Phim

Đoàn kịch Comédie-Française ngoài đời góp mặt trong màn hài hậu trường bán hơn một triệu vé

Liv Altman
Thêm chúng tôi trên Google

Mọi vở hài hậu trường đều vận hành theo cùng một công thức: màn phải kéo lên, còn cả đoàn thì chẳng ai đủ sức đưa nó lên. Comédie-Française đặt công thức ấy vào chính sân khấu duy nhất ở Pháp mà quy tắc này đã trở thành một phần bản sắc. Tại Comédie-Française, vở diễn không bao giờ bị hủy. Vì thế, khi Nina, một diễn viên của đoàn sắp ra mắt vở đầu tiên do mình dàn dựng tại đây, chứng kiến mọi thứ khác lần lượt đổ bể trong ba giờ trước đêm công diễn — một diễn viên mắc kẹt trên tàu, thiết bị hỏng hóc, cái tôi va chạm — thì hủy diễn là lối thoát duy nhất cô không được phép chọn.

Điều khiến bộ phim vượt xa một ý tưởng khéo léo nằm ở những người có mặt trong tòa nhà. Hai đạo diễn Bertrand Usclat và Martin Darondeau, bộ đôi đứng sau loạt tiểu phẩm Broute của Canal+, đã mời các thành viên của đoàn kịch Comédie-Française ngoài đời đóng phim hư cấu lấy bối cảnh ngay tại nơi làm việc của họ; chính nhà hát cũng đồng sản xuất bộ phim. Pauline Clément, một diễn viên trong đoàn, đồng chấp bút kịch bản và vào vai Nina. Tại Pháp, bộ phim trở thành một trong những phim hài ăn khách của mùa hè, là tác phẩm điện ảnh đầu tay đứng vững trước các phim bom tấn mùa hè, và giờ đây chuẩn bị vượt eo biển Manche.

YouTube video

Chính cách tuyển diễn viên là luận điểm của bộ phim. Laurent Stocker, Julien Frison, Marina Hands, Adeline D’Hermy và Danièle Lebrun đều là diễn viên của đoàn, vào vai những diễn viên trong đoàn; Guillaume Gallienne, một trong những gương mặt nổi tiếng nhất của nhà hát, cũng góp mặt, còn Éric Ruf — tổng quản lý của nhà hát khi đoàn phim đến — xuất hiện trong một vai khách mời. Lựa chọn đó làm thay đổi bản chất của màn hài. Một vở hài về một nhà hát hư cấu chế giễu một kiểu người. Còn khi chính đoàn kịch ngoài đời diễn hài ngay tại nơi làm việc của mình, bộ phim châm biếm một môi trường cụ thể, từ thứ bậc đến thói quen, với những người trong cuộc cùng tham gia vào trò đùa. Một phần thú vị đến từ cảm giác nhận ra những điều quen thuộc, giống như một tiết mục tạp kỹ dành riêng cho đoàn, nhưng được mở rộng cho khán giả cả nước, vốn phần lớn chỉ biết đến Comédie-Française qua danh tiếng.

Thể loại này đã có lịch sử lâu đời cùng một kho tác phẩm đồ sộ. Noises Off của Michael Frayn, qua bàn tay đạo diễn Peter Bogdanovich, biến màn sụp đổ của một đoàn lưu diễn thành cỗ máy vận hành chính xác như đồng hồ. The Last Metro của François Truffaut biến giờ kéo màn hằng đêm tại một nhà hát Paris thành hành động sinh tồn dưới thời Đức chiếm đóng. Opening Night của John Cassavetes đẩy nỗi căng thẳng trước buổi ra mắt đến bờ vực suy sụp, còn All About Eve của Joseph L. Mankiewicz phơi bày những mũi dao sau cánh gà. Xét từ tiền đề, Comédie-Française kế thừa nhịp đồng hồ của Frayn hơn là nỗi tuyệt vọng của Cassavetes. Darondeau cho biết phần gõ nhịp trong nhạc phim của Clément Ducol bắt nguồn từ cùng bản năng tạo nên Birdman, chỉ khác ở chỗ bộ phim của Iñárritu đậm chất jazz hơn; các nhạc công còn bẻ cong nhạc cụ và khai thác âm thanh của máy móc sân khấu theo cách của Stomp. Điều bộ phim làm mới là sức nặng của bối cảnh. Nhà hát trong phim của Truffaut là hư cấu. Còn Comédie-Française thường được giới thiệu là đoàn kịch hoạt động lâu đời nhất thế giới, với bộ máy hành chính đồ sộ tương xứng.

Dự án ban đầu có quy mô khiêm tốn hơn nhiều. Trong cuộc phỏng vấn với CNC của Pháp, các đạo diễn kể rằng ý tưởng nảy sinh từ Bertrand Schaaff, giám đốc sản xuất của nhà hát, người gợi ý Clément thực hiện vài phim ngắn hài hước về đời sống sân khấu để đăng trên mạng xã hội. Usclat và Darondeau đáp lại bằng một dự án lớn hơn: trước tiên là loạt phim, rồi đến phim điện ảnh. Usclat mô tả đây là một thiết chế có 400 nhân viên và bộ máy hành chính đáng kể; chính guồng máy ấy mới là đối thủ thực sự của bộ phim. Đoàn phim quay hai tuần bên trong nhà hát, theo ca từ tám giờ sáng đến năm giờ chiều, trong đó có sáu ngày trên sân khấu chính. Usclat cũng nói với CNC rằng kịch bản được viết “đến tận xương tủy” và khi dựng phim chỉ cắt khoảng 40 giây. Điều này phù hợp với thời lượng 75 phút của một câu chuyện diễn ra trong ba giờ.

Cách tiếp cận này cũng có những giới hạn. Một tác phẩm châm biếm được chính đối tượng của nó đồng sản xuất cũng đồng thời là một màn quảng bá thương hiệu; quyền tiếp cận giúp bộ phim thành hình cũng chính là thứ mài cùn những chiếc răng của nó. Nhà hát cho mượn sân khấu, diễn viên và cả tổng quản lý, nhưng khó hình dung nơi này sẽ đồng ý cho mượn tất cả để làm một bộ phim xoáy sâu hơn vào những câu hỏi gai góc về trợ cấp công, thứ bậc nội bộ hay việc ai được giao dàn dựng vở đầu tiên tại Comédie-Française. Tình thế của Nina — một đạo diễn trẻ phải đối mặt với buổi công diễn mà nhà hát không cho phép cô hoãn lại — gợi ra những câu hỏi ấy. Tiền đề cho thấy bộ phim chọn trả lời bằng chiếc đồng hồ đếm ngược của hài kịch tình huống, thay vì bằng tranh luận. Thành tích tại liên hoan cũng có dáng dấp tương tự. Tại Liên hoan phim hài Alpe d’Huez, bộ phim giành bốn giải, trong đó có Giải đặc biệt của ban giám khảo và Giải khán giả, còn Grand Prix thuộc về C’est quoi l’amour của Fabien Gorgeart. Một phần đáng kể chất hài nội bộ dựa vào việc khán giả hiểu thứ bậc và nghi thức của đoàn, những điều mà khán giả Anh sẽ lần đầu tiếp xúc khi xem phim.

Doanh thu phòng vé tại Pháp đã giải đáp câu hỏi về sức hút thương mại. Do Zinc Film và Warner Bros. France phát hành tại Pháp, bộ phim kết thúc tuần đầu ở vị trí thứ hai, sau The Odyssey của Christopher Nolan, với 359.703 lượt vé; sau chín tuần, con số này đã vượt 1,28 triệu. Điểm trung bình của giới phê bình trên AlloCiné là 4,1/5, dựa trên 41 bài đánh giá.

Một diễn viên mặc trang phục cổ đang nhìn xuyên qua làn khói sân khấu trong một cảnh phim Comédie-Française
Một diễn viên trong trang phục sân khấu giữa làn khói ở Comédie-Française (2026)

Usclat và Darondeau đạo diễn bộ phim theo kịch bản do họ chấp bút cùng Pauline Clément và Clémence Dargent. Clément đảm nhận vai chính Nina Cardi, cùng Laurent Stocker trong vai Philippe Vialle, Julien Frison trong vai Antoine de Nombel, Marina Hands trong vai Émilie Hamel, Adeline D’Hermy trong vai Suzanne Paturel và Danièle Lebrun trong vai Nadine Guimard; Christian Hecq, Serge Bagdassarian, Sefa Yeboah và Sephora Pondi vào vai các nhân viên hậu trường. Atelier de Production sản xuất phim, với Comédie-Française và France 2 Cinéma đồng sản xuất; phần âm nhạc do Clément Ducol sáng tác.

Comédie-Française khởi chiếu tại các rạp ở Anh và Ireland vào ngày 9 tháng 10 năm 2026, do Tull Stories phát hành. Phim đã ra rạp tại Pháp từ ngày 22 tháng 7 năm 2026, sau buổi công chiếu thế giới tại Liên hoan Alpe d’Huez hồi tháng Một; lịch phát hành rạp tại Đức được ấn định vào ngày 24 tháng 12 năm 2026. Hiện chưa có thông tin về lịch phát hành tại Mỹ. Phim dài 75 phút.

Diễn viên

Ảnh: The Movie Database (TMDB)

Thẻ: , , , , ,

Thêm chúng tôi trên Google

Thảo luận

Có 0 bình luận.