Một hãng phim cho bạn biết họ muốn một bộ phim như thế nào không phải khi công bố tựa đề, mà là khi chọn đạo diễn. Việc Paramount hồi sinh Days of Thunder, với Tom Cruise trở lại sau tay lái chiếc xe đua stock car của Cole Trickle, hầu như ở mọi nơi đều được hiểu là một thương hiệu cũ khác được khai quật cho khán giả hoài niệm. Chi tiết tiết lộ nhiều hơn nằm ngay ở dòng tiếp theo trên các trang tin thương mại: người đang được mời ngồi ghế đạo diễn là Jonathan Levine – và Levine, về tính khí lẫn sự nghiệp điện ảnh, gần như là đối cực của nhà làm phim đã tạo ra bản gốc.

Bộ phim đầu tiên thuộc về Tony Scott, nhà tạo mẫu hình quá cố, người vừa tái hợp với Cruise sau Top Gun. Đó là thứ điện ảnh thuần túy của bề mặt – chrome, khói nóng, động cơ được đóng khung như máy bay chiến đấu, phong cách nhà đánh bóng cao ở độ sáng chói nhất và ít chiều sâu nội tâm nhất. Nó chuyển động đẹp mắt nhưng lại mang đến rất ít cảm xúc; các bài phê bình không mấy tử tế, khán giả chỉ tỏ ra lịch sự. Thứ nó thiếu chính xác là thứ mà phần tiếp theo dường như được xây dựng để bù đắp.

Bởi điện ảnh của Levine là tất cả những gì thuộc về nội tâm. Anh là đạo diễn của 50/50, một bộ phim hài lấy bối cảnh phòng hóa trị; của Warm Bodies, một phim xác sống hóa ra lại nói về sự dịu dàng; của Long Shot, một chuyện tình lãng mạn dẫn dắt bằng đối thoại, dựa trên sự ăn ý giữa Charlize Theron và Seth Rogen. Chất liệu của anh là cảm xúc, đối thoại, cận cảnh con người – chứ không phải vẻ hùng vĩ của xe cộ. Anh đã không ra mắt một phim truyện nào trong hơn bảy năm, và không có tác phẩm nào của anh liên quan đến việc dàn dựng một cảnh hành động hoành tráng. Trên lý thuyết, giao cho anh một dự án bom tấn đua xe của nhà sản xuất trông có vẻ như là một sự chọn sai người. Nhưng nếu đặt nó trong bối cảnh năm năm qua trong sự nghiệp của Cruise, nó lại trông giống như một luận điểm.

Luận điểm đó có một cái tên: Top Gun: Maverick. Bài học mà Paramount và Cruise rút ra từ nó – và từ thành công gần đây hơn của F1, mà tiếng vang phòng vé của nó được cho là đã thổi sức sống trở lại cho dự án này – không phải là khán giả khao khát tốc độ. Tốc độ là thứ rẻ tiền, và hầu hết đã được thể hiện. Thứ mà Maverick bán được là nỗi thương tiếc: một phần tiếp theo của thương hiệu cũ mà động cơ thực sự của nó là nỗi đau, cái chết, sức nặng của một gương mặt trở lại. Cảnh tượng ngoạn mục đã thành công vì có một nỗi đau đớn ẩn sâu bên dưới. Thuê một đạo diễn của những nội tâm đau đớn để làm phim đua xe không phải là một lựa chọn kỳ quặc. Đó là công thức của Maverick được tuyên bố một cách rõ ràng – gần như quá rõ ràng.

Bằng chứng cho thấy hãng phim đang theo đuổi cảm xúc hơn là mã lực ngày càng chồng chất. Chính bộ phim chính kịch thể thao được trích dẫn như một lá phiếu tín nhiệm dành cho Levine là một bộ phim chính kịch; các buổi chiếu thử nghiệm của nó, chứ không phải các pha nguy hiểm, mới là thứ giúp anh giành được sự đồng thuận. Các nhà sản xuất đã tán tỉnh chính NASCAR để có được tính xác thực, tham vấn các tay đua, những người muốn một câu chuyện thực tế hơn là một Talladega Nights khác. Ngay cả danh tiếng hoen ố của bản gốc cũng trở thành một tài sản: không có gì thiêng liêng để tôn vinh, phần tiếp theo được tự do trở thành một thể loại phim hoàn toàn khác.

Tuy nhiên, thể loại mà Cruise đã hoàn thiện đòi hỏi hai thứ cùng một lúc, và Levine mới chỉ thuyết phục được một. Maverick và F1 không phải là những tác phẩm thính phòng; chúng được dàn dựng với một sự hùng vĩ về mặt thể chất – buồng lái thật, lực G thật, máy quay gắn chặt vào cỗ máy – mà không một thước đo nhạy cảm kịch tính nào có thể làm giả được. Một nhà làm phim có thể hiểu chính xác những gì một người đàn ông cảm thấy ở tốc độ hai trăm dặm một giờ và vẫn không biết cách quay cảnh hai trăm dặm một giờ đó. Đó là canh bạc mà Paramount đang đặt ra: rằng một đạo diễn của cảm xúc có thể được dạy ngữ pháp của cảnh tượng nhanh hơn một nhà tạo mẫu hình có thể được dạy để cảm nhận.

Nếu hãng phim đúng, ‘kẻ chống lại Tony Scott’ sẽ làm được điều mà chính Scott chưa bao giờ làm được với chất liệu này – khiến Days of Thunder có một ý nghĩa nào đó. Nếu nó sai, Paramount sẽ đã thuê một đạo diễn gần như chắc chắn sẽ làm tốt mọi thứ về một bộ phim đua xe ngoại trừ phần đua xe.

Thẻ: Tom Cruise, Paramount, Days of Thunder 2, Jonathan Levine, phần tiếp theo

Days of Thunder 2: vì sao Paramount chọn Jonathan Levine, người phản-Tony Scott, cho Tom Cruise

Nội dung tương tự

Joseph Kosinski làm ba bộ phim thất bại rồi dựng nên hai blockbuster xuất sắc nhất thập kỷ

Tom Clancy’s Jack Ryan: Ghost War trên Prime Video — Krasinski truy lùng đơn vị tác chiến mà chính CIA dựng nên

Maggie Grace rời tận thế xác sống của AMC để lên ghế điều hành NASCAR trong ‘Thunder Road’

Kẻ Hủy Diệt: Vận Mệnh Đen Tối — quyết định dũng cảm nhất của thương hiệu

Karl Urban vào vai ngôi sao điện ảnh giả vờ đánh nhau trong Cuộc Chiến Sinh Tử II

Troll 2: Bên trong sự trở lại của người khổng lồ Na Uy thách thức Hollywood

Thảo luận