Chúng ta đã chán ngấy phim zombie chưa? Điều đó tùy mỗi người quyết định, nhưng nếu bạn chưa chán, Netflix sẽ mang đến một bộ phim zombie nữa, lần này là từ Indonesia với tựa đề “Thuốc trường sinh”.
Giữa bối cảnh phim zombie bão hòa, một đối thủ mới từ Indonesia chuẩn bị định nghĩa lại ngày tận thế, neo giữ nỗi kinh hoàng không phải vào một loại virus trong phòng thí nghiệm hay một dịch bệnh không giải thích được, mà vào chiều sâu di sản văn hóa của chính họ. “Thuốc trường sinh”, với tựa gốc “Abadi Nan Jaya”, nổi lên như bộ phim zombie đầu tiên của Indonesia được sản xuất với sự hợp tác của Netflix, một tác phẩm kết hợp giữa kinh dị đẫm máu với bi kịch gia đình, văn hóa dân gian địa phương và thậm chí là chút hài kịch đen.
Được đạo diễn bởi bậc thầy kinh dị Kimo Stamboel, bộ phim đi chệch khỏi các quy ước của phương Tây để khám phá một tiền đề độc đáo và đáng lo ngại: một đợt bùng phát xác sống được giải phóng bởi một loại thuốc tiên thảo dược truyền thống nhằm mang lại sự trẻ trung vĩnh cửu.
Các bài viết khác
Kịch bản được xây dựng dựa trên tham vọng vô độ và sự kiêu ngạo của con người, trình bày một thảm họa không phải là sự kiện ngẫu nhiên, mà là hậu quả trực tiếp của việc làm biến chất một truyền thống cổ xưa. Bằng cách đặt nguồn gốc của bệnh dịch vào jamu – y học thảo dược truyền thống của Indonesia – bộ phim đã có chủ ý “bản địa hóa” một nguyên mẫu kinh dị toàn cầu.
Zombie, thường là biểu tượng cho nỗi lo về khoa học mất kiểm soát hoặc sự sụp đổ xã hội, ở đây được tái định nghĩa như một con quái vật sinh ra từ chính cốt lõi của văn hóa. Mối đe dọa không đến từ một tác nhân bên ngoài, mà từ sự băng hoại của một yếu tố nội tại, vốn dùng để chữa bệnh nhưng đã bị lòng tham của con người biến thành lời nguyền.
Cách tiếp cận này khiến nỗi kinh hoàng trở nên gần gũi và đáng lo ngại hơn. Con quái vật không phải là một “kẻ khác” xa lạ; nó là biểu hiện của “chúng ta”, một sự phản ánh về việc các truyền thống thiêng liêng nhất có thể bị xúc phạm như thế nào trong cuộc theo đuổi ích kỷ quyền lực và sự bất tử. Do đó, câu chuyện hứa hẹn sẽ không chỉ là một cuộc đấu tranh sinh tồn đơn thuần; nó đang hình thành như một cuộc khám phá mang tính chủ đề về sự mong manh của di sản văn hóa khi đối mặt với tham vọng của con người.
Cốt truyện: Tham vọng, xung đột gia đình và sự hỗn loạn ập đến
Bối cảnh của “Thuốc trường sinh” diễn ra ở một ngôi làng hẻo lánh gần Yogyakarta, một khu vực mang tính biểu tượng của văn hóa Java, tối đa hóa sự cô lập và căng thẳng. Bối cảnh nông thôn, tách biệt này hoạt động như một nồi nung, giữ chân các nhân vật trong một vũ trụ thu nhỏ, nơi những căng thẳng nội bộ sắp bùng nổ, rất lâu trước khi mối đe dọa siêu nhiên xuất hiện.
Trung tâm của cộng đồng này là một gia đình sở hữu một doanh nghiệp y học thảo dược nổi tiếng tên là “Abadi Nan Jaya”, một cái tên mang ý nghĩa trớ trêu là “Vĩnh Cửu Vinh Quang”. Doanh nghiệp gia đình này cũng đang vật lộn để tồn tại giữa sự cạnh tranh hiện đại, điều này càng làm tăng thêm sự tuyệt vọng trong hành động của người cha.
Xung đột bùng lên với sự trở lại của Kenes (Mikha Tambayong), người trở về nhà để đối mặt với cha mình, tộc trưởng Sadimin (Donny Damara), về tương lai của doanh nghiệp và những quyết định cá nhân gây tranh cãi của ông. Tranh chấp không chỉ là về chuyên môn mà còn mang tính cá nhân sâu sắc, ngay từ đầu đã thiết lập một bộ phim truyền hình tập trung vào di sản, sự kiểm soát giữa các thế hệ và những vết thương lòng chưa được giải quyết.
Căng thẳng leo thang đột ngột khi Kenes phát hiện ra ý định của người bạn thân nhất của mình, Karina (Eva Celia), muốn kết hôn với người cha già của cô, Sadimin. Mối quan hệ tay ba này thêm một lớp phản bội và ghen tuông, làm nhiễm độc thêm bầu không khí gia đình, đẩy cảm xúc đến giới hạn.
Chính tại đỉnh điểm của cuộc đối đầu gia đình căng thẳng này, nỗi kinh hoàng được giải phóng. Bị thôi thúc bởi nỗi ám ảnh tìm kiếm sức mạnh và sự trường thọ, Sadimin uống sáng chế mới nhất của mình: một loại thuốc tiên thử nghiệm hứa hẹn tuổi trẻ vĩnh cửu. Tuy nhiên, thay vì sự hồi sinh như mong đợi, thứ thuốc đó đã gây ra một sự biến đổi quái dị. Sadimin mất ý thức và tái sinh thành một sinh vật đáng sợ, bệnh nhân số không của một bệnh dịch zombie sẽ lan rộng khắp làng.
Cấu trúc tường thuật nói rõ rằng ngày tận thế không phải là một tai nạn, mà là hậu quả trực tiếp và ẩn dụ cho sự thối rữa bên trong của gia đình. Sự quái dị về thể xác xuất hiện là một tấm gương phản chiếu sự băng hoại về mặt cảm xúc và đạo đức vốn đã gặm nhấm họ. Lòng tham kiểm soát công việc kinh doanh, sự ghen tuông trong mối quan hệ giữa Karina và Sadimin, và sự kiêu ngạo khi thách thức cái chết chính là những mầm bệnh thực sự. Thay vì chữa trị khiếm khuyết cơ bản của con người là tuổi già, thuốc tiên lại khuếch đại những xung động tồi tệ nhất của họ cho đến khi biến chúng thành một bệnh dịch theo đúng nghĩa đen.
Bằng cách này, bộ phim sử dụng ngày tận thế zombie như một công cụ ngụ ngôn mạnh mẽ. Để sống sót trước mối đe dọa bên ngoài từ xác sống, gia đình tan vỡ trước tiên phải đối mặt và chữa lành những chất độc bên trong – cái tôi, sự oán giận và sự phản bội – vốn đã hủy hoại họ từ lâu trước cả vết cắn đầu tiên.
Kimo Stamboel: Tầm nhìn của một bậc thầy kinh dị Indonesia
Đứng đầu dự án này là Kimo Stamboel, một nhân vật tầm cỡ và là một trong những tiếng nói có ảnh hưởng nhất của điện ảnh kinh dị Indonesia đương đại. Stamboel không chỉ đạo diễn mà còn đồng viết kịch bản cùng với Agasyah Karim và Khalid Kashogi, với Edwin Nazir của Mowin Pictures phụ trách sản xuất. Sự tham gia của ông mang lại cho dự án một uy tín và tầm nhìn nghệ thuật đã được kiểm chứng.
Phim ảnh của Stamboel là một minh chứng cho khả năng của ông trong việc tạo ra bầu không khí ngột ngạt và nỗi kinh hoàng bắt nguồn sâu sắc từ bối cảnh văn hóa Indonesia. Ông nổi tiếng với “nét chấm phá đầy ám ảnh trong các bộ phim kinh dị” và đã đạo diễn các tác phẩm ăn khách cũng như các tác phẩm thể loại được giới phê bình đánh giá cao như Nữ hoàng Hắc ám (Ratu Ilmu Hitam), Sewu Dino (Một Nghìn Ngày), Badarawuhi: Vũ Điệu Làng Penari (Badarawuhi di Desa Penari), Headshot và Macabre. Những tác phẩm này đặc trưng bởi việc khám phá văn hóa dân gian, ma thuật đen và những lời nguyền siêu nhiên, củng cố danh tiếng của ông như một nhà làm phim khai thác nỗi kinh hoàng từ các truyền thống và tín ngưỡng địa phương.
Mặc dù có kinh nghiệm dày dặn, “Thuốc trường sinh” vẫn đánh dấu một mốc quan trọng trong sự nghiệp của ông, vì đây là “lần đầu tiên ông đạo diễn một bộ phim có chủ đề zombie”. Bước đột phá này vào một thể loại phụ được công nhận toàn cầu dường như là một quyết định nghệ thuật mang tính chiến lược. Theo lời của chính Stamboel, ông bày tỏ niềm tự hào không chỉ vì được khám phá một “yếu tố kinh dị mới” cho bản thân, mà còn vì “giới thiệu và nâng tầm văn hóa Indonesia trên trường quốc tế” thông qua sự hợp tác này với Netflix.
Tuyên bố này tiết lộ một tham vọng kép: một mặt, là thách thức cá nhân để tái tạo một nguyên mẫu quen thuộc, và mặt khác, là mục tiêu hoạt động như một đại sứ văn hóa. Động thái này có thể được hiểu là một bước tiến có tính toán trong sự nghiệp của ông. Stamboel dường như đang sử dụng khuôn khổ quen thuộc và dễ hiểu toàn cầu của một bộ phim zombie như một “con ngựa thành Troia” để giới thiệu cho khán giả toàn cầu những nét đặc trưng của văn hóa Indonesia, như jamu và các động lực gia đình phức tạp của người Java.
Thay vì chỉ đơn thuần áp dụng công thức của Hollywood, ông đang áp dụng phong cách kinh dị đặc trưng mang tính văn hóa của mình vào một mẫu số chung toàn cầu. Chiến lược kết hợp giữa địa phương và toàn cầu (“glocalization”) này hoàn toàn phù hợp với mô hình sản xuất của Netflix, vốn tìm kiếm nội dung có bản sắc địa phương mạnh mẽ nhưng vẫn có sức hấp hấp dẫn quốc tế. Do đó, “Thuốc trường sinh” không chỉ là một bộ phim mới trong danh sách tác phẩm của ông, mà còn là một sự mở rộng có chủ đích phạm vi nghệ thuật và thương mại, một nỗ lực có tính toán để đưa tầm nhìn của ông về kinh dị Indonesia ra quy mô toàn cầu mà không làm loãng đi bản chất của nó.
Những gương mặt của sự sống còn: Dàn diễn viên
Nữ diễn viên, ca sĩ và người mẫu Mikha Tambayong vào vai Kenes, con gái của Sadimin, người trở về làng để đối mặt với cha mình về tương lai của doanh nghiệp và những quyết định cá nhân của ông, đặt cô vào trung tâm của xung đột gia đình. Việc lựa chọn cô đặc biệt có ý nghĩa, vì nó đánh dấu sự hợp tác mới với đạo diễn Kimo Stamboel sau khi cô đóng vai chính trong bộ phim kinh dị thành công trước đó của ông, Sewu Dino (2023). Sự quen thuộc trước đó với phong cách của đạo diễn và yêu cầu của thể loại này cho thấy một sức mạnh sáng tạo tổng hợp sẽ mang lại lợi ích cho bộ phim.
Eva Celia, một nữ diễn viên và nhạc sĩ đa tài, đảm nhận vai Karina, người bạn thân nhất của Kenes, người có ý định kết hôn với cha của Kenes, Sadimin, tạo ra một rạn nứt tình cảm sâu sắc ngay trước khi thảm họa ập đến. Sự nghiệp điện ảnh của Celia cho thấy một biên độ đáng nể, trải dài từ phim kinh dị Takut: Gương mặt Nỗi sợ (2008) đến phim võ thuật sử thi Chiến binh Gậy Vàng (2014) và phim hành động giật gân gần đây The Shadow Strays (2024). Kinh nghiệm của cô trong các vai đòi hỏi thể chất cao khiến cô trở thành lựa chọn lý tưởng cho một bộ phim kinh dị sinh tồn.
Vai diễn tộc trưởng Sadimin thuộc về nam diễn viên đáng kính và từng đoạt giải thưởng Donny Damara. Ông vào vai chủ doanh nghiệp jamu, người có tham vọng vô độ về tuổi trẻ vĩnh cửu đã khiến ông trở thành bệnh nhân số không của ngày tận thế zombie, hoạt động như chất xúc tác cho thảm họa. Damara là một nhân vật rất có uy tín trong điện ảnh châu Á, thành tích đáng chú ý nhất của ông là giành giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất tại Giải thưởng Điện ảnh Châu Á cho vai diễn dũng cảm và mang tính biến đổi của một phụ nữ chuyển giới trong bộ phim Lovely Man (2011). Sự hiện diện của ông trong dàn diễn viên mang lại sức nặng kịch tính to lớn cho dự án, đảm bảo rằng nhân vật trở thành quái vật chính sẽ được thể hiện với sự phức tạp và bi kịch cần thiết.
Dàn diễn viên phụ cũng có những tên tuổi đáng chú ý như Dimas Anggara, Marthino Lio, Kiki Narendra, Ardit Erwandha, Claresta Taufan và Varen Arianda Calief, những người hoàn thiện đội ngũ các nhân vật sẽ chiến đấu để sống sót trong hỗn loạn.
Ra mắt toàn cầu cho ngày tận thế
“Thuốc trường sinh” (“Abadi Nan Jaya”) sẽ có mặt trên Netflix toàn cầu và độc quyền từ ngày 23 tháng 10 năm 2025.
