Phim

Khả thể của tình yêu trên Netflix: vợ chồng người thợ hàn mất việc trước ống kính của nữ đạo diễn giàu có

Liv Altman
Thêm chúng tôi trên Google

“Khả thể của tình yêu”, bộ phim mới của Lee Chang-dong dành cho Netflix, mở đầu bằng hai cuộc hôn nhân lẽ ra không bao giờ phải chung một mùa hè. Mi-ok (Jeon Do-yeon) làm việc tại một nhà máy sản xuất khẩu trang, còn chồng cô, Ho-seok (Sul Kyung-gu), là thợ hàn mất việc sau khi cuộc đình công tại nhà máy bị đàn áp bằng vũ lực. Ye-ji (Cho Yeo-jeong) làm phim tài liệu, còn chồng cô, Sang-woo (Zo In-sung), lớn lên trong nhung lụa. Một đám tang đưa cả bốn người vào cùng một căn phòng. Rời khỏi đó, Ye-ji đã có một dự án: làm phim về tình trạng mất việc, với Mi-ok và Ho-seok là nhân vật chính.

YouTube video

Tình huống ấy là động lực cho bộ phim đầu tiên của đạo diễn Hàn Quốc sau tám năm, một tác phẩm khai thác vấn đề giai cấp do Netflix sản xuất và hiện phát hành trên toàn thế giới. Theo phần tóm tắt chính thức, Mi-ok đồng ý để máy quay ghi hình, dần thân thiết với Ye-ji và nhận ra mình bị cuốn hút bởi Sang-woo, người đàn ông cô không sao đọc vị. Sau đó, Ye-ji mời hai vợ chồng đến nghỉ hè tại biệt thự bên bờ biển của chồng mình. Theo mô tả của ê-kíp, tại đây, những ham muốn bị dồn nén từ lâu cùng căng thẳng giai cấp dần lộ diện. Netflix giới thiệu câu chuyện ngắn gọn hơn: một công nhân mất việc cùng vợ tình cờ gặp một nhà làm phim tài liệu và người bạn đời của cô, rồi đối mặt với những ham muốn bị giấu kín.

Những ai theo dõi điện ảnh Hàn Quốc vài năm gần đây hẳn sẽ nhận ra mô-típ quen thuộc: một gia đình chật vật bước vào thế giới của một gia đình giàu có. “Parasite” xây dựng cốt truyện trên tình huống ấy; trước đó, năm 1960, “The Housemaid” của Kim Ki-young cũng làm điều tương tự khi đưa một phụ nữ lao động vào sống trong một gia đình trung lưu. Dàn diễn viên khiến sự liên tưởng đến “Parasite” càng khó bỏ qua. Cho Yeo-jeong từng đóng vai người mẹ giàu có cả tin trong phim của Bong Joon-ho; ở đây, cô vào vai người đưa gia đình chật vật đến sống trong nhà chồng mình, và lần này chính cô là người làm phim tài liệu. Nhạc phim do Jung Jae-il sáng tác, cũng là người soạn nhạc cho “Parasite”. Trong phim của Bong, gia đình nghèo tìm cách chen chân vào bằng sự lừa dối. Còn trong phim của Lee, theo tiền đề câu chuyện, họ được mời đến — và lời mời ấy cũng đồng nghĩa với việc đề nghị họ để máy quay ghi hình.

Câu hỏi đằng sau lời đề nghị đó đã xuất hiện từ trước cả điện ảnh Hàn Quốc. Khi Vittorio De Sica làm “Bicycle Thieves” năm 1948, ông chọn một công nhân nhà máy, Lamberto Maggiorani, đóng vai người cha thất nghiệp. Từ đó đến nay, tranh luận về việc máy quay đứng về phía những người như ông hay chỉ đơn thuần lợi dụng họ vẫn luôn bám theo những bộ phim kể về lao động. “Khả thể của tình yêu” đưa cuộc tranh luận ấy vào ngay trong câu chuyện. Không có mô tả nào về bộ phim cho thấy Ye-ji là người hoài nghi; cô muốn làm phim về tình trạng mất việc, một mong muốn hoàn toàn chính đáng. Nhưng điều phần tóm tắt đặt đối lập với ý định của cô là sự chênh lệch trong mối quan hệ này: một cặp vợ chồng cầm máy quay và sở hữu biệt thự, còn cặp kia có một công việc đã mất, những ca làm ở nhà máy và một câu chuyện đáng để ghi hình.

Trong phần lớn sự nghiệp, Lee luôn trở đi trở lại với sự chênh lệch ấy. Trước khi làm bộ phim đầu tay ở tuổi ngoài bốn mươi, ông từng là tiểu thuyết gia và giáo viên trung học. Tại buổi họp báo ở Venice, ông diễn đạt điều đó một cách giản dị: “Từ những ngày còn viết tiểu thuyết, tôi đã luôn tự hỏi mình thực sự gần gũi đến đâu với những người mà mình viết về.” Ông nói thêm: “Câu hỏi ấy chưa bao giờ rời bỏ tôi.” Câu chuyện của “Khả thể của tình yêu” bắt nguồn từ một đợt sa thải hàng loạt có thật tại một tập đoàn lớn của Hàn Quốc và trải qua hơn một thập kỷ phát triển. Sau khi bộ phim nhận giải tại liên hoan, ông còn nói thẳng hơn hầu hết đạo diễn khi nhắc đến chính đề tài của mình: “Tôi không chắc mình có quyền biến câu chuyện của họ thành một bộ phim hư cấu để trình chiếu cho khán giả hay không,” ông nói. “Đôi khi phim ảnh có thể rốt cuộc lại lợi dụng nỗi đau của người khác cho mục đích riêng.” Ông cho biết mình muốn tự hỏi bản thân và khán giả rằng các nhà làm phim nên khắc họa nỗi đau của người khác như thế nào.

Đặt cạnh những lời ấy, Ye-ji có vẻ không phải là nhân vật để bộ phim phán xét, mà là người cùng bộ phim đối mặt với một vấn đề. Tiền đề cho thấy một đạo diễn đặt nỗi hoài nghi của chính mình vào tay một người trẻ hơn, giàu có hơn và tự tin hơn, rồi đưa cô đi nghỉ cùng những người mình đang ghi hình.

Ít nhất theo cách Lee nói về bộ phim, điều đó không biến “Khả thể của tình yêu” thành một bài giảng. Tại buổi họp báo ở Hàn Quốc vào tháng 8, ông mô tả tác phẩm theo một hướng khác. “Bộ phim, theo đúng nghĩa đen, là một câu chuyện về tình yêu,” ông nói. “Phim vượt ra ngoài tình yêu lãng mạn để khám phá tình yêu con người trải nghiệm trong suốt cuộc đời, đặt câu hỏi rằng chúng ta có thể có những kiểu tình yêu nào và làm sao để bảo vệ chúng.” Áp lực kinh tế cũng được ông nhắc đến ngay sau đó: “Khi sự kiểm soát của tư bản đối với cuộc sống ngày càng mạnh hơn, tôi tự hỏi chúng ta nên sống sót như thế nào. Tôi tin rằng điều nâng đỡ cuộc sống của chúng ta trong những thời khắc khó khăn là tình yêu giữa con người.” Nói cách khác, nhan đề bộ phim đặt ra câu hỏi: kiểu tình yêu nào có thể vượt qua áp lực ấy, và hai cuộc hôn nhân trong phim là nơi câu hỏi được thử thách.

Dàn diễn viên như một tấm bản đồ ghi dấu sự nghiệp của Lee. Jeon Do-yeon tái hợp với ông sau 19 năm kể từ “Secret Sunshine”, bộ phim giúp cô giành giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất tại Cannes. Sul Kyung-gu lần thứ ba góp mặt trong phim của Lee, sau “Peppermint Candy” và “Oasis”. Anh từng nói bộ phim đầu tiên khiến mình choáng ngợp vì khi đó còn thiếu kinh nghiệm, và qua nhiều năm, anh nhận ra mình khao khát trở lại những ngày tháng mãnh liệt ấy. Zo In-sung mô tả Sang-woo là người đàn ông lớn lên trong giàu sang và “không có những mặc cảm rõ ràng”, đồng thời nói thêm rằng “vì những khiếm khuyết của anh không dễ nhận ra, suy nghĩ bên trong đằng sau vẻ ngoài ấm áp cũng khó đoán hơn”. Cho Yeo-jeong cho biết cô đã dồn hết sức để “thực sự sống trong nhân vật”. Jo Yuri và Choi Min được ghi tên trong vai Mi-ok thời trẻ và Ho-seok thời trẻ, vì vậy bộ phim cũng trở về với quá khứ của đôi vợ chồng.

Phía sau máy quay, Lee viết kịch bản cùng Oh Jung-mi, cộng sự biên kịch của ông trong “Burning”, bộ phim năm 2018 giành giải của giới phê bình tại Cannes và cho đến nay vẫn là phim truyện dài gần nhất của ông. Kim Ji-yong phụ trách quay phim, còn Kim Da-won dựng phim. Để đưa tác phẩm đến với khán giả không phải chuyện đơn giản. Theo truyền thông Hàn Quốc, dự án chật vật tìm nguồn vốn trong giai đoạn ngành điện ảnh trong nước suy thoái kéo dài; Netflix chỉ tham gia hỗ trợ sản xuất sau khi Lee không tìm được nhà đầu tư cho kế hoạch phát hành ngoài rạp.

Đây là một điều đáng để ý. Một bộ phim về việc ai chi tiền, định hình và thu lợi từ nỗi khó khăn của người khác được thực hiện là nhờ dịch vụ phát trực tuyến lớn nhất thế giới quyết định rót vốn. Đó không phải lời chỉ trích nhắm vào bộ phim hay nền tảng. Đơn giản, đây là điều kiện để một câu chuyện như thế tiếp cận đông đảo khán giả nhất hiện nay. Lee từng công khai nói về việc đại dịch khiến rạp chiếu vắng khách, cũng như băn khoăn liệu một bộ phim còn có thể kết nối người này với người khác hay không, nên có lẽ ông không thể không nhận ra điều đó.

Những phản hồi ban đầu dành cho phim rất tích cực. Tại Liên hoan phim Venice, nơi tác phẩm ra mắt trong hạng mục tranh giải, ban giám khảo do Maggie Gyllenhaal đứng đầu đã trao cho phim giải Sư tử Bạc – Giải thưởng lớn của Ban giám khảo, danh hiệu cao thứ hai của liên hoan, sau “Woman Unknown” của May El-Toukhy. Phim cũng giành giải FIPRESCI cho tác phẩm xuất sắc nhất trong hạng mục tranh giải. Variety gọi đây là “một bộ phim chính kịch về quan hệ đẹp đẽ, chín chắn và lặng lẽ mang tầm vóc lớn lao”; The Hollywood Reporter nhận xét phim là “một sức mạnh thầm lặng”. Johnnie To, thành viên ban giám khảo, gọi đây là tác phẩm chín chắn nhất của Lee. Khi nhận giải, Lee nói ông làm bộ phim “để đặt câu hỏi điện ảnh có thể làm gì — và phải làm gì — trong thời đại việc làm đang biến mất”, đồng thời xem giải thưởng là dấu hiệu cho thấy ông nên tiếp tục đặt câu hỏi ấy. Sau đó, Hàn Quốc chọn phim làm đại diện tranh giải Phim quốc tế xuất sắc tại Oscar lần thứ 99. Đây không phải giải Venice đầu tiên của Lee: “Oasis” từng mang về cho ông giải Đạo diễn xuất sắc nhất tại liên hoan năm 2002.

Điều tiền đề câu chuyện để ngỏ chính là câu hỏi mà máy quay của Ye-ji liên tục đặt ra, cũng là câu hỏi Lee nói rằng ông chưa bao giờ tự trả lời được. Khi nỗi tổn thương của một cặp vợ chồng trở thành chất liệu cho cặp kia, giữa họ còn có thể tồn tại kiểu tình yêu nào, và ai có quyền quyết định tình yêu ấy sẽ hiện lên trên màn ảnh ra sao?

Sul Kyung-gu as Ho-seok in Possible Love
Sul Kyung-gu as Ho-seok in Possible Love. Photo: Joo Jae-bum / Netflix © 2026

“Khả thể của tình yêu” dài khoảng 164 phút và sử dụng tiếng Hàn. Netflix cho phim chiếu rạp trong thời gian ngắn trước tiên, tại Hàn Quốc từ ngày 23 tháng 9, rồi tại Mỹ, Anh, Canada, Ireland và Nhật Bản từ ngày 23 tháng 10. Phim phát trực tuyến trên Netflix trên toàn thế giới từ ngày 6 tháng 11 năm 2026.

“Khả thể của tình yêu” có dựa trên câu chuyện có thật không? Không hoàn toàn. Đây là phim truyện hư cấu, nhưng Lee cho biết câu chuyện lấy cảm hứng từ một đợt sa thải hàng loạt có thật tại một tập đoàn lớn của Hàn Quốc. Bốn diễn viên chính là Jeon Do-yeon, Sul Kyung-gu, Zo In-sung và Cho Yeo-jeong; phim do Lee Chang-dong đạo diễn, người đứng sau “Burning”, “Poetry” và “Secret Sunshine”.

Diễn viên

Ảnh: The Movie Database (TMDB)

  • 정섶 — Cheol

Thẻ: , , , , ,

Thêm chúng tôi trên Google

Thảo luận

Có 0 bình luận.