Nếu ta chưa từng thấy Thái Dương: Lời Thú Tội, Mê Cung và Bí Mật trên Netflix

Nếu ta chưa từng thấy Thái Dương
Martha O'Hara
Martha O'Hara
Biên tập viên tại MCM: điện ảnh, TV, thiên nhiên và giải trí.

Câu chuyện Nếu ta chưa từng thấy Thái Dương bắt đầu bằng một cú sốc mạnh. Li Jen-yao, một thanh niên 25 tuổi, ra đầu thú với cảnh sát và thừa nhận. Đây không phải là một tội ác thông thường. Anh ta thú nhận mình là “Kẻ Sát Nhân Mưa Giông” (Rainstorm Killer), một sát nhân hàng loạt đã khủng bố và sát hại nhiều bạn học cấp ba của mình nhiều năm trước.

Nhưng có một vấn đề. Trên thực tế, đó là bí ẩn trung tâm của loạt phim. Jen-yao thú nhận những chi tiết rùng rợn về tội ác của mình, nhưng kiên quyết từ chối tiết lộ động cơ. Tại sao một chàng trai có vẻ ngoài ngây thơ lại trở thành một kẻ giết người máu lạnh? Toàn bộ câu chuyện được xây dựng dựa trên câu hỏi chưa được giải đáp này.

Kẻ Sát Nhân và Nhà Làm Phim Tài Liệu

Trong tù, Li Jen-yao (do Tseng Jing-hua thủ vai) trở thành một bóng ma. Anh ta từ chối tất cả các cuộc thăm viếng và báo chí, ngoại trừ một người: Chou Pin-yu, một nhà làm phim tài liệu đầy tham vọng. Anh đồng ý cho cô cuộc phỏng vấn đầu tiên và duy nhất của mình.

Chou Pin-yu (do Chiang Chi thủ vai) đóng vai trò là đôi mắt của khán giả, cố gắng gỡ rối câu hỏi “tại sao”. Nhưng cuộc gặp gỡ với kẻ giết người nhanh chóng cuốn cô vào một điều vượt xa một cuộc phỏng vấn đơn thuần. Khi các cuộc trò chuyện với Jen-yao tiến triển, Pin-yu bắt đầu thấy mình “vướng mắc” vào vụ án một cách cá nhân và nguy hiểm.

Đây là nơi loạt phim giới thiệu yếu tố hấp dẫn nhất của mình: sự pha trộn giữa thực tế và ảo ảnh. Cuộc điều tra báo chí biến thành một bộ phim kinh dị tâm lý. Pin-yu bắt đầu có “những giấc mơ đáng lo ngại”.

Trong những giấc mơ đó, cô thấy một nữ sinh trung học bí ẩn đang múa ba lê trên sân thượng. Và, thậm chí còn đáng lo ngại hơn, cô có những điều được mô tả là “những cuộc gặp gỡ thân mật và mơ hồ” với chính tên sát nhân. Cốt truyện trở thành một mê cung nơi ranh giới giữa hiện tại và quá khứ, thực tế và giấc mơ, mờ dần, trong khi những bí mật bị chôn vùi về “tình yêu, hận thù, tội lỗi và sự cứu chuộc” bắt đầu trỗi dậy.

Con Thiêu Thân và Bướm

Tâm điểm của mọi chuyện là cô gái trong những giấc mơ: Chiang Hsiao-tung (do Moon Lee thủ vai). Chúng ta thấy một flashback: cô ấy múa ba lê trên sân thượng, như một “con bướm mỏng manh”, trong khi một Jen-yao trẻ tuổi quan sát cô. Cảnh phim đột ngột cắt sang hình ảnh Jen-yao ở hiện tại, mặc áo mưa đen, khi các bản tin xác định anh là một sát nhân tàn nhẫn thậm chí đã giết cha mình.

Đây là lúc loạt phim tiết lộ phép ẩn dụ định hình nó. “Thiêu thân hoạt động về đêm,” một giọng nói giải thích. “Chúng dùng mặt trăng để định hướng… Chúng nghĩ ánh sáng là mặt trăng… Chúng không biết rằng, dù cố gắng đến mấy, chúng cũng chỉ đang quay vòng trong vô vọng.” Đó là một hình ảnh bi thảm, vì bản thân Jen-yao tự mô tả mình là một “con thiêu thân đuổi theo mặt trời”.

Hsiao-tung là bướm, là “mặt trời”. Tên gốc, Rúguǒ Wǒ Bùcéng Jiànguò Tàiyáng (Nếu ta chưa từng thấy Thái Dương), không còn là thơ mộng nữa mà trở thành luận điểm của bi kịch. Nó gợi ý rằng thảm kịch đã là “không thể đảo ngược” vào thời điểm bóng tối (con thiêu thân) bị ám ảnh bởi ánh sáng (con bướm). Mối tình lãng mạn chính là nguyên nhân trực tiếp dẫn đến sự căng thẳng đen tối.

Các Kiến Trúc Sư Của Chấn Thương

Đối với những người hâm mộ phim truyền hình Đài Loan, cấu trúc tường thuật phức tạp này đi kèm với một hồ sơ sản xuất hàng đầu. Nếu ta chưa từng thấy Thái Dương đến từ “đội ngũ sáng tạo từng đoạt giải thưởng” đứng sau hiện tượng văn hóa Muốn Gặp Anh (Someday or One Day).

Loạt phim đó đã định nghĩa lại kỳ vọng, pha trộn một cách xuất sắc giữa lãng mạn, bí ẩn giết người và du hành thời gian. Việc các biên kịch Chien Chi-feng và Lin Hsin-huei tái hợp cho dự án này đã đặt ra một tiêu chuẩn rất cao về độ phức tạp.

Dự án này đánh dấu lần đầu tiên Chien Chi-feng ra mắt với vai trò đạo diễn, cùng với nhà làm phim Chiang Chi-cheng. Đội ngũ đã đề cập rằng sự tự do sáng tạo của streaming đã cho phép họ “giải quyết các chủ đề đen tối và nặng nề, vốn hiếm gặp, hoặc thậm chí không tồn tại, trên các nền tảng truyền thống”. Triết lý của loạt phim, theo đạo diễn, xoay quanh “tính không thể đảo ngược”: “chúng tôi nhận ra rằng nhiều vết thương là không thể chữa lành và không thể thay đổi.”

Những Gương Mặt Bí Ẩn

Dàn diễn viên được lựa chọn để xử lý sự đối lập giữa lãng mạn và kinh dị này. Nam chính, Tseng Jing-Hua, không xa lạ gì với những chấn thương ở trường học. Sự nghiệp của anh bắt đầu với bộ phim kinh dị Phản Hiệu (Detention) được giới phê bình đánh giá cao, một vai diễn mà anh giành được trong số mười nghìn ứng viên và mang về cho anh một đề cử tại Giải Kim Mã.

Sau đó, anh củng cố vị thế của mình trong Cái Tên Khắc Sâu Trong Tim Người (Your Name Engraved Herein), bộ phim LGBT có doanh thu cao nhất trong lịch sử Đài Loan, nơi nhân vật của anh là tâm điểm bí ẩn, truyền tải một tình yêu đau đớn gần như không lời. Với các tác phẩm từ hài kịch giả tưởng (Người Thanh Trừ Chấp Niệm Bất Lương – Oh No! Here Comes Trouble) đến thriller (Trò Chơi Nạn Nhân – The Victims’ Game), Tseng đã chuyên về sự phức tạp.

Vai diễn mới này là một sự tổng hợp hoàn hảo trong sự nghiệp của anh: kết hợp nỗi kinh hoàng tâm lý của Phản Hiệu với sự lãng mạn bi thảm của Cái Tên Khắc Sâu Trong Tim Người.

Việc tuyển chọn diễn viên càng củng cố bầu không khí này. Tseng Jing-hua và Moon Lee (“con bướm”) đã từng đóng chung trong bộ phim Phản Hiệu (Detention). Hơn nữa, cả hai đều là “người cũ” của một loạt phim bí ẩn được đánh giá cao khác của Netflix, Trò Chơi Nạn Nhân (The Victims’ Game). “Dàn diễn viên hùng hậu” được hoàn thiện với các diễn viên như Lyan Chen, Umin Boya, Yao Chun-yao và Shih Chih-tian.

Cuộc Gặp Gỡ Với Bóng Tối

Nếu ta chưa từng thấy Thái Dương được phác thảo như một cocktail đen tối của nhiều thể loại. Đó là một bộ phim kinh dị tâm lý về động cơ của một sát nhân, một câu chuyện tình lãng mạn bi thảm về một mối tình tuổi trẻ kết thúc trong thảm họa, và một bộ phim truyền hình siêu thực nơi giấc mơ và hiện thực va chạm.

Theo nam diễn viên chính, đây là một câu chuyện “truyền tải những trải nghiệm sâu sắc về sự chia ly cảm xúc, cũng như sự chữa lành và tha thứ”, và sẽ đưa khán giả qua “những thăng trầm cảm xúc, thể hiện cả ánh sáng và bóng tối”.

Loạt phim sẽ được phát hành dưới dạng hai phần. Phần đầu tiên của Nếu ta chưa từng thấy Thái Dương sẽ ra mắt trên Netflix vào ngày 13 tháng 11.

Chia sẻ bài viết này
Để lại bình luận

Để Lại Bình Luận

Your email address will not be published. Required fields are marked *