Lauren Quin: Triển lãm Eyelets of Alkaline tại Pace Gallery, Los Angeles

Pace Gallery chuẩn bị ra mắt triển lãm Eyelets of Alkaline, giới thiệu những bức họa mới nhất của nghệ sĩ Lauren Quin. Đây là triển lãm cá nhân đầu tiên của nữ nghệ sĩ kể từ khi cô chính thức gia nhập hệ thống phòng tranh danh tiếng này vào năm 2025. Bộ tác phẩm lần này đánh dấu một bước chuyển mình mạnh mẽ trong tư duy thẩm mỹ của Quin khi cô chủ động từ bỏ phong cách sử dụng màu sắc rực rỡ trước đây để hướng tới một quá trình mà cô gọi là “thanh lọc màu sắc”.

Những bức họa trong triển lãm là kết quả của hơn một năm rưỡi miệt mài sáng tạo, thể hiện một sự đứt gãy quyết liệt về mặt kỹ thuật và ý niệm so với các tác phẩm cũ. Dù thoạt nhìn có vẻ đơn sắc, các bức tranh thực chất là sự kết hợp của những mảng màu đen và xám dày đặc, được điểm xuyết bởi những dải màu mờ ảo, lúc ẩn lúc hiện. Những sắc thái còn sót lại này đóng vai trò như những dư âm của bầu không khí, được nhào nặn trên bề mặt tranh để tạo ra sự căng thẳng giữa cái hiện hữu và cái hư vô. Bằng cách tiết chế bảng màu, Quin muốn vô hiệu hóa sức mạnh dẫn dụ cảm xúc thông thường của màu sắc, từ đó tập trung vào cấu trúc và tính thời gian của chất liệu.

Phương pháp sáng tạo của Quin dựa trên một hệ thống phức tạp mà cô gọi là “trừu tượng mê tín” – một cách tiếp cận được dẫn dắt bởi sự đồng điệu và những phát kiến ngẫu nhiên về hình khối. Mỗi bức tranh bắt đầu bằng một lớp lót mà cô mô tả là “những đường hầm ánh sáng rực rỡ”, thiết lập nền tảng không gian bằng các họa tiết và hình dạng. Lớp nền này sau đó được phủ lấp, cạo đi và chỉnh sửa nhiều lần, để lại những dấu vết chứng minh cho quá trình đưa ra quyết định của nghệ sĩ. Kết quả tạo nên những bề mặt tranh như những mảnh ghép từ các biểu tượng và mô-típ quen thuộc trong sự nghiệp của Quin, được phân rã rồi lại được khâu nối với nhau.

Logic không gian trong các tác phẩm này mang tính ly tâm và hỗn loạn. Các cấu trúc dạng ống dường như bị nứt vỡ, tràn ra ngoài mặt phẳng của bức tranh, giữ cho tác phẩm luôn trong trạng thái bất ổn đầy thú vị. Mặc dù hình thể con người không được mô tả trực tiếp, nhưng nó vẫn được gợi lên thông qua một loạt các khối tích và không gian nội tại đan xen. Quin chia sẻ rằng cô quan tâm đến cơ thể ở khía cạnh những mảnh nhỏ của cảm giác – như sự lấp lánh của một ánh mắt – hơn là một cấu trúc giải phẫu hoàn chỉnh. Triển lãm lần này như một bản ghi chép về những điều nhỏ bé thoáng qua, chuyển hóa những trải nghiệm ngắn ngủi thành ngôn ngữ trừu tượng vĩnh cửu.

Lauren Quin sinh năm 1992 tại Los Angeles, từng tốt nghiệp Thạc sĩ Nghệ thuật tại Đại học Yale và Cử nhân tại Học viện Nghệ thuật Chicago. Tác phẩm của cô hiện diện trong nhiều bộ sưu tập công cộng danh giá như Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Los Angeles, Bảo tàng Hirshhorn tại Washington, D.C. và Trung tâm Nghệ thuật Walker tại Minneapolis. Đi kèm với triển lãm là cuốn catalogue được xuất bản bởi Pace Publishing với bài viết mới của nhà thơ, nhà soạn kịch Ariana Reines.

Thông tin triển lãm

Địa điểm: Pace Gallery, 1201 South La Brea Avenue, Los Angeles

Thời gian: Từ ngày 31 tháng 01 đến ngày 28 tháng 03 năm 2026