Âm nhạc

Vương Phi, nữ ca sĩ của Trùng Khánh sâm lâm và bản ballad được The Weeknd lấy mẫu

Penelope H. Fritz
Thêm chúng tôi trên Google
Vương Phi
Vương Phi
Photo: Brandon Lim / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons
Sinh8 tháng 8, 1969
Bắc Kinh, Trung Quốc
Nghề nghiệpCa sĩ, nhạc sĩ
Nổi tiếng vớiTrùng Khánh Sâm Lâm, 2046, Chinese Odyssey 2002
Giải thưởngGiải Golden Melody cho Nữ nghệ sĩ xuất sắc nhất · Giải Japan Gold Disc, Bài hát của năm · Giải MTV International Viewer's Choice · CCTV-MTV Music Honors, Nữ nghệ sĩ toàn châu Á của năm

Một phóng viên hỏi liệu vụ ly hôn của cô đã hoàn tất chưa. “Chuyện đó liên quan gì đến anh?” Faye Wong đáp. Khi anh ta nói độc giả muốn biết, cô bảo chuyện ấy cũng chẳng liên quan gì đến họ; còn khi anh ta nhắc rằng cô là người của công chúng, cô hỏi liệu điều đó có nghĩa cô phải kể hết mọi chuyện cho anh ta không. Cuộc đối đáp trở thành một meme còn tồn tại lâu hơn cả những tờ báo lá cải từng đăng tải nó; con gái út của cô từng bị chụp ảnh khi mang chiếc ốp điện thoại in lại câu nói ấy.

Sự khước từ đó nằm ngay điểm giao nhau trong sự nghiệp được bảo vệ kín kẽ bậc nhất của nhạc pop Hoa ngữ. Wong phớt lờ phần lớn những gì Hong Kong kỳ vọng ở một ngôi sao, đồng thời cất giọng phiêu bồng, nhẹ tênh, phảng phất ảnh hưởng của ban nhạc Scotland Cocteau Twins. Đang ở đỉnh cao danh vọng, cô bỗng rời xa ánh đèn sân khấu. Rồi vào cuối tháng 10, The Weeknd đứng trước đám đông tại một sân vận động ở Hong Kong và dựng nên đĩa đơn mới quanh giọng hát của cô. Những bản thu cô thực hiện thời còn trẻ đến nay vẫn lan xa hơn gần như mọi sản phẩm cô chọn phát hành.

Từ Bắc Kinh đến cái tên mượn

Wong sinh tại Bắc Kinh ngày 8 tháng 8 năm 1969, giữa thời Cách mạng Văn hóa, là con gái của một kỹ sư khai mỏ và Xia Guiying, giọng nữ cao của Đoàn Nghệ thuật Mỏ than Trung Quốc, người cho rằng ca hát là một nghề không có tương lai. Dù vậy, khi còn đi học, cô vẫn thu sáu cuộn băng kinh phí thấp, phần lớn là những ca khúc hát lại của Teresa Teng, nữ ca sĩ Đài Loan có nhạc bị cấm ở đại lục vì bị coi là “âm thanh suy đồi”. Năm 1987, cô từ chối suất học ngành sinh học tại Đại học Hạ Môn để sang Hong Kong sống cùng cha. Không biết tiếng Quảng Đông, cô học thanh nhạc để vượt qua nỗi cô đơn.

Năm 1988, Cinepoly ký hợp đồng với cô và, theo lời một thầy bói, đổi nghệ danh của cô thành Shirley Wong; ba album chủ yếu gồm các ca khúc hát lại chỉ bán được ở mức khiêm tốn, trong mắt công chúng cô vẫn là người tỉnh lẻ. Cuối năm 1991, cô sang New York, theo học tại Martha Graham School rồi trở về với một hình dung khác về chính mình. “Ở Hong Kong, tôi đánh mất bản thân,” cô nói năm 1996. “Tôi bị người khác nhào nặn và biến thành cái máy, một chiếc mắc áo.”

YouTube video

Ngôi sao Cantopop liên tục rời bỏ Cantopop

Album cô thực hiện sau khi trở về, Coming Home, thay “Shirley” bằng “Faye” và mang đến bản hit đầu tiên, “Fragile Woman” — ca khúc tiếng Quảng Đông hát lại từ “Rouge” của Miyuki Nakajima, được một bộ phim truyền hình TVB đưa đi khắp thành phố vào năm 1992. Tiếp đó là một chuỗi những lần lột xác. Trong No Regrets, cô viết lời tiếng Quan thoại cho ca khúc chủ đề. Với 100,000 Whys, cô hát lại nhạc Tori Amos. Trong Random Thoughts, cô thể hiện phiên bản tiếng Quảng Đông của “Dreams” của The Cranberries, mang tên “Dream Person”; Wong Kar-wai đưa ca khúc vào trung tâm bộ phim Trùng Khánh sâm lâm, đồng thời giao cho cô vai cô gái làm việc tại quán ăn vặt lẻn vào căn hộ của một viên cảnh sát.

Trong khi đó, tại Đài Loan, cô thu những album tiếng Quan thoại đưa tên tuổi mình vang khắp thế giới Hoa ngữ. “I’m Willing”, trong album Mystery, đến nay vẫn là ca khúc tiếng Quan thoại tiêu biểu nhất của cô; người viết lời, Chien Yao, sáng tác bài hát sau khi nhìn thấy những bức ảnh báo lá cải chụp cảnh cô đổ bô trong một ngõ nhỏ hutong ở Bắc Kinh, trong chuyến thăm bạn trai kéo dài hai ngày — ca sĩ nhạc rock Dou Wei. Sau kỷ lục 18 đêm diễn liên tiếp tại Hong Kong, báo chí đặt cho cô một danh xưng vẫn dùng đến ngày nay: “thiên hậu”.

Fuzao và cái giá của cuộc thử nghiệm

Album mà giới phê bình vẫn thường nhắc lại là Fuzao, phát hành năm 1996, cũng là album cuối cùng của cô cho Cinepoly. Phần lớn album được xây dựng từ những ca khúc do chính cô sáng tác, còn Cocteau Twins viết hai bài. Nhiều người hâm mộ từng yêu những bản ballad Đài Loan cho rằng album quá mải mê với cái tôi, trong khi các đài phát thanh hầu như chẳng tìm được bài nào phù hợp để phát. Wong gọi đây là album yêu thích nhất của mình; năm album ra mắt, Time đưa cô lên trang bìa — nữ ca sĩ Trung Quốc đầu tiên xuất hiện trên bìa tạp chí này. Cô chưa bao giờ làm thêm một album nào quyết liệt đến thế.

Dẫu vậy, đỉnh cao đại chúng vẫn đến. Màn song ca với Na Ying trong “Let’s Meet in 1998” tại chương trình gala mừng năm mới của CCTV đã mở cánh cửa đại lục cho cô. “Eyes on Me”, bản ballad tiếng Anh cô thu âm cho trò chơi PlayStation Final Fantasy VIII, bán được khoảng 500.000 bản trên toàn thế giới và giành giải Bài hát của năm ở hạng mục nhạc phương Tây tại Japan Gold Disc Awards. Lovers & Strangers, album được thực hiện hoàn toàn cùng người viết lời Albert Leung, bán hơn 800.000 bản; còn trong To Love, cô tự viết ca khúc chủ đề. Năm 2000, Guinness World Records vinh danh cô là nữ nghệ sĩ bán đĩa chạy nhất Cantopop. Đến năm 2004, khi Golden Melody Awards cuối cùng trao cho cô giải Nữ ca sĩ xuất sắc nhất, cô khô khan cảm ơn ban giám khảo: “Tôi biết mình hát được. Điều đó thì tôi biết. Nay các giám khảo Golden Melody đã công nhận tôi, tôi cũng công nhận sự công nhận của họ.”

Rời đi và những điều kiện để trở lại

Năm 2005, cô kết hôn với diễn viên Li Yapeng, trở về Bắc Kinh rồi ngừng ca hát. Người đại diện Katie Chan nói cô sẽ nghỉ ngơi vô thời hạn. Suốt bốn năm, cô từ chối nhiều lời mời, trong đó có đề nghị trị giá 100 triệu đôla Hong Kong từ Live Nation và lời mời biểu diễn tại lễ khai mạc Olympic Bắc Kinh, diễn ra đúng ngày sinh nhật cô; cô chủ yếu chỉ xuất hiện để ủng hộ Smile Angel Foundation, tổ chức do cô và Li thành lập sau khi con gái Li Yan chào đời với dị tật khe hở môi. Cuộc hôn nhân kết thúc năm 2013; cuộc hôn nhân trước đó với Dou Wei, người mà cô có con gái lớn là ca sĩ Leah Dou, kết thúc năm 1999. Từ năm 2014, cô ở bên diễn viên Nicholas Tse, người từng hẹn hò với cô hồi đầu những năm 2000.

YouTube video

Chặng đường thứ hai khó được yêu mến như chặng đầu. Sau chuyến lưu diễn tái xuất khắp châu Á từ năm 2010 đến 2012, nhạc mới của cô phần lớn chỉ xuất hiện dưới dạng ca khúc chủ đề cho phim điện ảnh và truyền hình, thường là các dự án của bạn bè; một số nhà phê bình cho rằng những sản phẩm này chịu ảnh hưởng của các mối quan hệ cá nhân và thỏa thuận thương mại nhiều hơn là bản năng từng tạo nên Fuzao. Màn kết hợp được chú ý nhất là bản song ca với Jack Ma, nhà sáng lập Alibaba. Buổi diễn duy nhất của cô tại Thượng Hải vào cuối năm 2016 thu hút khoảng 20 triệu lượt xem qua buổi phát trực tuyến miễn phí trên Tencent, nhưng cũng gây tranh cãi vì giá vé và nạn phe vé, cùng những ý kiến trái chiều về phần trình diễn: giọng ca Gong Linna chê cô hát chênh tông, còn nhà phê bình Liang Huan cáo buộc cô dựa vào giọng hát thu sẵn.

Faye Wong hiện nay

Tháng 7 năm 2025, cô phát hành bản song ca đầu tiên với Leah Dou, “You Are Also Here”, ca khúc chủ đề của một sê-ri trực tuyến có con gái cô đóng vai chính. Tại gala Tết Nguyên đán của CCTV vào tháng 2 năm 2026, cô hát “The Moment We Experienced”, một ca khúc của nhóm nhạc độc lập ZaZaZsu, thay vì một trong những bản hit của mình; lựa chọn này khiến khán giả chia rẽ. Tháng 5, cô phát hành ca khúc chủ đề cho Zhujiao, bộ phim truyền hình CCTV kể về một nghệ sĩ hát tuồng Tần khang, chuyển thể từ tiểu thuyết đoạt giải Mao Dun của Chen Yan, với Zhang Yimou giữ vai trò giám đốc sản xuất; Wong lồng sắc thái giọng hát của loại hình sân khấu này vào giai điệu pop.

Sau đó, The Weeknd đưa Faye Wong thời trẻ trở lại tâm điểm chú ý. Ngày 24 tháng 10, trong đêm mở màn chuỗi bốn đêm diễn tại Kai Tak Stadium, anh lần đầu trình diễn “Hong Kong”, ca khúc được xây dựng trên nền “Seasonal Wind” — bản ballad tiếng Quảng Đông trong No Regrets — với giọng hát gốc của cô làm điểm nhấn. Khi đĩa đơn của anh lên các nền tảng phát trực tuyến ngày 31 tháng 10, phần ghi công nghệ sĩ khách mời ghép tên tiếng Trung của cô với nhan đề ca khúc; trước đó hai ngày, Universal Music đã tái phát hành “Seasonal Wind” dưới dạng đĩa đơn gồm hai bài.

Chưa có album mới hay chuyến lưu diễn nào được công bố, nhưng giờ đây kho nhạc của cô chẳng cần chờ đợi những điều đó nữa: một bản ballad cô thu âm năm 23 tuổi nay trở thành bạn song ca của một trong những nghệ sĩ lớn nhất thế giới, còn người phụ nữ từng hỏi phóng viên chuyện đời tư của mình liên quan gì đến anh ta vẫn tự quyết định, qua từng lần phát hành, sẽ để lộ bao nhiêu phần con người mình trong sản phẩm tiếp theo.

Đĩa nhạc tiêu biểu

  • Everything (1990)
  • You’re the Only One (1990)
  • Coming Home (1992)
  • Di‐Dar (1995)
  • Loving Kindness & Wisdom (2001)

Thẻ: , , , , ,

Thêm chúng tôi trên Google

Thảo luận

Có 0 bình luận.