Lily-Rose Depp, diễn viên biến Nosferatu thành lời tuyên bố độc lập với mọi bóng tối

Lily-Rose Depp

Ảnh: Canal22 / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

Sinh	27 tháng 5, 1999 Neuilly-sur-Seine, Pháp
Nghề nghiệp	Diễn viên, Người mẫu
Nổi tiếng qua	The King, Nosferatu, Voyagers
Giải thưởng	2 đề cử César · đề cử Lumières · đề cử Satellite Award · đề cử Critics’ Choice

Câu hỏi ám ảnh Lily-Rose Depp trong mọi phòng thử vai đơn giản hơn bất kỳ lời thoại nào: liệu cô ấy thực sự tài năng, hay chỉ nổi tiếng nhờ dòng họ? Cái họ của cô mang một sức nặng mà ít diễn viên nào phải đối mặt – và báo chí, dĩ nhiên, chăm chăm vào cuộc đàm phán ấy hơn là những màn trình diễn. Rồi Robert Eggers chọn cô vào vai Ellen Hutter trong bản làm lại Nosferatu năm 2024 của ông, và câu hỏi đó không còn thú vị nữa.

Sinh ra tại Neuilly-sur-Seine, Pháp, là con gái của Johnny Depp và ca sĩ kiêm diễn viên người Pháp Vanessa Paradis, cô lớn lên giữa Paris và Los Angeles, song ngữ cả hai thứ tiếng và am hiểu cả hai nền công nghiệp. Cô bỏ học trung học năm mười bảy tuổi để theo đuổi diễn xuất – nhưng trước đó, Karl Lagerfeld đã chọn cô, năm mười sáu tuổi, trở thành một trong những gương mặt trẻ nhất trong lịch sử Chanel. Thẩm mỹ của hãng – vẻ đẹp nghiêm khắc, kiểm soát – khớp với điều gì đó trong con người cô mà ống kính nhận ra ngay từ lần thử đầu tiên. Thời trang đến trước. Diễn xuất đến với nhiều chủ đích hơn.

Con đường điện ảnh của cô bắt đầu, một cách có chủ ý, với các phim Pháp. Vai nhỏ trong Tusk (2014) của Kevin Smith chỉ là một cuộc thử nghiệm. Điều thực sự có giá trị là La Danseuse (2016) của Stéphanie Di Giusto, một phim tiểu sử về Isadora Duncan, nơi Depp thủ vai vũ công cách mạng người Mỹ như một sinh thể của cường độ và khao khát bị kìm nén. Viện César đề cử cô ở hạng mục Nữ diễn viên triển vọng nhất. Cô mười bảy tuổi. Hai năm sau, đề cử César thứ hai đến với tác phẩm của cô trong A Faithful Man (2018) của Louis Garrel, một phim hài lãng mạn chua chát đặt cô đối diện Garrel và Laetitia Casta trong một địa hạt đòi hỏi sự tinh tế hơn là sự hiện diện. Hai đề cử Pháp trước khi bất kỳ hãng phim Hollywood nào ký hợp đồng với cô: tín hiệu cô gửi đi về nền công nghiệp mà cô tin tưởng thật rõ ràng.

Lily-Rose Depp tại Liên hoan phim Venice, 2016 — Lily-Rose Depp tại buổi công chiếu *Planetarium* trong khuôn khổ Liên hoan phim Venice lần thứ 73, tháng 9 năm 2016. Ảnh: Depositphotos

Sự nghiệp phim tiếng Anh đến theo những điều kiện riêng của nó. Trong The King (2019) của David Michôd, bản làm lại của Netflix về Henriad của Shakespeare, cô thủ vai Catherine de Valois với một sự tĩnh lặng chính xác cắt xuyên qua những tham vọng sử thi của phim. Cảnh cô hạ bệ Henry V của Timothée Chalamet bằng tiếng Pháp – mà anh không hiểu – là một trong những khoảnh khắc tàn phá nhẹ nhàng hơn trong một phim ưa chuộng sự hoành tráng. Những năm sau đó mang đến các tác phẩm tập thể qua nhiều thể loại: Voyagers, Crisis, Silent Night, Wolf. Một giai đoạn giữa năng suất, dù vẫn đang phát triển.

Bước ngoặt phê bình đi qua The Idol. Series HBO năm 2023 của Sam Levinson và Abel “The Weeknd” Tesfaye đến từ Cannes kéo theo tranh cãi và không bao giờ vượt qua được nó. Các nhà phê bình lên án cả nội dung tình dục lẫn cách xây dựng nhân vật của Depp – Jocelyn, một ngôi sao nhạc pop hồi phục sau suy sụp tinh thần – như một đối tượng phô trương hơn là một tác nhân trong câu chuyện của chính cô. Lời chỉ trích không sai. Nhưng phần lớn nó cũng, một cách có hệ thống, không tính đến những gì Depp đang làm trong khuôn khổ đó: giữ vững trung tâm của một câu chuyện liên tục cố gắng làm tan biến cô. “Mang lại một chút trọng lực dè dặt cho tất cả sự nhơ nhớp,” TIME nhận xét. Series bị hủy sau sáu tập. Đĩa đơn cô thu cho nhạc phim cùng The Weeknd và Jennie, “One of the Girls,” vượt qua một tỷ lượt stream trên Spotify. Cô đã vượt qua cơn bão với danh tiếng nghề nghiệp nguyên vẹn, điều trong hoàn cảnh đó không phải là điều chắc chắn.

Điều đến tiếp theo đã định đoạt các điều khoản của cuộc tranh luận. Nosferatu (2024) của Robert Eggers chọn cô vào vai Ellen Hutter, người phụ nữ trẻ bị Bá tước Orlok chiếm hữu tâm linh từ thời thơ ấu, cơ thể cô là bản ghi của sự chiếm hữu ấy – co giật, mộng du, toàn bộ từ vựng của sự ám ảnh như một tình trạng thể chất chứ không phải một quy ước kịch. Depp đã mang đến điều mà các nhà phê bình trên nhiều ấn phẩm gọi là một trong những màn trình diễn của năm: “thôi miên,” Nicholas Barber của BBC gọi nó, một “khám phá.” Salon viết rằng cô “có nhiều cắn xé hơn ma cà rồng chính.” IGN ca ngợi “cơn thịnh nộ đang lên và thể chất có chủ đích, sẵn sàng bùng nổ.” Giải Satellite đề cử cô riêng ở hạng mục chính kịch; lễ trao giải Critics’ Choice đặt cô vào cuộc cạnh tranh cho Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất thể loại Kinh dị. Cuộc trò chuyện về cô đã thay đổi âm vực.

Cô đã nói một cách cởi mở về quá trình hồi phục khỏi chứng biếng ăn, một sự thẳng thắn không dễ dàng đến với những người lớn lên trong bán kính lá cải của một bậc cha mẹ nổi tiếng thế giới. Mối quan hệ của cô với rapper kiêm ca sĩ 070 Shake, mà cô xác nhận công khai vào năm 2023, được thể hiện mà không bị dàn dựng – cặp đôi xuất hiện tại các sự kiện và trên mạng xã hội mà không biến mối quan hệ thành nội dung. Cũng có một dòng tổ tiên mà hầu hết các bài viết chân dung bỏ qua: trong số các cụ bà tám đời của cô có Elizabeth Key Grinstead, người Mỹ gốc Phi đầu tiên ở các thuộc địa Bắc Mỹ giành được tự do hợp pháp qua tòa án, vào năm 1656 – một sợi chỉ lịch sử mà Depp đã nhắc đến với sự trầm ngâm.

Hai phim đánh dấu chân trời. Werwulf, phim kinh dị dân gian gothic của Robert Eggers lấy bối cảnh nước Anh thế kỷ 13 và quay hoàn toàn bằng tiếng Anh trung cổ, ghép cô với Aaron Taylor-Johnson và Willem Dafoe và ra mắt ngày 25 tháng 12 năm 2026. Outer Dark, tác phẩm tiếng Anh đầu tay của László Nemes chuyển thể tiểu thuyết đầu tay của Cormac McCarthy, tái hợp cô với Jacob Elordi trong một dự án đầy thử thách có chủ đích. Ở mọi ngã rẽ, cô đã chọn rủi ro thú vị hơn. Cái họ xuất hiện trên tiêu đề ngày càng ít – nghĩa là kế hoạch đang phát huy tác dụng.