Phim

Sally Hawkins biến lòng tốt của một người mẹ nuôi thành mối đe dọa trong Mượn Hồn Đoạt Xác

Molly Se-kyung

Một cậu bé và người em gái khiếm thị một phần đến nhà một người lạ, chẳng mang theo gì ngoài nhau và mớ giấy tờ của nhân viên xã hội. Người phụ nữ nhận nuôi hai đứa trẻ rất tử tế, gần như tử tế đến mức đáng ngờ, và bà đã sẵn nuôi một cậu bé câm lặng không nói năng gì và gần như chẳng ăn uống. “Mượn Hồn Đoạt Xác”, phim điện ảnh thứ hai của Danny và Michael Philippou, đặt nỗi kinh hoàng vào ngay bên trong sự sắp đặt ấy — không phải một ngôi nhà ma ám, mà là một gia đình, cùng phép tính lặng lẽ về việc ai được mong muốn và ai chỉ đơn thuần hữu dụng.

Bộ phim coi nỗi đau như thứ có thể được vận hành. Laura, người mẹ nuôi, đã mất một đứa con của chính mình, và ngôi nhà bà điều hành không hẳn là nơi nương náu mà giống một cỗ máy, một không gian được tổ chức quanh một ước nguyện mà bà không hề có ý định giải thích. Cậu bé câm lặng đã ở đây trước khi hai chị em đến, và bộ phim không bao giờ để người xem quên rằng ngôi nhà này vận hành theo logic riêng của nó từ rất lâu trước khi dịch vụ xã hội đưa thêm hai đứa trẻ vào. Hai anh em đạo diễn giữ kín cơ chế ấy lâu nhất có thể, để khán giả cảm nhận sự sai trái của những căn phòng trước khi có ai gọi tên nó, để rồi lời hé lộ cuối cùng đến như một sự xác nhận chứ không phải một cú sốc.

YouTube video

Việc chọn Sally Hawkins vào vai Laura là luận điểm trung tâm của bộ phim. Hawkins gây dựng sự nghiệp bằng những nhân vật mà lòng tử tế chính là điều cốt lõi — người lao công câm yêu một sinh vật, cô Poppy lạc quan không gì lay chuyển, những người mẹ và người dì dịu dàng trong các thương hiệu phim gia đình. “Mượn Hồn Đoạt Xác” tiêu xài chính thiện cảm ấy một cách có chủ đích. Sự ấm áp của cô không phải tấm mặt nạ để bộ phim giật ra; nó chính là phương tiện chuyển tải. Màn diễn giữ cho Laura đáng cảm thông vượt xa cái điểm mà cốt truyện đã ngừng biện minh cho điều đó, và đó đúng là sự khó chịu mà các đạo diễn nhắm tới, cũng là lý do khiến sự tàn nhẫn, khi nó tới, hiện ra như một sự phản bội chứ không phải màn trình diễn.

Anh em nhà Philippou bước ra từ một kênh YouTube chuyên trò mạo hiểm và bứt phá với “Talk to Me”, bộ phim xây quanh một vật thể gớm ghiếc duy nhất: một bàn tay ướp xác cho phép đám thiếu niên mời người chết nhập vào cơ thể họ vài giây mỗi lần. Tác phẩm đầu tay ấy thành công vì luật chơi cụ thể và hậu quả mang tính vật lý. “Mượn Hồn Đoạt Xác” giữ lại phương pháp và vứt bỏ chiêu trò. Lần này không có thiết bị nào đáng chia sẻ, không có trò khéo léo nào để đội tiếp thị cắt ghép; nỗi kinh hoàng giờ mang tính quy trình và đời thường, một thứ khó duy trì hơn và rủi ro hơn khi đem bán.

Điều mà hai anh em đang xoay quanh là nỗi đau từ chối ở yên trong riêng tư. Mất mát của Laura không làm bà mềm lòng; nó phân loại tất cả những người quanh bà vào những vai trò, và lũ trẻ trở thành chất liệu cho một dự án mà không ai trong số chúng đồng thuận. Andy nhận ra hiểm nguy trước tiên và bị nghi ngờ vì điều đó, đúng vị trí mà thể loại này dành cho kẻ ít có khả năng rời đi nhất. Em gái cậu, Piper, khiếm thị một phần, bị buộc phải tin vào một ngôi nhà mà em không thể nhìn thấy trọn vẹn. Một mô-típ lặp lại, một vòng tròn thô vẽ và cào quanh khu nhà, vừa là ám hiệu huyền bí vừa là một luận điểm thẳng thừng. Đây là một vòng lặp khép kín, và phải có ai đó ở lại bên trong thì vòng lặp mới hoàn tất.

Bộ phim cập bến mảng kinh dị của A24 với kiểu định vị mà hãng đã học được cách tạo ra: những lời khen sớm mạnh mẽ, một nhịp trống “phim kinh dị hay nhất năm” trên báo chí ngành, anh em Philippou đột nhiên được đối xử như một thương hiệu thay vì một hiện tượng lạ. Sự đón nhận ấy quan trọng không phải vì điều nó khẳng định mà vì điều nó báo hiệu. Các nhà phát hành giờ tin tưởng hai anh em mở màn một bộ phim chỉ bằng tông điệu, không cần một móc câu ý tưởng lớn để in lên áp phích, và đợt phát hành quốc tế là phép thử xem niềm tin đó có lan tới những thị trường mà tác phẩm đầu tay của họ gần như chẳng để lại dấu ấn hay không.

Điều mà “Mượn Hồn Đoạt Xác” từ chối làm là giải thích chính mình, và điều đó sẽ chia rẽ người xem. Logic nghi lễ cố tình để mờ tối; bộ phim quan tâm đến kết cấu của một gia đình đang rạn vỡ hơn là một hệ thần thoại gọn gàng mà người xem có thể lắp ghép lại trên đường lái xe về nhà. Bất cứ ai mong chờ cỗ máy chặt chẽ, đầy luật lệ của tác phẩm đầu tay sẽ thấy bộ phim này giấu giếm đến mức khó chịu. Sự kiềm chế là một lựa chọn có chủ ý, và nó đánh đổi sự giải tỏa lấy nỗi sợ mà không hề giả vờ rằng cuộc trao đổi đó là miễn phí.

Sally Hawkins as Laura in the horror film Bring Her Back released in 2025
Sally Hawkins in Bring Her Back (2025)

Hawkins dẫn dắt trong vai Laura, cùng Billy Barratt vai Andy và gương mặt mới Sora Wong vai Piper, nhân vật mà tình trạng khiếm thị một phần được bộ phim dùng như nhiều hơn một cơ chế cốt truyện; Jonah Wren Phillips đóng Oliver, cậu bé câm lặng mà câu chuyện không bao giờ lý giải trọn vẹn cho đến khi buộc phải làm vậy. Danny Philippou viết kịch bản cùng Bill Hinzman. A24 sản xuất bên cạnh Causeway Films và South Australian Film Corporation, chính nền tảng khu vực từng đứng sau bộ phim đầu tay của các đạo diễn.

“Mượn Hồn Đoạt Xác” dài 104 phút. Phim đã ra rạp tại Việt Nam từ ngày 30 tháng 5 và hiện vẫn đang được trình chiếu trong nước. Đây là kiểu phim thứ hai cho bạn biết một đạo diễn kinh dị có hẳn một phương pháp hay chỉ tình cờ có một ý tưởng hay duy nhất — và với những gì thể hiện ở đây, anh em nhà Philippou có một phương pháp.

Diễn viên

  • Mischa Heywood — Cathy

Thẻ: , , , , ,

Thảo luận

Có 0 bình luận.