David Gill Gallery tại London Khảo sát Cảm hứng Thiên nhiên Đương đại trong Triển lãm ‘New Nature’

David Gill Gallery vừa công bố New Nature, một triển lãm nhóm sắp tới về trang sức cao cấp do tác giả và nhà sử học Carol Woolton giám tuyển. Thông qua các tác phẩm của bảy nhà thiết kế quốc tế, buổi trình diễn khám phá sự đa dạng của thiết kế hiện đại, đặt ra giả thuyết rằng sự diễn giải nghệ thuật về thiên nhiên gắn liền mật thiết với những biến chuyển về công nghệ, nghệ thuật và môi trường của thời đại chúng ta.

Khung khổ giám tuyển của triển lãm tiếp cận khái niệm “tự nhiên mới” trong bối cảnh lo âu về sinh thái toàn cầu đang gia tăng. Woolton gợi ý rằng, trong khi thiết kế sinhophilia (yêu thích thiên nhiên) trong lịch sử thường phục vụ mục đích tô điểm cho nghệ thuật trang trí, thì trọng tâm hiện đại đã chuyển dịch từ việc chiếm hữu những loài hoa ngoại lai trong nhà kính sang sự trân trọng mang tính bảo vệ đối với hệ thực vật bản địa khiêm nhường. Sự chuyển đổi này hiện rõ trong các tác phẩm của nghệ sĩ người Anh Christopher Thompson Royds. Ông nâng tầm các yếu tố thực vật nơi bờ rào như cỏ ba lá và hoa đuôi sóc — vốn thường bị xem nhẹ là cỏ dại — bằng cách tái hiện chúng qua chất liệu bạc và đồng, từ đó thách thức các thang bậc giá trị truyền thống trong giới trang sức cao cấp.

Đổi mới chất liệu và sự phá cách trong kỹ thuật cổ điển là một trọng tâm lớn của triển lãm. Nghệ sĩ La Mã tự học Maurizio Fioravanti hồi sinh truyền thống vi mô-za-íc (micro-mosaic) cổ xưa bằng cách kết hợp thủ công lịch sử này với các vật liệu tiên phong. Đôi bông tai “Cage” của ông, chẳng hạn, lồng ghép các mảng vi mô-za-íc quý giá vào những đôi cánh bằng sứ được gắn trên cấu trúc zirconium nhẹ, tạo nên sự tổng hòa giữa nét cổ kính và kỹ thuật hiện đại. Tương tự, Fabio Salini, cũng làm việc tại Rome, tận dụng nền tảng kiến thức về địa chất học để đưa các yếu tố phi truyền thống như sợi carbon, da thuộc và rơm vào các tác phẩm chế tác tại xưởng, qua đó áp dụng một cách tiếp cận mang tính ý niệm nhằm đặt câu hỏi về các chuẩn mực xa xỉ đã được thiết lập.

Bạn cũng có thể thích“Snowflake” của Donald Moffett tại Alexander Gray Associates xem xét những điều kiện của diễn ngôn chính trị trong mỹ thuật trừu tượng

Triển lãm cũng đặt sự nghiêm cẩn của kiến trúc bên cạnh tính linh hoạt của lối kể chuyện. Kiến trúc sư kiêm nhà thiết kế người Liban đang sống tại Anh, Dina Kamal, áp dụng các nguyên tắc về tỷ lệ, bối cảnh và cấu trúc vào trang sức của mình. Bà tìm kiếm sự cân bằng giữa tính ổn định của kiến trúc và vẻ đẹp gợi cảm của hình khối, như có thể thấy qua những chiếc nhẫn “đuôi cá” bằng vàng mờ. Đối lập với phong cách này, Michelle Ong, đồng sáng lập thương hiệu Carnet tại Hồng Kông, sử dụng nghệ thuật kể chuyện và triết học Trung Hoa để khám phá năm giai đoạn của tự nhiên: Mộc, Hỏa, Thổ, Kim và Thủy. Các đóng góp của bà đặc trưng bởi sự mô phỏng sinh học và độ chính xác kỹ thuật, điển hình là đôi cánh bướm bằng ren kim cương thể hiện chủ đề về sự nhẹ nhàng thách thức trọng lực.

Khai thác sâu hơn nghệ thuật tạo kết cấu, nhà thiết kế người Mỹ Mish Tworkowski giới thiệu các tác phẩm lấy cảm hứng từ nghề làm vườn, sử dụng vàng để mô phỏng bề mặt gồ ghề của vỏ cây và cành cây mà ông quan sát được ở vùng ngoại ô New York. Bên cạnh đó, phòng trưng bày cũng giới thiệu gương mặt mới đến từ Paris, Philippe Vourc’h, với bộ sưu tập đầu tay mang tên “Lobe”. Các thiết kế của ông tập trung vào sự trừu tượng hóa những khoảnh khắc phù du, nổi bật với vẻ sang trọng tinh tế và vượt thời gian.

Francis Sultana, Giám đốc điều hành của David Gill Gallery, đặt triển lãm này vào bối cảnh lịch sử rộng lớn hơn của phòng trưng bày, nhấn mạnh di sản trưng bày các “vật phẩm khao khát” (objets de désir) kéo dài từ triển lãm 50 Years of Fashion năm 1987 cho đến các buổi trình diễn đương đại của những nghệ sĩ như Line Vautrin và Michele Oka Doner.

New Nature sẽ mở cửa đón khách tham quan tại David Gill Gallery, tọa lạc ở số 2-4 King Street, London, từ ngày 14 tháng 11 đến ngày 22 tháng 12 năm 2025.

Bạn cũng có thể thích

Triển lãm của Saif Azzuz tại Bảo tàng Blaffer: “Keet Hegehlpa'” và Lịch sử Vùng đất Houston

Temple Bar Gallery + Studios và Southwark Park Galleries lựa chọn Emily Waszak cho triển lãm cá nhân quốc tế đầu tiên

Katharina Grosse công bố thỏa thuận đồng đại diện với White Cube

Rays, Ripples, Residue: 421 Arts Campus tại Abu Dhabi khảo sát một thập kỷ nghệ thuật UAE

Cái Nhìn Bị Vũ Trang: Nghệ thuật của Mateo Maté phơi bày bạo lực trong ánh nhìn

Arisa Kumagai sẽ giới thiệu tác phẩm mới trong triển lãm “Heaven Stolen” tại Phòng trưng bày Koyanagi