Desert Botanical Garden giới thiệu FRAMERATE: Desert Pulse, dự án mới của studio Anh quốc ScanLAB Projects theo dõi trong mười hai tháng những chuyển dịch hằng ngày, nhiều khi khó nhận thấy, ở Phoenix và toàn vùng Sa mạc Sonora. Với các kỹ thuật quét 3D phát triển nội bộ, dự án kết hợp nghệ thuật, quan sát môi trường và âm thanh để làm hiển lộ những quá trình thường vượt ngoài cảm nhận ở thang đo con người. Đơn vị tổ chức đặt dự án như vừa là một công trình ghi chép, vừa là một trải nghiệm công cộng: bản ghi đang tiếp diễn về nhịp đập của sa mạc và lời mời gọi dõi nhìn bền bỉ một hệ sinh thái mong manh.
Không gian trưng bày trải ra giữa các khóm xương rồng với bốn màn hình quy mô lớn, bố trí theo không gian ngoài trời, cùng một trình chiếu đa màn hình trong RAF Exhibit Gallery. Các thiết kế âm thanh của Pascal Wyse nâng đỡ một ngôn ngữ hình ảnh kết hợp đám mây điểm, nhiếp ảnh, chuỗi time-lapse và âm thanh không gian. Khách tham quan bắt gặp một bức khảm hiện tượng — từ chu kỳ trổ hoa và dịch chuyển trầm tích đến những pha tái sinh — được chuyển ngữ thành hình và tiếng. Trọng tâm đặt ở quan sát hơn là phô diễn, mời gọi đọc những nhịp nhỏ, cộng dồn mà qua đó một địa hình ghi dấu thời gian.
Desert Pulse nối dài chuỗi FRAMERATE của ScanLAB. Ở phiên bản này, studio ứng dụng phương pháp quét 3D time-lapse độc quyền, dựa trên LiDAR, để ghi lại cùng một tập hợp điểm theo chu kỳ đều đặn suốt một năm. Tập dữ liệu tạo thành — được thu trong điều kiện nhất quán, từ các vị trí có thể lặp lại — hé lộ những vi dịch chuyển về cấu trúc và hoạt động bề mặt mà nhiếp ảnh thông thường hay các đợt khảo sát ngắn ngày khó nắm bắt. Bằng cách trở lại định kỳ các điểm mốc ở Phoenix và Sa mạc Sonora, nhóm xây dựng một “bản biên niên theo từng khung hình” về biến đổi chậm và tích lũy — được phóng chiếu ở thang đo triển lãm.
Quy mô dự án đáng chú ý. Đơn vị tổ chức gọi Desert Pulse là phần tham vọng nhất của chuỗi cho đến nay, mở rộng phương pháp tới một mạng lưới điểm sa mạc và trình bày ở kích cỡ kiến trúc. Công tác hậu cần là một phần câu chuyện: đội quét sử dụng xe điện Rivian R1T để tiếp cận mười lăm địa điểm mỗi ngày, kết nối thực địa với chương trình bền vững chung giữa đơn vị tổ chức và nghệ sĩ. Sự hợp tác nhấn mạnh giảm phát thải và trách nhiệm môi trường dài hạn, đưa các lựa chọn vận hành vào chính logic của tác phẩm.
Khía cạnh bền vững được nói thẳng trong đường dẫn trưng bày. Một trình bày kèm theo, “Making Desert Pulse”, cho biết cách ScanLAB và Garden theo dõi và giảm thiểu dấu chân dự án ở các pha thu thập, lắp đặt và trình chiếu. Ban tổ chức ước tính 140,64 tCO2e phát thải tổng và cho hay tác phẩm sẽ được chứng nhận trung hòa carbon thông qua các biện pháp cắt giảm và bù đắp. Bằng việc minh bạch hóa quy trình sản xuất, dự án mở rộng đạo đức tài liệu của mình sang chính tác động và phương pháp vận hành.
Chương trình công chúng mở rộng tiêu điểm “quan sát và địa điểm”. Song hành với triển lãm, đơn vị tổ chức thực hiện các hoạt động về kể chuyện cộng đồng, field sketching và journaling, giới thiệu nghệ sĩ mới nổi, nghiên cứu thời gian bằng nhiếp ảnh ở sa mạc và các chuỗi đối thoại. Những chương trình như “Barflies Presents: Rooted: Voices of Our Community”, “Nature Journaling: Sketching through Time”, “Desert Studio: Emerging Artists Series”, “Seeing Time Series: A Photographer’s Journey through Change in the Sonoran Desert”, “Desert Views: A Conversation Series” cùng các đêm “Pulse Parties” tạo nhiều lối vào cho các nhóm công chúng khác nhau. Tất cả cùng xoay quanh câu hỏi: những biến đổi từ tốn mà quyết định có thể được nhìn thấy và bàn luận như thế nào.
ScanLAB Projects — do Matt Shaw và William Trossell dẫn dắt — được ghi nhận rộng rãi vì đưa công cụ thị giác máy vào phục vụ mục tiêu thẩm mỹ và tài liệu. Thực hành của studio xoay quanh từ vựng đám mây điểm đặc trưng và mối quan tâm bền bỉ về cách công nghệ có thể làm hiển lộ vẻ đẹp, tính dễ tổn thương và sức bền của các môi trường. Những dự án trước trải dài từ ghi chép các trại tập trung cũ và băng giá Bắc Cực đang thoái lui đến lưu trữ không gian các địa điểm văn hóa như văn phòng của Stephen Hawking — một danh mục đang mở về những không gian và quá trình đứng trước nguy cơ thất tán hay bị diễn giải sai. Sợi chỉ đỏ là chuyển dịch các động lực phức hợp, thường vô hình, sang những hình thức công chúng có thể đọc được.
Đội ngũ được thiết kế có chủ đích theo hướng liên ngành, quy tụ kiến trúc sư, thợ thủ công, nhiếp ảnh gia, kỹ sư, nhà làm phim tài liệu và lập trình viên. Các hợp tác với biên đạo, nhạc sĩ, nhà văn, nhà công nghệ, nhà khoa học khí hậu và các đối tác học thuật cho phép studio di chuyển giữa bảo tàng và những không gian công cộng khác — trình diễn, báo chí và truyền thông môi trường. Tác phẩm của họ từng được giới thiệu tại Royal Academy (Anh), LACMA (Mỹ), Biennale di Venezia (Ý), Louisiana Museum of Modern Art (Đan Mạch), Barbican (Anh), The Photographers’ Gallery (Anh), STRP Biennial (Hà Lan), Espacio Fundación Telefónica (Tây Ban Nha), Southbank Centre (Anh), Science Museum (Anh), New Museum (Mỹ), CPH:DOX (Đan Mạch), SXSW (Mỹ), Berliner Ensemble (Đức) và Tribeca (Mỹ). Đối tác hợp tác gồm có Danny Boyle, Greenpeace, Apple, MIT, Forensic Architecture và University of Cambridge.
Desert Botanical Garden là bối cảnh chính xác cho một dự án xoay quanh sinh thái học sa mạc. Thiết chế sở hữu năm lối tham quan theo chủ đề và bộ sưu tập sống khoảng 50.000 cây, với trọng tâm bền bỉ là Sa mạc Sonora. Bên cạnh bảo tồn và nghiên cứu, Garden tổ chức triển lãm, sự kiện theo mùa và chương trình học tập cho đông đảo công chúng. Việc đặt FRAMERATE: Desert Pulse giữa những bụi saguaro và cholla, thay vì một “white cube” chuẩn mực, khẳng định mối gắn bó bất khả phân giữa chủ thể và địa điểm. Trải nghiệm tác phẩm giữa một bộ sưu tập sống mời gọi đối chiếu nhịp thời gian trong hình ảnh với thảm thực vật và địa hình ngay quanh mình.
Thông tin dành cho khách tham quan được cung cấp rõ ràng. Đơn vị tổ chức cho biết vé và các thông tin chung đều có trên website, và nhấn mạnh sức hút của dự án đối với khán giả quan tâm nghệ thuật và thiết kế, những người theo dõi biến đổi môi trường và trực quan dữ liệu, cũng như cư dân mong muốn đọc lại một địa bàn quen thuộc theo cách mới. Kịch pháp trưng bày — màn hình phân tán ngoài trời kết hợp điểm xem tập trung trong nhà — khuyến khích quay lại nhiều lần và những cuộc gặp gỡ đa dạng, phản chiếu phương pháp tích lũy của dự án.
Rốt cuộc, FRAMERATE: Desert Pulse đề xuất một cách nhìn: không phải một bức toàn cảnh duy nhất về sa mạc, mà là một chuỗi — một “sổ cái” những mất mát và bồi đắp nhỏ được ghi vào thời gian. Khi đưa “sổ cái” đó về thang đo trải nghiệm con người, Desert Botanical Garden và ScanLAB Projects cho thấy Sa mạc Sonora là một nơi của đổi thay liên tục, có thể đọc được và xứng đáng với sự chú ý bền bỉ, đồng thời đưa chính quy trình chế tác vào cuộc thảo luận về tác động và trách nhiệm trông coi cảnh quan.
Địa điểm và thời gian: Desert Botanical Garden, 1201 N Galvin Pkwy, Phoenix, AZ 85008 — 11 tháng 10, 2025 – 10 tháng 5, 2026.
