Tranh cung đình khắc trên gốm sứ: kiệt tác ở trung tâm cuộc đấu giá Ai Lian Tang của Christie’s

Có một loại cổ vật hoàng cung từ chối thuộc về một chất liệu duy nhất. Chiếc bình hu yangcai với họa tiết ‘trăm con hươu’ trong phiên đấu giá sắp tới của Christie’s bắt đầu, theo một nghĩa nào đó, là một bức tranh cung đình: một cuộn tranh dài mô tả cuộc săn bắn mùa thu của Hoàng đế Càn Long, vẽ bằng mực và bột màu trên giấy, được bố cục như một cảnh toàn cảnh về đàn hươu di chuyển giữa cây thông, tre và suối núi. Quyết định chuyển hóa hình ảnh đó lên bề mặt cong của một chiếc bình sứ—gìn giữ chiều sâu không gian, độ chính xác của men, cảm giác cảnh sắc lui dần—chính là thành tựu mà chiếc bình này đại diện. Đây không phải là một chiếc bình được trang trí bằng cảnh săn bắn. Đây là một cuộn tranh học được cách đứng thẳng.

Chiếc bình neo đậu ‘The Ai Lian Tang Collection—Gems of the Imperial Capital’, đợt bán đấu giá chuyên đề thứ hai của Christie’s từ bộ sưu tập tư nhân này. Nơi chương đầu tiên, đầu năm nay, theo dõi 800 năm gốm sứ Trung Hoa, cuộc tập hợp tháng Mười lấy chính thành phố làm khung cảnh: ba mươi hiện vật gắn với Bắc Kinh và triều đình hoàng gia, trải dài từ đồ sứ, ngọc bích, sơn mài đến các tác phẩm khác qua hơn sáu thế kỷ đời sống triều đại dưới thời Nguyên, Minh và Thanh.

Qianlong-period lacquer handwarmer with landscapes, Qing Dynasty imperial craftsmanship — Image: Daderot / Peabody Essex Museum / Wikimedia Commons (CC0)

Thời Càn Long sản sinh ra một số tác phẩm tham vọng về mặt kỹ thuật nhất trong kho tàng hoàng gia, và chiếc bình này chắc chắn thuộc về di sản đó. Bảng màu yangcai—men vẽ trên nền đã nung—đòi hỏi sự chính xác ở từng giai đoạn. Logic không gian của một bố cục cuộn tranh, được thiết kế để đọc từ bên này sang bên kia theo chiều ngang, phải được lập lại trên bề mặt lồi mà không mất đi chiều sâu mang lại thẩm quyền cho tác phẩm. Những con hươu không chỉ đơn thuần cư ngụ trên bình; chúng lùi lại và hiện ra qua một cảnh quan nhiều lớp. Tác phẩm cũng mang biểu tượng cát tường cấu trúc nên văn hóa thị giác Thanh triều—hươu là biểu tượng của trường thọ, thịnh vượng và đức hạnh—chuyển hóa nghi lễ cung đình thành một hiện vật vượt qua mọi buổi lễ.

Dù chiếc bình phi thường đến đâu, hai mươi chín lô còn lại từ chối trở thành phông nền. Tầm nhìn của nhà sưu tập, như cách chọn lựa cho thấy, không bị giới hạn trong một triều đại hay một chất liệu duy nhất. Điêu khắc ngọc bích, sơn mài hoàng gia và đồ dùng học giả sánh vai với đồ gốm, truy nguyên các giao lưu văn hóa đã tạo nên tính cách đặc biệt của Bắc Kinh hoàng gia: một thành phố mà trong hơn sáu thế kỷ đã thu hút tinh hoa thủ công nghệ từ khắp đế quốc và trao cho nó một khung cảnh cung đình. Cùng nhau, các tác phẩm vẽ nên một thế giới đa văn hóa nơi sùng bái tôn giáo, lý tưởng học giả và bảo trợ nghệ thuật tác động qua lại theo những cách thức hiển hiện trong lựa chọn chất liệu của từng hiện vật.

Cuộc bán đấu giá là một phần trong chương trình kỷ niệm bốn mươi năm của Christie’s tại châu Á, một năm với các sự kiện mang tính dấu mốc trên khắp khu vực, kỷ niệm bốn thập kỷ hiện diện của nhà đấu giá tại Hồng Kông. Nó tiếp nối cuộc đấu giá chuyên đề đầu tiên của Bộ sưu tập Ai Lian Tang, thu hút sự chú ý quốc tế đáng kể về chiều sâu của tài sản tư nhân này, và khẳng định bộ sưu tập là một trong những chương trình thu mua định hình nhất trong lĩnh vực nghệ thuật Trung Hoa những thập kỷ gần đây.

Các buổi xem trước công khai các lô sẽ đi qua nhiều thành phố trước cuộc đấu giá tại Hồng Kông: Bắc Kinh từ ngày 13 tháng 9, Thượng Hải từ ngày 19 tháng 9, Đài Bắc từ ngày 17 tháng 10 và Hồng Kông từ ngày 22 tháng 10. Cuộc đấu giá trực tiếp diễn ra vào ngày 29 tháng 10 tại Trụ sở Christie’s Asia Pacific, The Henderson, Central.

Thẻ: Ai Lian Tang Collection, nhà đấu giá, sơn mài Trung Hoa, thời Càn Long, đồ sứ Trung Hoa