Chappell Roan, ngôi sao pop biến nhân vật drag thành hiện tượng toàn cầu

Chappell Roan

Photo: Popdust / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

Sinh	19 tháng 2, 1998 Willard
Nghề nghiệp	Ca sĩ kiêm nhạc sĩ
Giải thưởng	Giải Grammy cho Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất

Người phụ nữ với mái tóc xoăn đỏ và lớp trang điểm drag queen là một nhân vật được tạo dựng, và người sáng tạo ra cô chưa bao giờ giả vờ rằng điều đó không đúng. Chappell Roan gọi đây là hình tượng drag của mình: phiên bản táo bạo hơn, lớn tiếng hơn của cô gái Missouri viết nên những ca khúc ấy; cô ví cách xây dựng này với Hannah Montana. Màn hóa thân thành công ngoài dự tính của bất kỳ ai. Giờ đây, nhân vật ấy thu hút những đám đông lớn nhất trong khung giờ ban ngày mà một số lễ hội từng chứng kiến, trong khi con người phía sau vẫn nói với khán giả rằng tốc độ nổi tiếng chóng mặt ấy khiến cô sợ hãi. Kể từ khi giành Grammy cho Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất, cô mới phát hành hai đĩa đơn và góp giọng trong một ca khúc, đồng thời cho biết album thứ hai có thể phải mất vài năm nữa mới ra mắt. Gương mặt đình đám mới nhất của nhạc pop đang điều hành sự nghiệp theo nhịp độ của một con người.

Nhân vật ấy có cả một câu chuyện gia đình. Kayleigh Rose Amstutz lớn lên ở Willard, thị trấn nhỏ bên ngoài Springfield, là chị cả trong gia đình có bốn người con và sống trong một gia đình Cơ đốc giáo bảo thủ, nơi cả nhà đi lễ nhà thờ ba lần mỗi tuần, còn mùa hè là những chuyến trại Kinh Thánh. Năm mười ba tuổi, cô thắng cuộc thi tài năng ở trường với ca khúc The Christmas Song, rồi chẳng bao lâu sau bắt đầu đăng các bản hát lại lên YouTube.

Một mùa hè tại Interlochen Center for the Arts đã đưa đến Die Young, ca khúc đầu tay giúp các hãng đĩa tìm đến cô. Cô sinh ngày 19 tháng 2 năm 1998, và đến tháng 5 năm 2015, khi mới mười bảy tuổi, cô đã ký hợp đồng với Atlantic Records. Nghệ danh xuất hiện vào năm 2016, sau khi ông ngoại cô, Dennis K. Chappell, qua đời vì ung thư não: cô lấy họ của ông, ghép với một từ trong bài hát ông yêu thích, The Strawberry Roan. Những sản phẩm đầu tiên cho Atlantic, gồm EP School Nights năm 2017, mang màu sắc u tối, chậm rãi và, theo lời cô kể sau này, được hát không đúng cách. Bước ngoặt đến khi cô chuyển tới Los Angeles năm 2018, nơi cô nói mình lần đầu cảm thấy có thể công khai sống như một phụ nữ queer, rồi bắt đầu sáng tác cùng nhà sản xuất Dan Nigro. Phát hành tháng 4 năm 2020, Pink Pony Club là khúc ngoặt: một giấc mơ synth-pop về cô gái tỉnh lẻ rời quê đến Los Angeles để nhảy trên sân khấu go-go. Giới phê bình yêu thích ca khúc. Atlantic không hài lòng với doanh số và chấm dứt hợp đồng với cô vào tháng 8 năm ấy.

Những gì xảy ra tiếp theo giúp lý giải cách cô ứng xử hiện nay. Roan làm trợ lý sản xuất và làm việc tại một cửa hàng bánh vòng; sau đó, khi Nigro chuyển sự chú ý sang Sour của Olivia Rodrigo, cô trở về Missouri làm ở một cửa hàng phục vụ khách ngay trên xe. Cô vẫn tiếp tục sáng tác. Đến năm 2022, cô ký hợp đồng xuất bản âm nhạc với Sony, tái hợp với Nigro, hát bè cho Rodrigo và làm nghệ sĩ mở màn cho chuyến lưu diễn Sour của cô. Những đĩa đơn tự phát hành Naked in Manhattan, Femininomenon và Casual giúp giọng hát của cô trở nên sắc nét hơn: ngổ ngáo, hài hước và công khai bản dạng queer.

Năm 2023, Nigro thành lập Amusement Records, hãng đĩa dành riêng cho cô, với Island Records đứng sau. Hot to Go! đi kèm một bài cổ động có động tác riêng. Album đầu tay của cô, The Rise and Fall of a Midwest Princess, ra mắt vào tháng 9 năm 2023; trong các chuyến lưu diễn, cô chọn drag queen làm nghệ sĩ mở màn và trích một đô la từ mỗi vé để ủng hộ nhóm hỗ trợ người chuyển giới da đen For the Gworls. Ban đầu album bán khá khiêm tốn. Rồi đến tháng 4 năm 2024, Good Luck, Babe! ra mắt dưới dạng đĩa đơn độc lập, kể về một người phụ nữ cố thuyết phục bản thân từ bỏ tình yêu dành cho một người phụ nữ khác; mọi thứ lập tức đổi chiều. Ca khúc vươn lên vị trí thứ tư trên Billboard Hot 100, còn album đã phát hành trước đó bảy tháng leo lên vị trí thứ hai trên Billboard 200. Tiết mục của cô tại Lollapalooza tháng 8 năm ấy thu hút đám đông ban ngày lớn nhất trong lịch sử lễ hội, rồi cô giành giải Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất tại MTV Video Music Awards và, vào tháng 2 năm 2025, tại Grammy.

Danh tiếng đi kèm một vấn đề mà ngành công nghiệp âm nhạc hẳn muốn cô im lặng cho qua. Mùa hè năm 2024, Roan đăng bài cho biết một số người hâm mộ quấy rối, theo dõi cô và tìm cách tiếp cận gia đình cô; việc thích nhạc của cô không có nghĩa là bất kỳ ai được quyền đòi hỏi thời gian của cô. Một bộ phận cư dân mạng cho rằng cô vô ơn. Trong bài phát biểu nhận Grammy, cô còn kêu gọi các hãng đĩa trả cho nghệ sĩ mới một mức lương đủ sống và cung cấp bảo hiểm y tế. Cựu giám đốc ngành âm nhạc Jeff Rabhan công khai phản bác cô trên The Hollywood Reporter, gọi đề xuất ấy là ngây thơ. Cô đáp lại bằng lời thách ông đóng góp số tiền tương đương khoản quyên góp 25.000 đô la cho các nghệ sĩ đang chật vật. Cách nhìn Roan như một người khó chiều đã bỏ lỡ điều cô muốn nói: hệ thống từng chấm dứt hợp đồng với cô năm 2020 cũng chính là hệ thống giờ đây đòi hỏi cô phải luôn sẵn sàng xuất hiện, trong khi nhân vật drag chỉ là phần duy nhất ở cô được tạo ra để công chúng nhìn thấy. Lời phê bình xác đáng hơn nên tập trung vào sản phẩm, thay vì tính khí. Hai năm sau bước đột phá, danh mục âm nhạc của cô vẫn chỉ dựa trên một album, còn mọi sản phẩm mới đều là đĩa đơn.

Những đĩa đơn ấy đều tạo tiếng vang lớn. Năm 2025, Pink Pony Club lên vị trí số một tại Vương quốc Anh, năm năm sau khi Atlantic từ bỏ ca khúc. The Giver đưa cô sang địa hạt nhạc đồng quê, bước chuyển mà cô từng hé lộ trên Saturday Night Live; còn The Subway, bản ballad chia tay cô biểu diễn trực tiếp suốt một năm trước khi phát hành vào tháng 7 năm 2025, trở thành ca khúc thứ hai của cô đứng đầu bảng xếp hạng Anh và được đề cử hai giải tại Grammy 2026: Thu âm của năm và Trình diễn pop solo xuất sắc nhất. Cô không giành được giải nào. Chuyến lưu diễn The Visions of Damsels and Other Dangerous Things, với sân khấu dựng theo hình một lâu đài, khép lại tại Lollapalooza Brasil ở São Paulo vào tháng 3 năm 2026. Cũng trong chuyến đi đó, một làn sóng phản ứng dữ dội ngắn ngủi nổ ra sau khi cầu thủ Jorginho cáo buộc đội an ninh của cô đã đối đầu với vợ và con gái riêng của anh tại một khách sạn; Roan xin lỗi, người bảo vệ nói mình không thuộc ê-kíp của cô, còn Jorginho rút lại cáo buộc.

Âm nhạc mới nhất của cô xuất hiện trên sản phẩm của người khác. Ngày 15 tháng 10 năm 2026, Rodrigo phát hành bản phối lại Expectations, ca khúc trong album you seem pretty sad for a girl so in love, với phần lời thứ hai mới do Roan thể hiện. Đây là lần đầu Roan góp giọng trong một ca khúc của nghệ sĩ khác; bản phối do Nigro, cộng sự chung của hai người, sản xuất và đi kèm video nhại chương trình trò chơi do David Byrne dẫn. Bốn năm trước, cô ca sĩ vô danh ấy còn làm nghệ sĩ mở màn cho một buổi diễn của Rodrigo; giờ đây, cô song ca với Rodrigo như một nghệ sĩ ngang hàng.

Roan sống tại Los Angeles. Cô là người đồng tính nữ và từng cởi mở chia sẻ về chẩn đoán rối loạn lưỡng cực loại II khi hai mươi hai tuổi, cũng như chứng trầm cảm trở nên nặng hơn khi nổi tiếng. Tháng 10 năm 2025, cô thành lập Midwest Princess Project, tổ chức phi lợi nhuận hỗ trợ thanh thiếu niên chuyển giới và cộng đồng LGBTQ+, đã gây quỹ được hơn 800.000 đô la. Sự kiện kỷ niệm một năm thành lập là lịch hẹn tiếp theo của cô: Super Graphic Spectacular, gồm hai đêm diễn gây quỹ tại Shrine ở Los Angeles vào ngày 21 và 22 tháng 10 năm 2026, với Lola Young, Tinashe, Caroline Polachek và MUNA góp mặt; Roan sẽ khép lại cả hai đêm. Album thứ hai, hiện chỉ mang tên tạm CR2, chưa có tựa đề, ngày phát hành hay lời hứa hẹn nào. Trước mắt, nhân vật ấy bước lên sân khấu, còn người phụ nữ tạo nên cô sẽ tự quyết định tần suất xuất hiện.

Thẻ: singers, ca sĩ, Olivia Rodrigo, nhạc pop, Dan Nigro, Chappell Roan

Người liên quan

Người liên quan

Thảo luận