngay từ đầu vì nó bán cho khán giả một điều không đúng sự thật. Sau khi Lee và Moody nói trong một cuộc phỏng vấn tháng 4 năm 2003 rằng Evanescence không phải ban nhạc Cơ Đốc giáo, công ty thu hồi Fallen khỏi các cửa hàng này. Tháng 10 năm đó, Moody bỏ đi giữa chuyến lưu diễn với lý do bất đồng sáng tạo; về sau, anh thừa nhận mình đã điều hành mối quan hệ hợp tác theo cách “quá sức kiểm soát”. Lee chưa bao giờ chấp nhận cả nhãn gothic lẫn nu metal, và thích gọi âm nhạc của mình là alternative hơn. Sự thật khó chấp nhận hơn đối với ban nhạc là khoảnh khắc thành công thương mại lớn nhất của họ vẫn gắn với album mà Lee ít kiểm soát nhất; hai thập kỷ cho ra đời những album được lập luận thuyết phục hơn cũng chưa thể thay đổi dấu mốc ấy.

Những gì đến sau đó thuộc về cô. Sau mười tháng sống tách biệt, vẽ tranh và trị liệu, Lee cùng tay guitar Terry Balsamo viết The Open Door, trong đó có Lacrymosa, được xây dựng trên một chương trong Requiem của Mozart mà cô gọi là tác phẩm âm nhạc mình yêu thích nhất. Album bán được 447.000 bản trong tuần đầu tại Mỹ vào tháng 10 năm 2006, đồng thời mang về cho ban nhạc album quán quân đầu tiên. Khi Wind-up từ chối album mới do Steve Lillywhite sản xuất vào năm 2010, Lee nói cô tức giận đến mức viết nên album nặng đô nhất của ban nhạc. Album cùng tên Evanescence cũng ra mắt ở vị trí số 1 vào tháng 10 năm 2011, đồng thời là album đầu tiên được cả ban nhạc cùng nhau sáng tác.

Tháng 1 năm 2014, Lee kiện Wind-up đòi 1,5 triệu USD tiền bản quyền chưa thanh toán; vụ việc được dàn xếp, và đến tháng 3, cô thông báo: “Hôm nay, lần đầu tiên sau 13 năm, tôi là một nghệ sĩ tự do và độc lập.” Cô đưa sự tự do ấy vào những dự án bên lề: Aftermath, nhạc phim được viết cùng nhà soạn nhạc Dave Eggar, và Dream Too Much, album dành cho gia đình thu âm cùng cha và các chị em gái sau khi con trai cô chào đời vào tháng 7 năm 2014. Với Synthesis năm 2017, cô làm mới các ca khúc cũ bằng dàn nhạc và nhạc điện tử, rồi lần đầu đưa cả dàn nhạc biểu diễn lưu diễn. Năm 2018, em trai cô, Robby, qua đời ở tuổi 24 sau một cuộc đời phải sống chung với chứng động kinh nghiêm trọng — căn bệnh mà Lee đã ủng hộ các hoạt động nâng cao nhận thức từ lâu. Nỗi đau ấy hiện diện trong The Bitter Truth, phát hành vào tháng 3 năm 2021.

Danh sách nghệ sĩ khách mời cho thấy vì sao những nghệ sĩ heavy trẻ tuổi xem cô là nguồn tham khảo chứ không phải tàn dư của một thời đã qua. Cô từng hát cùng Korn, Lindsey Stirling và Bring Me the Horizon. Năm 2025, Hand That Feeds, ca khúc cô thu âm cùng Halsey cho bộ phim Ballerina, đứng đầu bảng xếp hạng Hot Rock and Alternative Songs của Billboard; còn End of You là màn kết hợp giữa cô, Poppy và Courtney LaPlante, giọng ca của Spiritbox. Tháng 11 năm đó, Evanescence mở màn cho Metallica trong sáu đêm diễn tại các sân vận động ở Australia và New Zealand, đánh dấu chuyến lưu diễn sân vận động đầu tiên của ban nhạc.

Sanctuary, album phòng thu thứ sáu, ra mắt ngày 5 tháng 6 năm 2026 qua BMG, do Jordan Fish, Zakk Cervini và Nick Raskulinecz sản xuất, đồng thời là album đầu tiên có tay bass Emma Anzai tham gia. Album tập hợp Afterlife, ca khúc trong loạt phim Netflix Devil May Cry, và Who Will You Follow, bài hát vươn lên vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Rock and Alternative Airplay của Billboard. Thành tích trên bảng xếp hạng khá khiêm tốn — vị trí thứ 38 tại Mỹ và thứ 10 tại Anh — nhưng câu chuyện trên sân khấu lại khác: chuyến lưu diễn thế giới khởi hành ở West Palm Beach ngày 11 tháng 6, với Spiritbox, Poppy, K.Flay và Nova Twins biểu diễn mở màn, rồi đến tháng 9 tiếp tục tại các nhà thi đấu trên khắp Anh và châu Âu.

Chặng lưu diễn năm 2026 khép lại tại Red Rocks Amphitheatre, Colorado, vào ngày 26 tháng 10. Sau đó, Lee đưa Sanctuary đến các nhà thi đấu ở Australia và New Zealand, bắt đầu tại Perth ngày 5 tháng 3 năm 2027 và kết thúc ở Auckland ngày 20 tháng 3 — đêm nào cô cũng tiếp tục hát ca khúc mang theo một đoạn rap mà mình chưa từng yêu cầu.

Thẻ: singers, ca sĩ, Evanescence, Amy Lee, Sanctuary, Ben Moody

Người liên quan

Người liên quan

Thảo luận