Vì sao các nghệ sĩ phát hành MV trên Spotify trước khi lên YouTube

Trước đây, logic hình ảnh của một bản phát hành âm nhạc rất rõ ràng: MV sẽ lên YouTube. Nền tảng này có gói miễn phí, phạm vi toàn cầu và thuật toán khiến việc khám phá trở nên tình cờ. Spotify là nơi dành cho âm thanh; YouTube là nơi dành cho hình ảnh. Sự phân chia đó không còn hiệu lực.

Taylor Swift đã trình làng MV cho ca khúc “Opalite” trên Spotify Premium và Apple Music trước hai ngày khi nó xuất hiện trên YouTube. BTS ra mắt MV cho “Normal” – một ca khúc từ album tái xuất Arirang – dưới dạng độc quyền trên Spotify. Đây không phải những lựa chọn cá biệt. Chúng phản ánh một sự chuyển dịch cấu trúc trong nơi mà chiều kích hình ảnh của một bản phát hành được thiết kế để đổ bộ.

Sự chuyển dịch diễn ra sau khi YouTube rút khỏi các tính toán bảng xếp hạng tại Mỹ, sau một tranh chấp về cách Billboard cân nhắc giữa lượt phát trực tuyến có thuê bao và quảng cáo. YouTube cho rằng công thức đã lỗi thời; Billboard không thay đổi. Kết quả: lượt xem trên YouTube không còn đóng góp vào Hot 100 hay Billboard 200. Đối với những nghệ sĩ tính toán mọi quyết định phát hành dựa trên vị trí bảng xếp hạng, một nền tảng mà mức tiêu thụ trở nên vô hình trước bảng điểm chính của ngành sẽ mất đi vị thế tự động.

Mô hình “phát hành lấy hình ảnh làm trọng tâm” – xây dựng trên ý tưởng rằng MV là sự kiện, không phải thứ phụ thêm – được phát triển chủ yếu bởi K-pop, nơi nhiều định dạng hình ảnh tạo nên chính bản phát hành: MV chính thức, phim biểu diễn, phiên bản ngắn, visualizer cho từng thành viên, clip vũ đạo. Chiến dịch ra mắt BOOMPALA của LE SSERAFIM đã triển khai bốn tài sản hình ảnh riêng biệt trên cả YouTube và Spotify cùng lúc, bao gồm một phiên bản ngắn đã đạt hơn 8 triệu lượt xem trước khi nhận bất kỳ phân phối nào trên Spotify. Như MCM đã đưa tin vào thời điểm đó, khoảng cách giữa đà hình ảnh và số liệu phát trực tuyến cho thấy chúng giờ đây là những đồng tiền riêng biệt, không phải cùng một tài sản được đo lường hai lần.

Địa lý làm phức tạp thêm sự phân đôi. Gói miễn phí của YouTube vẫn là nền tảng âm nhạc chức năng trên khắp Ấn Độ, Indonesia, phần lớn châu Mỹ Latinh và các khu vực châu Phi, nơi Spotify Premium không phải là chế độ nghe nhạc mặc định. Một nghệ sĩ trì hoãn hoặc hạn chế quyền truy cập YouTube sẽ đánh đổi tầm với tại các thị trường này để lấy tư cách xếp hạng ở các nền kinh tế nặng về thuê bao. Mô hình lấy hình ảnh làm trọng tâm trước đây luôn là một phần của YouTube bởi vì đó là nơi tầm với toàn cầu không bị rào cản và không có paywall thực sự tồn tại.

Phản ứng của Spotify là xây dựng bản sắc video từ đầu. Một tính năng video biên tập hàng tuần ra mắt vào cuối năm 2025 đã tạo ra mức tương tác người nghe mạnh mẽ hơn so với các bản phát hành âm thanh tiêu chuẩn. Nội dung biểu diễn trực tiếp độc quyền tiếp nối – sự kiện fan Seoul của LE SSERAFIM và màn ra mắt MV của Jelly Roll đều đổ bộ lên Spotify trước tiên. YouTube, không nhượng bộ không gian video cao cấp, đã giành được một phim ngắn 14 phút đi kèm album sắp phát hành của Madonna dưới dạng độc quyền của Liên hoan phim Tribeca. Cuộc cạnh tranh giờ đây đã rõ ràng, và không bên nào chịu nhường.

Điều mà cuộc cạnh tranh nền tảng chưa giải quyết được là cấu trúc tài chính đằng sau những thỏa thuận trình làng này. Các nghệ sĩ tham gia độc quyền trên Spotify hoặc YouTube chưa nhận được công bố hợp đồng công khai, khiến khó đánh giá liệu đây là các giao dịch thương mại hay trao đổi quảng bá. Đánh giá trung thực là mô hình lấy hình ảnh làm trọng tâm luôn phức tạp hơn “mặc định lên YouTube” – ngay cả Taylor Swift, người có sự thống trị phát trực tuyến kéo dài hàng thập kỷ, đã chuyển buổi trình làng MV của mình ra khỏi YouTube một khi phép tính bảng xếp hạng khiến điều đó trở nên hợp lý.

Điều tiếp theo phụ thuộc vào việc mỗi nền tảng sẽ trả bao nhiêu cho độc quyền hình ảnh – và cả Spotify lẫn YouTube đều chưa chốt được các điều khoản.

Thẻ: k-pop, Taylor Swift, LE SSERAFIM, streaming, spotify, youtube