“Tôi vừa tròn năm tuổi. Đây là ngày cuối cùng trong tuổi thơ của tôi.”
Với câu nói này trích từ cuốn tiểu thuyết tự truyện của mình, nhà văn Tamara Trottner đánh dấu thời khắc chính xác mà cuộc đời bà tan vỡ. Ký ức này, vừa riêng tư vừa đau đớn, là điểm khởi đầu cho No One Saw Us Leave, loạt phim mới của Netflix tái hiện lại vụ bắt cóc mà Trottner và anh trai bà phải chịu đựng dưới bàn tay của chính cha mình.
Câu chuyện diễn ra trong một thế giới vừa xa hoa vừa khép kín: giới tinh hoa của cộng đồng Do Thái Mexico trong những năm 1960, một môi trường bị chi phối bởi quyền lực, vẻ bề ngoài và những quy tắc xã hội nghiêm ngặt.
Cuộc chiến Lặng lẽ: Cốt truyện và Bối cảnh của một Gia đình Tan vỡ
Hành động trả thù
Xung đột trung tâm của loạt phim bắt nguồn từ một hành động trả đũa. Leo Saltzman, do Emiliano Zurita thủ vai, bắt cóc chính những đứa con của mình để trả thù vợ, Valeria Goldberg (Tessa Ía). Nguyên nhân là do Valeria có một “mối tình bị cấm đoán”, một sự vi phạm đã châm ngòi cho hàng loạt hậu quả khôn lường trong một thế giới mà danh tiếng là tất cả.
Từ đây, câu chuyện chuyển thành cuộc “tìm kiếm tuyệt vọng và đầy rủi ro” của Valeria để giành lại các con. Tiền đề cơ bản của loạt phim xoay quanh câu hỏi: “Tình yêu của một người mẹ có thể đi xa đến đâu?”. Cuộc đấu tranh của cô không có biên giới, đưa cô vượt qua nhiều châu lục trong một hành trình đầy hy vọng và quyết tâm.
Những gì có vẻ như một cuộc tranh chấp vợ chồng nhanh chóng lộ ra là một “cuộc chiến giữa hai gia tộc hùng mạnh” trong cộng đồng Do Thái của Mexico. Những gia đình này, như tóm tắt của cuốn sách mô tả, “sử dụng quyền lực và sự giàu có của mình đến cùng”. Cuộc xung đột leo thang lên tầm quốc tế, với sự tham gia của các tổ chức như FBI và Interpol, biến một bi kịch cá nhân thành một bộ phim giật gân đỉnh cao.
Bối cảnh: Mexico những năm 60
Bối cảnh lịch sử của những năm sáu mươi không chỉ đơn thuần là phông nền. Loạt phim khắc họa một vũ trụ thu nhỏ, nơi “sự sang trọng và quyền lực” được dùng làm vỏ bọc để che giấu những căng thẳng sâu sắc về thế hệ và giới tính. Việc lựa chọn cộng đồng Do Thái Mexico thời kỳ này không phải là ngẫu nhiên. Môi trường này, với những quy tắc riêng và áp lực nặng nề về việc giữ thể diện, hoạt động như một chất xúc tác làm tăng thêm kịch tính cho câu chuyện.
Đạo diễn Lucía Puenzo chỉ ra rằng câu chuyện buộc người xem phải suy ngẫm về “những ràng buộc của chế độ phụ quyền”. Trong một xã hội truyền thống và khép kín như vậy, sự vi phạm của Valeria và phản ứng bạo lực của Leo mang một tầm vóc mới, phơi bày những rạn nứt trong toàn bộ hệ thống xã hội. Do đó, bối cảnh trở thành một nơi mà những khao khát cá nhân va chạm nảy lửa với kỳ vọng của tập thể.
Gọi tên Nỗi đau
Loạt phim được xây dựng xung quanh một khái niệm đương đại để mô tả một vết thương cũ: “bạo lực ủy nhiệm” (vicarious violence). Thuật ngữ này, định nghĩa hành vi sử dụng con cái để kiểm soát hoặc gây ra nỗi đau sâu sắc cho người mẹ, là trọng tâm chủ đề của bộ phim. Theo lời một nhà phân tích, bộ phim được xem như một “tượng đài” cho hình thức bạo lực giới cụ thể này.
Quyết định đóng khung câu chuyện bằng thuật ngữ này là có chủ đích. Đồng đạo diễn Lucía Puenzo gọi đó là “chủ đề hiện đại nhất” của bản chuyển thể, thừa nhận rằng mặc dù khái niệm này mới, nhưng hành vi này đã có từ xa xưa: “Khi đó nó không được gọi là bạo lực ủy nhiệm, nhưng chắc chắn nó đã tồn tại.” Cách tiếp cận này mang lại cho loạt phim một sự liên quan và cấp bách không thể phủ nhận, giúp nó không bị coi là một bộ phim cổ trang đơn thuần.
Bằng cách áp dụng một lăng kính hiện đại vào một sự kiện của những năm 60, các nhà làm phim mời người xem tham gia vào một cuộc đối thoại thời sự về công lý, tổn thương và sự công nhận của pháp luật. Mối liên hệ với hiện tại được củng cố bởi bình luận của Puenzo rằng bạo lực ủy nhiệm là điều “chỉ mới được pháp luật hóa ở Mexico gần đây”. Do đó, loạt phim không chỉ kể lại một sự kiện trong quá khứ mà còn tham gia vào một cuộc tranh luận công khai đang diễn ra. Mục tiêu, theo các nhân vật chính, là “mở ra một cuộc đối thoại” để trẻ em không còn bị sử dụng như “con bài mặc cả” trong các cuộc xung đột đôi lứa.
Đối với Tamara Trottner, việc nhìn thấy câu chuyện của mình trên màn ảnh là một hình thức “thanh tẩy” và là một “cơ chế mạnh mẽ để hòa giải với những ký ức tuổi thơ”. Tác giả đã bày tỏ lòng biết ơn vì cơ hội để câu chuyện về “nỗi đau, sự tha thứ và tình yêu” của bà đến được với khán giả toàn cầu, mang lại một ý nghĩa và mục đích mới cho trải nghiệm của bà.
Các nhân vật phức tạp
Valeria Goldberg: Người mẹ chiến binh
Tessa Ía đảm nhận vai Valeria, người mẹ có cuộc tìm kiếm không mệt mỏi dành cho các con là động lực của câu chuyện. Để xây dựng nhân vật, nữ diễn viên không chỉ đọc tiểu thuyết mà còn trò chuyện trực tiếp với Tamara Trottner, một quá trình mà cô mô tả là vô cùng quý giá. Diễn xuất của cô thể hiện sự phản kháng của một người phụ nữ chống lại những ràng buộc của môi trường xung quanh để đấu tranh cho những gì cô yêu thương nhất.
Leo Saltzman: Hơn cả một nhân vật phản diện
Emiliano Zurita vào vai Leo Saltzman, người cha đã gây ra bi kịch. Tuy nhiên, cả nam diễn viên và các nhà làm phim đã cố gắng tránh một sự thể hiện rạch ròi trắng-đen. Zurita nhấn mạnh rằng điều quan trọng là phải cho thấy câu chuyện không phải về “kẻ xấu và người hùng”, mà là về “những con người không hoàn hảo” đưa ra những quyết định tàn khốc. Loạt phim tìm cách khám phá “nỗi cô đơn và sự lạc lối” có thể bao quanh vai trò làm cha, mang đến một bức chân dung tâm lý phức tạp thay vì một nhân vật phản diện một chiều.
Nguồn gốc của sự mơ hồ
Sự mơ hồ về mặt đạo đức này bắt nguồn từ chính trải nghiệm của tác giả. Trottner kể lại rằng, nhiều năm sau sự kiện, bà đã gặp lại cha mình và lắng nghe “sự thật của ông, một sự thật cũng quý giá và chân thực như của mẹ tôi”. Tiết lộ này là chìa khóa cho sự phức tạp của loạt phim. Bằng cách từ chối trình bày một nhân vật phản diện rõ ràng, bộ phim buộc khán giả phải đối mặt với thực tế khó chịu rằng nỗi đau và động cơ của con người hiếm khi đơn giản. Kẻ thù thực sự dường như không phải là một con người, mà là những thế lực hủy diệt của lòng kiêu hãnh, sự ghen tuông và một hệ thống phụ quyền cung cấp cho đàn ông những công cụ tàn khốc để đối phó với nỗi đau của họ.
Dàn diễn viên phụ hùng hậu
Dàn diễn viên chính được hỗ trợ bởi một nhóm diễn viên tài năng bao gồm Flavio Medina, Juan Manuel Bernal, Alexander Varela Pavlov trong vai Isaac lúc nhỏ, Marion Sirot trong vai Tamara lúc nhỏ, Natasha Dupeyron, Gustavo Bassani, Ari Brickman và Mariana Di Girolamo.
Quá trình quay phim xuyên lục địa
Tham vọng của dự án được phản ánh qua quy mô sản xuất. Loạt phim được quay trong sáu tháng tại bốn quốc gia trên ba châu lục khác nhau: Mexico (Thành phố Mexico), Pháp (Paris), Ý và Nam Phi. Phạm vi quốc tế này, được mô tả là “khá độc đáo đối với một tác phẩm Mỹ Latinh”, không chỉ là một chi tiết hậu cần mà còn là một tuyên ngôn về ý định. Việc quay phim toàn cầu phản ánh chính câu chuyện về cuộc trốn chạy và truy đuổi, mang lại giá trị điện ảnh và tính chân thực, nâng tầm loạt phim lên trên một bộ phim truyền hình thông thường.
Đội ngũ sáng tạo
Đứng đầu dự án là nhà văn và đạo diễn nổi tiếng người Argentina Lucía Puenzo, người giữ vai trò nhà sản xuất chính (showrunner). Sự nghiệp điện ảnh uy tín của bà, bao gồm các tác phẩm như XXY và Bác sĩ người Đức (Wakolda), là sự bảo chứng cho một phong cách chỉ đạo nhạy cảm và tinh tế. Cùng đạo diễn với bà là Nicolás Puenzo và Samuel Kishi Leopo, với kịch bản của María Camila Arias và sản xuất bởi Alebrije Producciones và Peninsula Films.
Định dạng, Cấu trúc và Lịch ra mắt
Câu chuyện của gia đình Saltzman-Goldberg sẽ được kể trong năm tập, một định dạng miniseries hứa hẹn một câu chuyện cô đọng và tập trung.
No One Saw Us Leave đang định hình là một trong những sản phẩm tham vọng nhất của Netflix Mexico cho đến nay. Đây là một bản chuyển thể từ một câu chuyện có thật đầy đau đớn, được biến thành một bộ phim giật gân tâm lý tinh vi và một bài bình luận xã hội hợp thời. Thông qua ký ức, tổn thương giữa các thế hệ và sự phức tạp của tình cảm gia đình, loạt phim đề cập đến một cuộc đấu tranh cho công lý vượt qua cả thời gian và không gian. Phim hứa hẹn sẽ là một bi kịch cá nhân mang tầm vóc của một thiên anh hùng ca toàn cầu, khám phá những sự thật đau đớn ẩn sau vẻ hào nhoáng của quyền lực và sự giàu có.
Loạt phim No One Saw Us Leave sẽ ra mắt trên Netflix vào ngày 15 tháng 10.