Lần đầu tiên tại phiên đấu giá: tác phẩm Kusama dẫn đầu mùa thu Christie’s Hong Kong

Yayoi Kusama đã dành sáu thập kỷ để trở lại với cùng một hình thức — quả bí ngô, bề mặt được vẽ với sự đều đặn ám ảnh mà bà mô tả là bắt nguồn từ ký ức tuổi thơ và nỗi sợ hãi. A-Pumpkin (YHP), một bức tranh khổ lớn năm 2011 tập trung vào mô-típ đó, chưa bao giờ xuất hiện tại phiên đấu giá trước đây. Sự ra mắt của nó tại phiên đấu giá Mùa Thu Thế kỷ 20/21 của Christie’s tại Hong Kong đặt mùa này vào một bối cảnh lớn hơn: một cuộc tụ hội của những tác phẩm, mỗi tác phẩm đánh dấu một khoảnh khắc quyết định trong mối quan hệ bền vững của một nghệ sĩ với một hình thức.

Ancient Scientist (1984) của Jean-Michel Basquiat mở đầu Phiên Đấu Giá Tối với sự kiên quyết tương tự. Bức tranh 169 x 156 cm bị chi phối bởi một trong những hình dạng giống hộp sọ biểu tượng của nghệ sĩ — một ký hiệu mà Basquiat đã nạp đầy giải phẫu học y tế và vũ trụ học Vodou Haiti theo tỷ lệ bằng nhau, vừa mổ xẻ cơ thể vừa đặt nó trong một trật tự tinh thần rộng lớn hơn. Cùng nhau, Basquiat và Kusama đặt ra giai điệu cho một phiên đấu giá ưa thích những tác phẩm vận hành ở tầm mức của lý luận hình thức, không phải trang trí.

Tuyển chọn nghệ thuật hiện đại Trung Quốc của mùa này được neo đậu bởi Voie Lactée — 09.11.1956 của Zao Wou-Ki, một bức tranh khổ lớn hiếm có từ giai đoạn Oracle Bone của ông. Được vẽ năm 1956, tác phẩm hoà tan các chữ khắc xương sấm cổ của Trung Quốc vào một chòm sao rực rỡ của các nét chữ thư pháp — những hình thức mà Zao xem như ngữ pháp của không gian hội họa thuần túy: điểm mà Đông và Tây gặp nhau không phải như một sự thỏa hiệp mà như một khám phá chung về ánh sáng. Ra mắt đấu giá bên cạnh nó là Automne (Autumn) của Chu Teh-Chun: cảnh tuyết duy nhất trong bộ sưu tập Phong Cảnh Tuyết nổi tiếng của ông được vẽ theo bảng màu mùa thu — một nghịch lý yên tĩnh được giữ trong sơn.

Entrance to Christies Hong Kong at The Henderson building Central — Photo: Honagum Suwnoo via Wikimedia Commons (CC0)

Tuyển chọn Hiện đại Phương Tây và Hậu chiến đặt Abstraktes Bild của Gerhard Richter (1991) — một trong số 27 tác phẩm trừu tượng màu đỏ chiếm ưu thế từ năm đó, được thoa bằng thanh gạt đặc trưng của ông — bên cạnh L’Assiette bleue của Paul Cézanne, một tranh tĩnh vật từ bộ đã phá vỡ phép biểu hiện từ bên trong. Một bức tranh chân dung của Henri Matisse được trình bày từ Quỹ Bảo tàng Nghệ thuật Denver thêm vào một lý luận màu sắc của một loại khác: sự đơn giản triệt để như chiều sâu. Sự hiện diện bất ngờ nhất là một phong cảnh Baroque của Sir Peter Paul Rubens, một trong chỉ hai tác phẩm còn lại trong tay tư nhân, xuất hiện tại phiên đấu giá công khai lần đầu tiên sau hơn hai thế kỷ.

Các Phiên Đấu Giá Ban Ngày vào ngày 30 tháng 9 mở rộng phạm vi, do Q&A của Yoshitomo Nara dẫn đầu cùng với các tác phẩm của Christine Ay Tjoe, Jonas Wood và Andy Warhol. Nhóm được giám tuyển Between Worlds: Property from a Distinguished Private Collection — vượt qua các hình thức Tối và Ban Ngày — đưa vào Wang Guangyi, Derek Fordjour và Harold Ancart, đóng khung mùa này như một suy tư về ý nghĩa của việc đứng giữa các truyền thống và lựa chọn.

Các phiên đấu giá diễn ra tại trụ sở Christie’s Asia Pacific tại The Henderson ở Trung tâm Hong Kong, với buổi xem trước công khai từ ngày 22 đến 29 tháng 9. Buổi xem trước lưu động sẽ khai mạc tại Đài Bắc ở Dopeness Art Lab từ ngày 12 đến 13 tháng 9. Mùa này nằm trong năm kỷ niệm 40 năm của Christie’s tại châu Á — bốn thập kỷ mà nhà đấu giá đã định hình thị trường của khu vực — và mở ra nó vào mùa thu này với một bộ sưu tập kiểm tra toàn bộ phạm vi và chiều sâu mà thị trường đó hiện có thể duy trì.

Thẻ: Hong Kong, Gerhard Richter, Jean-Michel Basquiat, Yayoi Kusama, Zao Wou-Ki, đấu giá nghệ thuật