Sê-ri bí ẩn nhập vai của Hàn Quốc, Crime Scene Zero, đã ra mắt toàn cầu trên Netflix, giới thiệu một trong những định dạng chương trình thực tế có ảnh hưởng nhất của đất nước này đến khán giả tại 190 quốc gia. Sê-ri này hoạt động như một thể loại kết hợp, pha trộn giữa sự năng động ngẫu hứng của truyền hình thực tế với sự phức tạp trong cốt truyện và giá trị sản xuất cao của một bộ phim tội phạm có kịch bản. Ý tưởng trung tâm của chương trình là đặt một dàn diễn viên gồm những người nổi tiếng vào các kịch bản án mạng được dàn dựng công phu. Trong mỗi vụ án, người chơi phải đảm nhận hai vai trò: vừa là nghi phạm, vừa là thám tử, với nhiệm vụ vạch mặt thủ phạm giấu mặt trong số họ thông qua điều tra, suy luận và cuộc chiến tâm lý căng thẳng. Mục tiêu của chương trình là một cuộc đấu trí cạnh tranh, nơi việc xác định đúng kẻ giết người sẽ mang lại giải thưởng cho các thám tử thành công, trong khi thất bại sẽ cho phép thủ phạm giành toàn bộ phần thưởng.
Tính thẩm mỹ của thể loại “tạp kỹ tình huống”
Việc sê-ri này xuất hiện trên một nền tảng phát trực tuyến toàn cầu đánh dấu một thử nghiệm quan trọng đối với khả năng tồn tại trên trường quốc tế của thể loại “tạp kỹ tình huống” (situated variety), một định dạng phức tạp và phổ biến ở Hàn Quốc. Mô hình sản xuất này đặt những người biểu diễn không theo kịch bản vào một môi trường được kiểm soát chặt chẽ, thường có yếu tố kịch bản, để tạo ra những phản ứng chân thực và cách kể chuyện ngẫu hứng. Thành công của Crime Scene Zero do đó có thể báo hiệu một tiềm năng mới cho các định dạng phức tạp và mang đặc trưng văn hóa khác của Hàn Quốc có thể thu hút sự chú ý bên ngoài thị trường nội địa.
Các bài viết khác
Một thành phần quan trọng của thể loại này là khâu hậu kỳ đặc biệt, sử dụng phong cách biên tập có tính can thiệp. Không giống như nhiều định dạng truyền hình thực tế của phương Tây cố gắng tạo ra một thẩm mỹ quan sát hoặc “như ruồi trên tường”, việc biên tập các chương trình tạp kỹ của Hàn Quốc chủ động định hướng trải nghiệm của người xem. Văn bản và phụ đề trên màn hình được sử dụng rộng rãi, không chỉ để ghi lại lời thoại mà còn để thêm bình luận biên tập, tạo sự hài hước và định hướng cách khán giả diễn giải một cảnh quay. Điều này thường đi kèm với các hiệu ứng âm thanh giống như phim hoạt hình để nhấn mạnh các phản ứng và các đoạn phát lại tức thì của những khoảnh khắc quan trọng từ nhiều góc máy, đảm bảo khán giả không bỏ lỡ các chi tiết quan trọng hoặc các tương tác tinh tế giữa các nhân vật. Các nhà sản xuất đã lưu ý đến thách thức trong việc dịch các yếu tố văn hóa đặc thù, chẳng hạn như các lối chơi chữ phức tạp của Hàn Quốc, cho một lượng khán giả toàn cầu đa dạng, biến hiệu quả của thẩm mỹ độc đáo này thành một câu hỏi trung tâm về sự đón nhận của quốc tế.
Dàn diễn viên cốt lõi và các biến số chiến lược
Nền tảng của sê-ri là dàn diễn viên chính gồm năm người, được đội ngũ sản xuất mô tả là “những người chơi huyền thoại và giàu kinh nghiệm”, là “bộ mặt của chương trình”. Chiến lược tuyển chọn này củng cố sự ra mắt toàn cầu với những người tham gia tài năng nhất của thương hiệu, đảm bảo một cấp độ chơi tinh vi. Dàn diễn viên bao gồm các nguyên mẫu riêng biệt, với nghề nghiệp ngoài đời và lịch sử dày dặn với trò chơi định hình nên các phương pháp chiến lược của họ.
Đạo diễn phim Jang Jin, một tiếng nói đặc biệt trong điện ảnh Hàn Quốc nổi tiếng với phong cách “sân khấu” pha trộn các nhân vật kỳ quặc, hài hước khô khan và sự quan sát xã hội sắc bén, đóng vai trò là “Kiến trúc sư”. Ông sử dụng một logic tự sự, mang tính văn học để phân tích các vụ án và tạo ra những khoảnh khắc điện ảnh trong khuôn khổ không kịch bản của trò chơi. Park Ji-yoon, một cựu phát thanh viên và là người tham gia duy nhất xuất hiện trong mọi mùa kể từ năm 2014, là trụ cột của thương hiệu và là “Người chơi toàn năng”, nổi tiếng với khả năng suy luận vượt trội và kỹ năng nhập vai sâu sắc.
Diễn viên hài Jang Dong-min, nhà vô địch hai lần của chương trình trò chơi trí tuệ The Genius, đóng vai trò là “Tác nhân hỗn loạn”. Phong cách của anh, đặc trưng bởi những trò đùa dí dỏm, thường gay gắt và áp lực tâm lý, tạo ra sự khó lường vừa phá vỡ vừa thúc đẩy cuộc điều tra. Diễn viên Kim Ji-hoon, trở lại sê-ri sau một thập kỷ, là “Cựu binh hoài niệm”. Tận dụng sự nghiệp sâu rộng trong cả phim hài lãng mạn và phim kinh dị như Ghét Mà Vẫn Yêu và Phi Vụ Triệu Đô: Hàn Quốc, anh sử dụng diễn xuất nhập tâm và chiến tranh tâm lý cấp cao để tăng cường sự căng thẳng kịch tính. Hoàn thiện dàn diễn viên cốt lõi là An Yujin của nhóm nhạc K-pop IVE, người đại diện cho “Thần đồng”. Sau khi ra mắt trong mùa trước, màn trình diễn của cô trong Crime Scene Zero được xem như một câu chuyện về sự trưởng thành vượt bậc, với các nhà sản xuất nhấn mạnh sự tiến hóa của cô thành một người chơi có khả năng suy luận logic hàng đầu, một danh tiếng được củng cố bởi thành công của cô trong các chương trình tạp kỹ khác và một đề cử Giải thưởng Nghệ thuật Baeksang cho công việc giải trí của mình.
Mùa này khôi phục hệ thống người chơi khách mời, một cơ chế được thiết kế để đưa một “biến số” chiến lược vào động lực đã được thiết lập của dàn diễn viên kỳ cựu. Các khách mời, bao gồm các diễn viên Park Sung-woong, Joo Hyun-young và Ha Seok-jin, đều mới tham gia định dạng này, đảm bảo rằng hành động của họ không thể đoán trước và thách thức các chiến lược tinh vi của dàn diễn viên chính. Sức hấp dẫn của chương trình do đó có nhiều lớp; khán giả không chỉ giải quyết một vụ án hư cấu mà còn chứng kiến một cuộc đấu trí tuệ kéo dài giữa những nhân vật nổi tiếng được xác định rõ ràng này.
Phân tích lối chơi: Một khuôn khổ của thực tế có kịch bản
Mỗi vụ án trong Crime Scene Zero tuân theo một định dạng có cấu trúc, nhiều giai đoạn được thiết kế để tạo điều kiện cho cả việc điều tra có hệ thống và các động lực xã hội không theo kịch bản. Trò chơi bắt đầu khi người chơi nhận được “bản tóm tắt vụ án” và chọn vai nhân vật của mình từ danh sách các nghi phạm. Họ được cung cấp tiểu sử, động cơ và bằng chứng ngoại phạm chi tiết; người chơi được giao vai thủ phạm là người duy nhất phải liên tục nói dối để che giấu danh tính của mình.
Sau giai đoạn nhập vai này, người chơi tiến hành một cuộc điều tra có giới hạn thời gian tại hiện trường vụ án được thiết kế tỉ mỉ, thường làm việc theo cặp để thu thập bằng chứng vật chất và hình thành các giả thuyết ban đầu. Tiếp theo là giai đoạn tổng hợp thông tin, bao gồm các cuộc họp báo có cấu trúc, nơi mỗi người tham gia trình bày những phát hiện của mình, và các cuộc thảo luận tự do, nơi các bằng chứng ngoại phạm bị thách thức và các cuộc thẩm vấn diễn ra. Lối chơi được xây dựng dựa trên nguyên tắc thông tin bất đối xứng, trong đó mỗi người chơi sở hữu những kiến thức độc nhất mà những người khác không biết. Việc tiết lộ hoặc che giấu thông tin một cách chiến lược là cơ chế cốt lõi, biến trò chơi từ một câu đố đơn giản thành một trận chiến phức tạp về thao túng xã hội và sức bền tâm lý. Cuộc thi kết thúc bằng một cuộc bỏ phiếu cuối cùng và bí mật để xác định kẻ giết người. Kết quả là nhị phân: nếu đa số bỏ phiếu đúng, họ sẽ chia nhau giải thưởng; nếu sai, thủ phạm sẽ trốn thoát và một mình giành toàn bộ giải thưởng.
Một thương hiệu được tái tạo: Ý nghĩa của “Zero”
Crime Scene Zero là phần thứ năm trong một thương hiệu có lịch sử kéo dài một thập kỷ ở Hàn Quốc. Sê-ri này lần đầu tiên được phát sóng trên kênh truyền hình cáp JTBC từ năm 2014 đến 2017 trước khi được hồi sinh vào năm 2024 trên nền tảng phát trực tuyến trong nước Tving với tựa đề Crime Scene: Sự Trở Lại. Chữ “Zero” trong tựa đề mới phản ánh một triết lý kép từ các nhà sản xuất. Chủ yếu, nó biểu thị một cách tiếp cận “trở về cơ bản”, quay lại các yếu tố cốt lõi của bí ẩn và nhập vai sâu sắc để cung cấp một điểm khởi đầu dễ tiếp cận cho khán giả toàn cầu không quen thuộc với di sản của chương trình.
Đồng thời, “Zero” biểu thị một “sự tiến hóa với tinh thần của người mới bắt đầu”, phản ánh tham vọng của đội ngũ sáng tạo trong việc tái tạo định dạng cho một nền tảng toàn cầu trong khi vẫn giữ được tính xác thực đã tạo nên lượng người hâm mộ trung thành trong nước. Sự tiến hóa này bao gồm việc điều hướng sự phức tạp của việc phân phối quốc tế, bao gồm việc ủy thác các bản dịch chất lượng cao để nắm bắt được các sắc thái của lối chơi chữ Hàn Quốc và xem xét cẩn thận các vấn đề nhạy cảm về văn hóa xung quanh một số chủ đề nhất định. Mục tiêu đã nêu của các nhà sản xuất không phải là làm loãng bản sắc Hàn Quốc của chương trình, mà là trình bày hình thức chân thực của nó cho khán giả trên toàn thế giới, tin tưởng vào sức hấp dẫn phổ quát của lối chơi suy luận cốt lõi của nó.
Tham vọng điện ảnh trong sản xuất không kịch bản
Sự tiến hóa quan trọng nhất của thương hiệu là sự đầu tư vào thiết kế sản xuất ở quy mô điện ảnh. Để đáp ứng các tiêu chuẩn của một dịch vụ phát trực tuyến toàn cầu, đội ngũ sản xuất đã xây dựng những bối cảnh lớn nhất và công phu nhất trong lịch sử của chương trình. Điều này đánh dấu một sự khác biệt so với các phông nền sân khấu để hướng tới các môi trường được hiện thực hóa hoàn toàn và có chức năng. Các bối cảnh cho mùa này bao gồm một bệnh viện quy mô đầy đủ và một bản sao của cây cầu sông Hàn được thiết kế để chịu được trọng lượng của các phương tiện, những chi tiết nhấn mạnh cam kết về tính chân thực.
Mise-en-scène (dàn dựng sân khấu) được nâng cao này phục vụ một chức năng kỹ thuật quan trọng ngoài tính thẩm mỹ. Các môi trường thực tế và rộng lớn được thiết kế để làm sâu sắc thêm sự nhập vai của người chơi, kết hợp với lịch trình quay phim 24 giờ mệt mỏi, gợi ra những màn trình diễn không kịch bản mãnh liệt và chân thực hơn. Triết lý sản xuất này làm nổi bật một xu hướng rộng lớn hơn trong kỷ nguyên phát trực tuyến cao cấp: sự hội tụ thẩm mỹ của truyền hình không kịch bản và phim truyền hình kịch bản cao cấp. Bằng cách đầu tư vào các bối cảnh chất lượng điện ảnh, các câu chuyện nhiều tập phức tạp và các màn trình diễn dựa trên nhân vật, Crime Scene Zero được định vị để cạnh tranh sự chú ý của khán giả không chỉ với các chương trình thực tế khác, mà còn với toàn bộ danh mục các sê-ri uy tín có sẵn trên nền tảng. Nó đại diện cho một sự nâng tầm chiến lược của thể loại không kịch bản, áp dụng ngôn ngữ hình ảnh và tự sự của truyền hình uy tín để thu hút một khán giả toàn cầu tinh tế.
Phân phối và lịch chiếu
Sê-ri bao gồm 10 tập, được phát hành theo lịch trình xen kẽ trong ba tuần. Mô hình phân phối kết hợp này kết hợp sức hấp dẫn của việc xem liên tục nhiều tập cùng một lúc với cuộc trò chuyện hàng tuần kéo dài của một chương trình phát sóng truyền thống. Bốn tập đầu tiên đã ra mắt vào ngày 23 tháng 9, các tập 5-8 sẽ được phát hành vào ngày 30 tháng 9 và hai tập cuối cùng sẽ kết thúc mùa vào ngày 7 tháng 10.
Xem “Crime Scene Zero” ở đâu
![Gerhard Richter, Wolken (blau) (Clouds [Blue]), 2025 © Gerhard Richter 2025. Courtesy the artist and David Zwirner](https://vi.martincid.com/wp-content/uploads/2025/09/image-5-100x100.png)
