Bộ phim gốc Hàn Quốc mới nhất của Netflix, Chuyện tình tóc rối, là một tác phẩm đáng chú ý trong thể loại hài lãng mạn, tận dụng bối cảnh được tái hiện tỉ mỉ của năm 1998 để khám phá những nỗi lo âu dai dẳng của tuổi trẻ. Với tựa gốc tiếng Hàn là 고백의 역사 (Gobaegui yeoksa, nghĩa đen là “Lịch sử tỏ tình”), ý tưởng trung tâm của phim khá đơn giản: tại thành phố biển Busan, cô gái mười chín tuổi Park Se-ri tin rằng mặc cảm cả đời của mình—mái tóc xoăn tít—là trở ngại lớn nhất cho một lời tỏ tình thành công. Tuy nhiên, tiền đề này lại là cầu nối cho một câu chuyện sâu sắc hơn, một tiềm năng được hé lộ qua đội ngũ sản xuất. Phim được sản xuất bởi Bombaram Film, studio đứng sau tác phẩm gây tiếng vang xã hội Kim Ji Young, sinh năm 1982, cho thấy xu hướng làm những câu chuyện mang tính bình luận văn hóa sâu sắc. Cầm trịch bộ phim dài 119 phút này là Namkoong Sun, một đạo diễn có sự nghiệp được rèn giũa trong môi trường điện ảnh độc lập. Các tác phẩm trước đây của cô, bao gồm Ten Months và Time to Be Strong được giới phê bình đánh giá cao, nổi bật với cách khai thác các chủ đề gai góc một cách điềm tĩnh và tinh tế như áp lực gia trưởng, sự gián đoạn sự nghiệp vì mang thai, và những tổn thương tâm lý của các cựu thần tượng K-pop. Việc cô chuyển hướng sang một bộ phim lãng mạn tuổi teen có vẻ tươi sáng không làm phai nhạt đi tiếng nói tác giả của mình, mà là một sự chuyển đổi chiến lược. Bộ phim sử dụng hình thức hài lãng mạn hoài cổ, dễ tiếp cận và phổ biến, như một phương tiện để truyền tải những mối quan tâm quen thuộc của đạo diễn về sự chấp nhận bản thân và áp lực xã hội, gói gọn một tinh thần độc lập, phê phán cho khán giả đại chúng toàn cầu.
Sợi dây câu chuyện: Tỏ tình, rắc rối và tóc rối
Với kịch bản của Ji Chun-hee và Wang Doo-ri, cấu trúc câu chuyện của phim xoay quanh nhiệm vụ duy nhất của Park Se-ri: tỏ tình với Kim Hyeon, chàng trai nổi tiếng nhất trường. Mục tiêu này dựa trên niềm tin rằng cô phải thuần hóa được mái tóc luôn xù của mình, một đặc điểm mà cô coi là khuyết điểm chết người. Chất xúc tác cho hành động và rắc rối xuất hiện dưới hình dạng Han Yoon-seok, một học sinh chuyển trường từ Seoul với vẻ ngoài hoài nghi che giấu một quá khứ bí ẩn. Kế hoạch của Se-ri kết tinh thành “Chiến dịch Tình yêu”, một âm mưu được cô và những người bạn Baek Seong-rae và Go In-jeong vạch ra để dàn dựng một màn tỏ tình hoàn hảo. Yoon-seok bị cuốn vào nỗ lực này, một phần không nhỏ vì mẹ cậu điều hành một tiệm làm đẹp được cho là nơi duy nhất ở Busan có các phương pháp duỗi tóc tiên tiến nhất. Khi cả nhóm thực hiện kế hoạch, câu chuyện mở ra qua một loạt các tình huống hài hước và thường vụng về. Tuy nhiên, bên dưới bề mặt của nhiệm vụ này, một sự ăn ý chân thực và tinh tế bắt đầu hình thành giữa Se-ri và Yoon-seok, tạo nên một tam giác tình yêu hấp dẫn. Bộ phim cố tình sử dụng khuôn khổ “chiến dịch” này, một mô-típ phổ biến trong các phim hài tuổi teen, để giải cấu trúc bản chất nghi lễ của việc tán tỉnh ở tuổi vị thành niên. Hành động tỏ tình không được xem như một sự bộc phát cảm xúc tự nhiên, mà như một chiến dịch bán quân sự, được lên kế hoạch tỉ mỉ và đầy rủi ro. Se-ri, người được mô tả là đã có kinh nghiệm trong các lần tỏ tình thất bại, tiếp cận nỗ lực lần này với sự chính xác chiến thuật, phản ánh áp lực xã hội to lớn biến sự tổn thương thành một thử thách chiến lược. Khi được hỏi cô sẽ làm gì nếu lời tỏ tình thất bại, Se-ri đưa ra một góc nhìn đáng ngạc nhiên và trưởng thành: “Thời gian chúng ta bên nhau vẫn sẽ còn đó, phải không?”. Tình tiết này cho thấy bộ phim tập trung sâu hơn vào quá trình kết nối hơn là kết quả của mối tình.
Chân dung nhân vật và diễn xuất
Bộ phim được củng cố bởi bộ ba diễn xuất trung tâm, những người vừa thể hiện vừa phá vỡ kỳ vọng của khán giả. Trong vai Park Se-ri, Shin Eun-soo mang đến một màn trình diễn sống động đáng kể, một sự khác biệt rõ rệt so với những nhân vật trầm lặng và u sầu mà cô đã thể hiện trong các tác phẩm như Hè Rồi, Nghỉ Việc Thôi và Dưa Hấu Lấp Lánh. Cô thể hiện “năng lượng tích cực thuần khiết” của Se-ri, một phẩm chất mà Shin cho biết rất giống với tính cách của cô khi ở bên bạn bè. Đạo diễn Namkoong Sun đã ca ngợi nữ diễn viên vì khả năng biểu đạt cảm xúc bằng cả cơ thể và sự chuẩn bị kỹ lưỡng của cô, bao gồm việc làm việc với một huấn luyện viên phương ngữ nhiều lần một tuần và nhận sự giúp đỡ từ các bạn diễn gốc Busan để thành thạo giọng địa phương. Gong Myung, được biết đến qua các vai diễn đa dạng trong bộ phim bom tấn Nghề Siêu Khó và bộ phim truyền hình giả tưởng Bầu trời rực đỏ, vào vai Han Yoon-seok. Anh thể hiện sự tiến triển của nhân vật từ một người ngoài cuộc hoài nghi trở thành một người bạn tâm tình dịu dàng và giàu cảm xúc, một vai diễn mà anh mô tả là “vai diễn trẻ trung nhất” của mình cho đến nay. Hình ảnh ấm áp, trẻ trung đã thành danh của Gong Myung tạo nên một lõi cảm xúc ổn định cho bộ phim, làm nền cho sự phức tạp của các nhân vật khác. Đóng vai đối tượng tình cảm lý tưởng, Kim Hyeon, là Cha Woo-min. Là một diễn viên đã tạo dựng được sự hiện diện đáng gờm trên màn ảnh qua các vai phản diện, gai góc trong Người hùng yếu đuối và Night Has Come, việc chọn anh vào vai này là một sự đối lập có chủ ý với hình tượng đã có của anh. Lựa chọn này mang lại cho nhân vật “hot boy trường học” có vẻ một chiều một sự căng thẳng ngầm, đặt câu hỏi về bề mặt yên bình của các hệ thống phân cấp ở trường trung học. Dàn diễn viên phụ, bao gồm Yoon Sang-hyeon trong vai người bạn trung thành Baek Seong-rae và Kang Mi-na trong vai Go In-jeong, mang đến những mảng màu hài hước và cảm xúc quan trọng. Củng cố thêm dòng chảy chủ đề của bộ phim là sự xuất hiện khách mời được đồn đại của Gong Yoo và Jung Yu-mi, các ngôi sao của tác phẩm kinh điển Kim Ji Young, sinh năm 1982 của nhà sản xuất Bombaram Film.
Tầm nhìn đạo diễn và chiều sâu chủ đề
Trong Chuyện tình tóc rối, Namkoong Sun đã khéo léo lồng ghép vào một thể loại chính thống sức nặng chủ đề đặc trưng của các tác phẩm độc lập của mình. Hình ảnh ẩn dụ trung tâm của bộ phim là mái tóc của Se-ri, được đạo diễn xác định là “xương sống của cốt truyện và thông điệp chính của phim”. Những lọn tóc luôn xù và không thể kiểm soát trở thành một biểu tượng mạnh mẽ cho những khía cạnh của bản thân thách thức các chuẩn mực xã hội, thể hiện cuộc đấu tranh của tuổi vị thành niên với sự bất an và khao khát được chấp nhận một cách đau đớn. Do đó, hành trình của câu chuyện không phải là về một cuộc chinh phục lãng mạn, mà là một cuộc hành trình nội tâm hướng tới tình yêu bản thân, đặt ra câu hỏi quan trọng rằng liệu một người có thực sự cần phải thay đổi để xứng đáng được yêu thương. Chủ đề vượt qua sự xấu hổ để tìm thấy giá trị bản thân này cũng vang vọng trong các tác phẩm đương đại thành công khác của Hàn Quốc. Namkoong Sun áp dụng “góc nhìn dịu dàng độc đáo” của mình vào những khoảnh khắc nhỏ bé, dễ đồng cảm của cuộc sống tuổi teen, công nhận sức nặng cảm xúc của những điều có thể bị xem là phù phiếm. Cách đạo diễn của cô sử dụng một hình thức hiện thực đồng cảm trong một khuôn khổ hoài cổ, cách điệu, từ chối xem nhẹ sự chân thành của một lời tỏ tình tuổi teen mà thay vào đó khám phá sức nặng cảm xúc của nó. Bối cảnh năm 1998 không chỉ là một lựa chọn thẩm mỹ, mà là một phương tiện tường thuật được xây dựng cẩn thận. Bằng cách loại bỏ những áp lực đương đại của mạng xã hội và sự giám sát kỹ thuật số, bộ phim tạo ra một không gian ngụ ngôn an toàn để khám phá những lo âu vượt thời gian và phổ quát của tuổi vị thành niên một cách chân thành.
Thẩm mỹ năm 1998: Một nghiên cứu về nỗi nhớ văn hóa
Thiết kế sản xuất và kỹ thuật quay phim của bộ phim phối hợp với nhau để tái hiện môi trường văn hóa đặc trưng của Busan năm 1998. Thế giới hình ảnh được lấp đầy bởi các vật phẩm đặc trưng của thời kỳ, gợi lên một cảm giác mạnh mẽ về “nét quyến rũ cổ điển”: băng cassette, máy quay cồng kềnh, máy ảnh phim 35mm, máy nhắn tin và các bộ truyện tranh nổi tiếng thời đó. Trang phục, từ kiểu tóc retro đến đồng phục học sinh quá khổ, càng làm cho bộ phim bám rễ vào thời đại đã chọn. Lựa chọn thẩm mỹ này gắn liền sâu sắc với ý đồ chủ đề của đạo diễn. Namkoong Sun, người cũng là một học sinh trung học trong giai đoạn này, đã chọn năm 1998 để nắm bắt cái mà cô mô tả là “sự lạc quan văn hóa kỳ lạ” của thời đại, một thời điểm khi thế hệ đầu tiên của các nhóm nhạc thần tượng K-pop đang nổi lên và cảm giác về những khả năng mới mẻ dường như rất rõ rệt đối với giới trẻ. Tuy nhiên, sự tái hiện này tạo thành một dạng hoài niệm được chọn lọc, “hoài niệm phản chiếu”. Việc bộ phim tập trung vào sự sôi động văn hóa đã cố tình bỏ qua chấn thương quốc gia sâu sắc của Cuộc khủng hoảng tài chính IMF, vốn đạt đến đỉnh điểm vào năm 1998. Đây không phải là một sự thiếu sót lịch sử, mà là một lựa chọn nghệ thuật có chủ ý. Thay vì cố gắng tái tạo lại lịch sử một cách hoàn chỉnh, bộ phim tham gia vào một nỗi nhớ “trú ngụ trong sự khao khát” một cảm giác đặc biệt của quá khứ. Nó nhớ về quá khứ không phải như nó đã từng, mà là một không gian “tưởng tượng” để khám phá sự kiên cường và lạc quan của văn hóa thanh thiếu niên như một liều thuốc giải cảm xúc cho những bóng tối của cả thời đại đó và hiện tại.
Sự tiến hóa của thể loại
Cuối cùng, Chuyện tình tóc rối đã thành công trong sự tổng hợp đầy tham vọng giữa chiều sâu của đạo diễn và sự dễ tiếp cận của thể loại. Bộ phim sử dụng bối cảnh hoài cổ và cấu trúc hài lãng mạn để truyền tải một thông điệp sâu sắc và lâu dài về sự phức tạp của giá trị bản thân. Hành trình gỡ rối mái tóc của Se-ri gắn liền không thể tách rời với hành trình gỡ rối những bất an của chính cô, một quá trình được hỗ trợ bởi diễn xuất duyên dáng và đầy cảm xúc của dàn diễn viên. Mặc dù một số người có thể thấy tính hợp lý của câu chuyện bị lỏng lẻo ở hồi kết, trái tim của bộ phim không nằm ở những cử chỉ lãng mạn hoành tráng, mà ở hành động tỏ tình thầm lặng, đáng sợ và cuối cùng là giải thoát. Trong thời đại của sự tức thời kỹ thuật số, việc tập trung vào một sự tổn thương analog như vậy vừa mang tính hoài niệm vừa cấp tiến. Bộ phim là một bước tiến trưởng thành của thể loại hài lãng mạn Hàn Quốc, một thể loại mà từ những năm 1990 đã ngày càng rời xa melodrama truyền thống để khám phá những câu chuyện phức tạp hơn, tập trung vào nhân vật. Đây là một sự tôn vinh thầm lặng nhưng mạnh mẽ cho lòng dũng cảm cần có để trở nên tổn thương và sự bình yên sâu sắc đến từ việc chấp nhận bản thân, với cả mái tóc xoăn.
Phim được phát hành toàn cầu và độc quyền trên Netflix vào ngày 29 tháng 8 năm 2025.
