Max Hooper Schneider giới thiệu Scavenger tại 125 Newbury ở Tribeca, triển lãm cá nhân đầu tiên của ông tại New York. Dự án được hình dung như một phòng thí nghiệm của các sinh thái lai, tập hợp những môi trường do con người kiến tạo từ vật liệu thu hồi, thực thể nhân tạo và tàn dư văn hóa thường nhật để khảo sát cách các vật thể và hệ thống phân loại vận hành trong điều kiện biến đổi và hao mòn.
Trưng bày xoay quanh các “môi sinh” đặt trong tủ kính và những lắp ghép ngoài trời được tổ chức như các hệ động, không phải tượng khối tĩnh. Những chất liệu như san hô, răng, tinh thể, plasma và phế thải của văn hóa đại chúng được phối thành vi mô giới, qua đó làm hiển lộ các tiến trình kế tiếp sinh thái, ăn mòn, hóa thạch và lưu giữ. Trong số các bố cục có một hình bánh quy phóng đại rỉ dầu lên quần đảo thú nhồi bông mạ đồng; một phù điêu đóng vảy nơi hà bám và đồ nội thất nhà búp bê bao lấy các màn hình cực nhỏ phát hình ảnh điêu khắc đang cháy; một lùm cây ban đêm ghép từ phế liệu treo như đèn lồng dạng viên nang; và các bể cá bị cháy đen được tá cấu trúc thành rạn “dendrit” đồng.
Dự án vận hành như một hệ mở, phi tự sự. Các thủ pháp của bảo tàng học lịch sử tự nhiên được tá định vị thành cơ chế suy đoán: tủ trưng bày, phân loại học và mô hình diorama trở thành công cụ ghi nhận entropi, khả năng hồi phục và biến dị. Cách trình bày ưu tiên quan sát gần và liên tục đối với các quá trình vật chất, thay vì hiệu ứng thị giác tức thì.
Phương pháp của nghệ sĩ dựa trên nền tảng liên ngành giữa nghệ thuật và khoa học sự sống. Thực hành xưởng mượn dụng pháp từ nghiên cứu cảnh quan và biển học, kết hợp một “từ vựng chất liệu” gồm nhựa công nghiệp, bề mặt kim loại hóa, vật dụng tí hon trong gia đình và tồn dư sinh học. Thay vì minh họa diễn ngôn môi trường, các tác phẩm mô hình hóa những quá trình như ôxy hóa, bồi tụ và hóa đá, qua đó làm đọc được tính thời gian của tổn hại và sửa chữa.
Sinh tại Los Angeles, Hooper Schneider học Kiến trúc Cảnh quan tại Harvard Graduate School of Design, trước đó tốt nghiệp Quy hoạch Đô thị và Sinh học tại New York University, đồng thời có nghiên cứu bổ sung về sinh học biển và côn trùng học. Tác phẩm của ông từng được giới thiệu tại UCCA Center for Contemporary Art, MO.CO Montpellier và Hammer Museum, cũng như trong các triển lãm nhóm tại Centre Pompidou-Metz, Schinkel Pavillon, Leeum Museum of Art, Kistefos Museum và Musée d’Art Moderne de Paris. Ông tham gia các biennale Gwangju, Istanbul, Mongolia Land Art và Triennale Baltic. Tác phẩm có mặt trong các sưu tập công và tư như Hammer Museum, MOCA Los Angeles, Musée d’Art Moderne de Paris, Rubell Museum, Fondation Lafayette và Fonds d’art contemporain de la Ville de Genève. Giải thưởng gồm BMW Art Journey Prize và Schmidt Ocean Institute Prize.
Scavenger do 125 Newbury — không gian dự án rộng khoảng 3.900 foot vuông do Arne Glimcher sáng lập tại 395 Broadway — tổ chức, với chương trình luân phiên giữa triển lãm nhóm theo chủ đề và trưng bày cá nhân tập trung. Sự kiện trùng thời điểm nghệ sĩ tham dự SITE SANTA FE International lần thứ 12 do Cecilia Alemani phụ trách.
Địa điểm và thời gian: 125 Newbury, 395 Broadway, Tribeca, New York — 12 tháng 9 đến 25 tháng 10 năm 2025. Chương trình liên quan: SITE SANTA FE International, Once Within a Time — đến 12 tháng 1 năm 2026.
