Netflix vừa trình làng “Bờ nước thẳm”, một series chính kịch mới dựa trên những sự kiện có thật. Bộ phim là câu chuyện đầy giằng xé của gia đình Buckley, khi đế chế đánh cá từng một thời lừng lẫy của họ ở Bắc Carolina đang đứng bên bờ vực sụp đổ. Khi di sản hàng hải của gia tộc bị đe dọa, họ buộc phải dấn thân vào những phương thức ngày càng hiểm nguy để níu giữ kế sinh nhai và địa vị. “Bờ nước thẳm” là một tác phẩm tội phạm căng thẳng, giàu cảm xúc, hòa quyện giữa nét gai góc đặc trưng của miền Nam Hoa Kỳ và một bi kịch gia đình đầy rủi ro. Phim mang màu sắc “phim noir miền Nam với nhịp độ chậm rãi,” khác biệt hoàn toàn với một vở kịch truyền hình thông thường. Series gây ấn tượng mạnh với cách thể hiện u ám, tinh tế và trần trụi, thấm đẫm thẩm mỹ “Gothic miền Nam” đầy ma mị. Sự hòa quyện này dệt nên một tấm thảm tự sự phức tạp và đa chiều, nơi nhân vật, bối cảnh và cốt truyện gắn kết sâu sắc, từ đó lý giải tinh tế cho sự trượt dài về đạo đức của các nhân vật.
Di sản chông chênh của gia tộc Buckley tại Havenport
Lấy bối cảnh tại thị trấn ven biển hư cấu Havenport, bộ phim theo chân nhà Buckley, một gia đình vốn được kính trọng nhờ đế chế đánh cá và nhà hàng hải sản phát đạt. Thế giới của họ bắt đầu rạn nứt khi người trụ cột, Harlan Buckley (Holt McCallany), trải qua hai cơn đau tim, đẩy người vợ sắc sảo và kiên cường của ông, Belle (Maria Bello), cùng cậu con trai bốc đồng Cane (Jake Weary) vào cuộc chiến sinh tồn. Đặc biệt, Belle phải đứng ra gánh vác việc kinh doanh sau biến cố sức khỏe của chồng. Đối mặt với những hiểm họa đe dọa cơ nghiệp và tính mạng, gia đình liều lĩnh chấp nhận vận chuyển một lô ma túy trị giá 10 triệu đô la, đẩy họ vào thế giới ngầm chết chóc của các băng đảng đối địch, những liên minh mong manh và sự truy lùng của liên bang. Bộ phim nhấn mạnh rằng nhà Buckley không phải là những tên tội phạm chuyên nghiệp, mà là một gia đình đang tan rã dưới sức nặng của hoàn cảnh và sự tuyệt vọng. Harlan cố níu kéo chút quyền lực cuối cùng, Belle vật lộn với nỗi đau và sự phản bội khi phải gánh vác một vai trò bà chưa bao giờ mong muốn, còn Cane thì bị giằng xé giữa lương tâm và trách nhiệm. Cane được khắc họa là kẻ chỉ biết tận hưởng sự xa hoa mà cuộc sống này mang lại. Cô con gái Bree (Melissa Benoist), đứa con lạc loài của gia đình, vừa trở về từ trại cai nghiện và tuyệt vọng giành lại quyền nuôi con trai, Diller Hopkins (Brady Hepner), lại bị cuốn vào vòng xoáy hỗn loạn. Cốt truyện liên kết chặt chẽ sự sa ngã của gia đình với sự suy tàn của ngành đánh bắt hợp pháp. Mối liên hệ này phơi bày một vấn đề xã hội nhức nhối: sự lụi tàn của các ngành công nghiệp truyền thống và những biện pháp cùng quẫn mà con người có thể làm để tồn tại khi kế sinh nhai của họ sụp đổ. “Di sản hàng hải đang bị đe dọa” không chỉ là bối cảnh, mà chính là nguyên nhân sâu xa cho sự tha hóa của họ, cho thấy hành động của họ không xuất phát từ bản chất độc ác, mà là hệ quả tất yếu từ những áp lực của thời cuộc.
Dàn nhân vật đa chiều, phức tạp
Bộ phim giới thiệu một gia đình phải đối mặt với áp lực từ cả bên trong lẫn bên ngoài. Harlan Buckley (Holt McCallany) là người cha đầy tự hào đã gầy dựng nên cơ đồ nhà Buckley, giờ đây đang cố níu giữ quyền lực sau hai cơn đau tim. Nhân vật này được lấy cảm hứng sâu sắc từ chính cha của nhà sáng tạo Kevin Williamson. Belle Buckley (Maria Bello) là người vợ sắc sảo, cứng rắn của Harlan, được mô tả là trái tim và ý chí sắt đá của gia đình. Bà buộc phải đối mặt với nỗi đau, sự phản bội và thách thức khi gánh vác một trọng trách ngoài ý muốn. Cane Buckley (Jake Weary) là cậu con trai bốc đồng, đầy mâu thuẫn, người thừa kế bất đắc dĩ của đế chế, với lương tâm luôn đấu tranh với trách nhiệm. Sát cánh bên anh là người vợ Peyton Buckley (Danielle Campbell). Bree Buckley (Melissa Benoist) là “nỗi ô nhục” của gia đình, đang vật lộn với cơn nghiện và tuyệt vọng giành lại quyền nuôi cậu con trai nhỏ, Diller Hopkins (Brady Hepner) – người thần tượng ông ngoại Harlan nhưng lại khước từ mọi nỗ lực kết nối của mẹ. Các vai phụ đáng chú ý có Rafael L. Silva trong vai Shawn Wilson, nhân viên pha chế mới đầy bí ẩn; Humberly González trong vai Jenna Tate, một nhà báo trở về quê hương và nối lại tình xưa với Cane. Michael Gaston đóng vai Cảnh sát trưởng Clyde Porter, và Gerardo Celasco là đặc vụ DEA Marcus Sánchez, báo hiệu cuộc đối đầu với pháp luật. Phim còn có sự góp mặt của Topher Grace và Dave Annable. Sự khắc họa chi tiết các nhân vật, đặc biệt là mối quan hệ giữa Harlan, Cane và Bree, đã làm nổi bật những xung đột thế hệ và gánh nặng của một di sản đầy rắc rối. Việc Harlan cố chấp quyền lực, cuộc đấu tranh nội tâm của Cane với “di sản gia tộc”, và nỗ lực của Bree để tìm lại chính mình trong khi liên tục bị kéo vào bi kịch gia đình, tất cả đã vẽ nên một bức tranh về sự xung đột giá trị. Việc cậu bé Diller thần tượng ông ngoại nhưng lại chối bỏ mẹ mình càng làm phức tạp thêm vấn đề, cho thấy những hệ lụy độc hại từ quyết định của các thế hệ và nguy cơ lặp lại vòng luẩn quẩn của sự đổ vỡ. Mối quan hệ giữa các thế hệ (Harlan, các con và cháu trai) đào sâu khám phá về di sản và sức nặng hủy diệt của nó. Bộ phim cho thấy “đế chế” của một gia đình có thể trở thành một chiếc lồng, giam cầm chính các thành viên trong vòng xoáy của tuyệt vọng và tha hóa.
Dấu ấn của nhà sáng tạo
“Bờ nước thẳm” được sáng tạo bởi Kevin Williamson, người đồng thời giữ vai trò nhà sản xuất chính và điều hành. Williamson vốn đã ghi dấu ấn với các tác phẩm kinh dị, chính kịch kinh điển như “Tiếng Thét” (Scream), “Thị Trấn Dawson” (Dawson’s Creek), “Nhật Ký Ma Cà Rồng” (The Vampire Diaries) hay “Kẻ Cuồng Sát” (The Following). Với “Bờ nước thẳm”, ông tạm gác lại yếu tố siêu nhiên để chuyển sang một câu chuyện gần gũi và nặng trĩu cảm xúc. Bộ phim mang đậm dấu ấn cá nhân của Williamson, được truyền cảm hứng trực tiếp từ cuộc đời cha ông, một ngư dân những năm 80 đã phải dấn thân vào con đường buôn lậu để nuôi sống gia đình và cuối cùng phải trả giá bằng tự do. Williamson từng khai thác trải nghiệm này trong “Thị Trấn Dawson” và “Tôi Biết Mùa Hè Năm Ngoái Bạn Làm Gì” (I Know What You Did Last Summer). Dù vậy, ông khẳng định bộ phim là “hoàn toàn hư cấu”. Để đẩy cao kịch tính, loại ma túy trong phim được thay đổi từ cần sa sang cocaine và opioid. Williamson nhận xét Holt McCallany là “một lựa chọn hoàn hảo” cho vai Harlan, vì ông thấy ở nam diễn viên hình bóng của cha mình. Sự chuyển hướng này đánh dấu một bước tiến nghệ thuật trong sự nghiệp của Williamson. Tuy nhiên, việc ông luôn trở lại với các chủ đề về gia đình, bí mật và tội ác cho thấy đây là nỗi trăn trở sâu sắc, dai dẳng trong tư duy sáng tạo của ông.
Bối cảnh Bắc Carolina đầy ám ảnh
Phim lấy bối cảnh tại thị trấn ven biển Havenport và được quay tại Wilmington, Southport. Bối cảnh ven biển được khắc họa như “một nhân vật không kém gì nhà Buckley”, với “vẻ đẹp ma mị tương phản với bóng tối rình rập bên dưới”. Chính bối cảnh này đã góp phần tạo nên “nét gai góc miền Nam” và thẩm mỹ “Gothic miền Nam” cho tác phẩm, cung cấp một không gian giàu hình ảnh, đậm không khí, nhấn mạnh các chủ đề về sự suy tàn, bí mật và cuộc đấu tranh sinh tồn. Lời nhận xét của một thành viên đoàn làm phim, “Đây không phải hư cấu, đây chỉ là Bắc Carolina với ánh sáng đẹp hơn,” đã cho thấy tính chân thực và sự kết nối sâu sắc của phim với bản sắc vùng miền. Việc khắc họa bờ biển Bắc Carolina như một “nhân vật” cho thấy chính môi trường đã định hình câu chuyện và các lựa chọn đạo đức của nhân vật. Vẻ đẹp thanh bình bên ngoài che giấu một thế giới ngầm mục nát, phản chiếu chính những đấu tranh nội tâm và bí mật của gia tộc Buckley. Yếu tố này làm sâu sắc thêm khía cạnh “Gothic miền Nam”, nơi vùng đất và lịch sử của nó gắn liền với số phận con người. Bối cảnh không chỉ mang tính trang trí, mà còn là một nhân tố chủ động góp phần vào chiều sâu của câu chuyện và sự suy đồi của các nhân vật. Sự tương phản giữa vẻ đẹp của khu vực và bóng tối ẩn giấu của nó là một sự khám phá về cách những môi trường tưởng chừng như bình dị lại có thể ẩn chứa sự mục rữa và tuyệt vọng. Chính điều này khiến sự sa ngã của nhà Buckley trở thành một hệ quả hữu cơ từ môi trường sống, củng cố chủ đề “Gothic miền Nam” nơi cảnh quan là hiện thân cho di sản đang lụi tàn và những tội lỗi bị che giấu.
Giữa tuyệt vọng và lòng trung thành
“Bờ nước thẳm” khám phá ranh giới mong manh giữa thiện và ác, tình yêu và bản năng sinh tồn, lòng trung thành và sự hủy diệt. Phim tập trung vào một gia đình bị hoàn cảnh xô đẩy, thay vì có bản chất tội phạm. Chủ đề trung tâm là nỗi ám ảnh của người Mỹ về di sản bằng mọi giá, phản ánh những biến động trong các ngành công nghiệp truyền thống như đánh bắt ven biển trước sự trỗi dậy của các tập đoàn lớn. Bộ phim được ví như một “khúc ai ca cho Giấc mơ Mỹ,” diễn ra trên nền một sự sụp đổ tài chính. Câu chuyện đào sâu vào việc các mối dây gia đình bị thử thách và rạn nứt ra sao dưới áp lực khủng khiếp. Những nhân vật như Belle và Cane phải thực hiện những “thỏa thuận của quỷ dữ” để cứu lấy chút phẩm giá và đế chế còn sót lại. Cuộc đấu tranh của Bree để tìm lại chính mình giữa hỗn loạn càng khắc sâu cái giá mà cả gia đình phải trả. Bộ phim là một cái nhìn thẳng thắn vào cái giá về tâm lý và đạo đức của sự sinh tồn, cho thấy hành động của các nhân vật, dù xuất phát từ mong muốn cứu vãn gia đình và di sản, lại tất yếu dẫn đến những hậu quả khôn lường. Việc ví bộ phim như “khúc ai ca cho Giấc mơ Mỹ” là một lời chỉ trích về những áp lực xã hội có thể đẩy con người đến giới hạn, đặt câu hỏi về giá trị thực sự của “thành công” khi nó được đánh đổi bằng những phương tiện bất chính. Điều này tạo ra một bi kịch, nơi ngay cả khi nhà Buckley thành công “trụ vững”, những thỏa hiệp về đạo đức cũng khiến họ mãi mãi thay đổi hoặc tan vỡ. Ngoài ra, phim còn khai thác các chủ đề về đấu tranh đạo đức, quyền lực và tham nhũng, đức tin, lòng trung thành và sự cứu rỗi, nhấn mạnh rằng không bao giờ là quá muộn để chuộc lại lỗi lầm.
Thông tin phát hành
“Bờ nước thẳm” gồm tám tập, mỗi tập dài khoảng một giờ. Toàn bộ series hiện đã có mặt trên Netflix.
