Whitechapel Gallery tổ chức một cuộc khảo sát tư liệu hiếm hoi về sự nghiệp của Senga Nengudi, một nghệ sĩ và nhà giáo dục có tầm ảnh hưởng lớn trong nghệ thuật đương đại. Triển lãm tập trung vào các tác phẩm nhiếp ảnh, tư liệu lưu trữ và các thước phim ghi lại những buổi trình diễn quan trọng, mang đến cái nhìn hệ thống về thực hành nghệ thuật của Nengudi – nơi giao thoa giữa điêu khắc, biên đạo và trình diễn.
Sinh ra tại Chicago và lớn lên tại Los Angeles, Nengudi là gương mặt nòng cốt trong các phong trào nghệ thuật da đen tiền phong tại cả Los Angeles và New York. Thực hành của bà định hình bởi sự thử nghiệm táo bạo, tính cộng đồng và những phản biện xã hội sâu sắc. Nghệ thuật của Nengudi là sự tổng hòa các ảnh hưởng từ văn hóa Phi châu, Á châu và thổ dân Mỹ, đồng thời tiếp thu tư tưởng từ các nhóm nghệ thuật như Fluxus, nhóm Gutai, thần thoại Yoruba và kịch Noh Nhật Bản.
Trọng tâm của triển lãm lần này là giai đoạn bản lề trong sự nghiệp của nghệ sĩ, khi bà tinh lọc ngôn ngữ tạo hình thông qua việc sử dụng các vật liệu tìm thấy và vật thể tầm thường. Nengudi đã tạo ra những hình khối điêu khắc đặc trưng từ tất da chân, cát, đá, hạt mầm hay giấy. Những cấu trúc này không tồn tại tĩnh tại mà được thiết kế để kích hoạt thông qua tương tác vật lý hoặc các chuyển động biên đạo, biến tác phẩm thành một môi trường nghệ thuật có tính tham gia cao.
Các bài viết khác
Điểm nhấn quan trọng của triển lãm là loạt tác phẩm R.S.V.P., đánh dấu lần đầu tiên Nengudi sử dụng tất da chân nylon làm chất liệu chủ đạo. Xuất phát từ những quan sát về sự thay đổi của cơ thể phụ nữ sau khi sinh con và các định kiến xã hội về hình thể, bà đã tận dụng tính đàn hồi của nylon như một biểu trưng cho sự kiên cường và phản kháng. Các dải tất được kéo căng, thắt nút hoặc làm đầy bằng cát, gợi nhắc đến những cấu trúc sinh học và các bộ phận cơ thể. Thông qua sự cộng tác với nghệ sĩ múa Maren Hassinger, những khối điêu khắc này trở thành không gian cho các trải nghiệm cảm giác và vận động.
Bên cạnh đó, triển lãm còn giới thiệu loạt tác phẩm Spirit Flags, vốn được lắp đặt tại các không gian công cộng để tương tác với các yếu tố tự nhiên như gió và mưa. Cách tiếp cận này cho thấy sự quan tâm của nghệ sĩ đối với việc các ngoại lực tác động đến hình thái và chuyển động của vật thể. Ngoài ra, bộ phim về tác phẩm Air Propo cũng mang đến trải nghiệm về kỹ thuật thở vòng lặp, khi Nengudi biến chính cơ thể mình thành một nhạc cụ trong các buổi trình diễn ứng tác.
Sự kiện lần này đánh dấu triển lãm cá nhân đầu tiên của Senga Nengudi tại một không gian nghệ thuật công cộng ở London. Triển lãm được tổ chức song song với cuộc khảo sát nghệ thuật của Veronica Ryan, tạo nên một cuộc đối thoại thị giác nhằm làm nổi bật di sản và tầm ảnh hưởng của Nengudi đối với các thực hành điêu khắc và trình diễn đương đại.
Thông tin chi tiết và bối cảnh thời gian
Triển lãm tập trung khảo sát các tác phẩm được thực hiện trong giai đoạn từ 1972 đến 1982. Các tác phẩm tiêu biểu bao gồm: loạt Spirit Flags (đầu thập niên 1970), loạt R.S.V.P. (bắt đầu từ năm 1976), cùng các tư liệu về Performance Piece (1977), Performance with Inside Outside (1978) và phim Air Propo (1982).
Triển lãm Senga Nengudi mở cửa đón khách tại Whitechapel Gallery (Phòng trưng bày số 5) từ ngày 1 tháng 4 đến hết ngày 14 tháng 6 năm 2026. Giờ mở cửa định kỳ từ Thứ Ba đến Chủ Nhật, từ 11:00 đến 18:00 (riêng Thứ Năm kéo dài đến 21:00).
