Trong bối cảnh bão hòa của nội dung trực tuyến, phim hài lãng mạn Paris thường xuất hiện như một món ăn quen thuộc, gần như an ủi. Tác phẩm gốc tiếng Pháp mới nhất của Netflix, French Lover, trình bày một tiền đề mà bề ngoài, chính là bản chất của thể loại này: một ngôi sao điện ảnh nổi tiếng toàn cầu tìm thấy một mối liên kết bất ngờ với một cô phục vụ bình dị giữa lòng thủ đô nước Pháp. Tuy nhiên, việc xem bộ phim chỉ là sự lặp lại của một câu chuyện cũ kỹ sẽ là bỏ qua cách nó giải mã một cách tinh tế và thông minh chính những mô-típ mà nó sử dụng. Bộ phim thường gợi lên những so sánh với các tác phẩm tiền nhiệm như Notting Hill, nhưng nó sử dụng DNA thể loại chung này không phải để bắt chước, mà như một lối tắt văn hóa—một điểm khởi đầu để đo lường những sai khác đương đại và hấp dẫn của riêng mình. Đây là một tác phẩm tận dụng sự quen thuộc của khán giả toàn cầu với ảo mộng “người nổi tiếng gặp người thường” để mang đến một phiên bản được nhiều người gọi là “đảo ngược và trao quyền nhiều hơn” của câu chuyện, một sự khám phá sâu sắc hơn về danh tiếng, sự chân thật và cấu trúc của một mối quan hệ hiện đại.
Một siêu bình luận về người nổi tiếng và cuộc tìm kiếm sự chân thành
Trung tâm của bộ phim là Abel Camara, một diễn viên hạng A do Omar Sy thủ vai. Abel là một người đàn ông được công chúng yêu mến nhưng trong lòng lại đang trôi dạt trong một cuộc khủng hoảng hiện sinh, một ngôi sao được nuông chiều có cuộc sống là một vòng xoáy của những nghĩa vụ và những lần xuất hiện được sắp đặt. Việc chọn Sy, một trong những diễn viên Pháp nổi tiếng nhất quốc tế, là một lựa chọn có chủ ý và đầy ý nghĩa, mang lại cho nhân vật một lớp chân thực ngay lập tức. Diễn xuất không hẳn là một sự sáng tạo mà là một sự phản chiếu có chọn lọc. Sy tận dụng sức hút cá nhân và danh tiếng toàn cầu của mình để khám phá khoảng cách giữa nhận thức của công chúng và thực tế riêng tư, một chủ đề mà anh thừa nhận là mối quan tâm cá nhân. Điều này tạo ra một siêu tự sự mạnh mẽ; khi Abel điều hướng một thế giới của những kẻ xu nịnh và đấu tranh để tìm thấy sự chân thành, khán giả được ngầm mời gọi để xem xét trải nghiệm sống của chính diễn viên thể hiện anh. Cuộc khủng hoảng trên màn ảnh của anh cảm thấy ít giống một công cụ cốt truyện hơn là một bình luận dịu dàng, sâu sắc về chính bộ máy của ngành công nghiệp điện ảnh. Đây là một sự thay đổi đối với Sy so với những nhân vật không may mắn trong tình yêu, đặt anh vào vai một nam chính lãng mạn phải phá bỏ sự tự cao của mình để tìm thấy một mối liên kết chân chính. Hành trình của anh được hỗ trợ bởi một dàn diễn viên bao gồm Pascale Arbillot trong vai người quản lý, minh họa một cách hiệu quả chiếc lồng son của sự nổi tiếng mà anh tìm cách thoát ra.
Nhân vật thực tế được trao quyền làm trụ cột tự sự
Đối trọng tự sự với thế giới hào nhoáng của Abel là Marion, một cô phục vụ và đầu bếp đang gặp khó khăn về tài chính, được Sara Giraudeau thể hiện với sự thuyết phục vững chắc. Marion được xây dựng như là hình ảnh đối lập của một cô gái ngây thơ bị choáng ngợp bởi danh tiếng. Cô là một người phụ nữ tự lập, thực tế, đang trải qua một cuộc ly hôn cay đắng, người không chỉ không ấn tượng với danh tiếng của Abel mà còn hoàn toàn không bị intimidated bởi những cạm bẫy của nó. Đặc điểm này là sự đảo ngược quan trọng và mới mẻ nhất của bộ phim so với các quy ước thể loại. Trong khi các câu chuyện truyền thống có thể định vị nhân vật “bình thường” là người cần được giải cứu hoặc nâng đỡ, Marion vẫn vững vàng kiểm soát thế giới của riêng mình, quyết định các thông số cho mối quan hệ của họ. Diễn xuất của Giraudeau rất quan trọng trong việc làm cho động lực này trở nên đáng tin cậy; cô thể hiện một sự thực tế giúp nền tảng ý tưởng cao của bộ phim được đặt trong thực tế cảm xúc. Phản ứng hóa học rõ rệt giữa hai diễn viên chính không nảy sinh từ một động lực cổ tích, mà từ một cuộc đàm phán giữa những người bình đẳng, những người thực sự nhìn thấy và ủng hộ lẫn nhau. Việc Marion từ chối bị cuốn đi bởi sự hào nhoáng trong cuộc sống của Abel chính là điều khiến cô trở nên hấp dẫn. Bộ phim cho rằng trong một thời đại bão hòa với sự tôn thờ người nổi tiếng, sự chân thật là một loại tiền tệ có giá trị hơn danh tiếng, và sự tự chủ của Marion không phải là rào cản cho sự lãng mạn mà chính là điều kiện tiên quyết cho một mối quan hệ chân chính.
Một tác phẩm đầu tay của đạo diễn được đánh dấu bằng sự tinh tế và kinh nghiệm
Bộ phim đánh dấu tác phẩm đầu tay của đạo diễn Lisa-Nina Rives, người dẫn dắt câu chuyện với sự tinh tế và dịu dàng trái ngược với vị thế lần đầu của mình. Tầm nhìn chắc chắn, chân thành của cô không phải là ngẫu nhiên mà là đỉnh cao của một sự nghiệp lâu dài và nổi bật với vai trò giám sát kịch bản trong nhiều sản phẩm lớn của Pháp, bao gồm các bộ phim như Hai là một gia đình và Siêu Đầu Bếp. Vai trò giám sát kịch bản, đòi hỏi sự tập trung tỉ mỉ vào tính liên tục của câu chuyện và chi tiết diễn xuất, rõ ràng đã cung cấp cho Rives một sự hiểu biết sâu sắc về cách kể chuyện điện ảnh. Cách đạo diễn của cô tập trung vào diễn xuất và thông minh về mặt cảm xúc, là sự chuyển đổi trực tiếp từ nhiều năm bảo vệ cốt lõi câu chuyện của các nhà làm phim khác. Nền tảng này được củng cố bởi một hệ sinh thái hợp tác được xây dựng trên sự tin tưởng có từ trước. Rives trước đây đã làm việc với Omar Sy trong Lupin, và kịch bản được đồng viết bởi Hugo Gélin, người cũng đã đạo diễn Sy và là nhà sản xuất ở đây, và Noémie Saglio, một nhà văn và đạo diễn dày dạn kinh nghiệm, nổi tiếng với việc tạo ra loạt phim hiện đại và hấp dẫn của Netflix Kế Hoạch Mai Mối. Sự hợp tác sáng tạo này tạo ra một kịch bản vừa dí dỏm vừa sâu sắc, khám phá sự tương phản giữa người nổi tiếng và cuộc sống đời thường một cách trưởng thành. Một chi tiết đặc biệt nói lên nhiều điều là việc đưa vào một cảnh quay Abel đang ở trên phim trường và được một nữ đạo diễn chỉ đạo, một lựa chọn tinh tế nhưng có ý nghĩa, phản ánh một sự nhạy cảm hiện đại đằng sau máy quay.
Kết cấu hình ảnh và âm thanh của một Paris thực tế
Các lựa chọn thẩm mỹ của bộ phim càng nâng nó lên trên các tác phẩm cùng thể loại. Kỹ thuật quay phim của Renaud Chassaing tránh những khuôn sáo đẹp như tranh vẽ để có một tầm nhìn về Paris có kết cấu và chân thực hơn. Phong cách đã được khẳng định của Chassaing ưa chuộng một hình ảnh thực tế thấm đẫm một chất thơ tinh tế, thường sử dụng các kỹ thuật mang lại sự mềm mại và đặc trưng cho độ chính xác sắc nét của máy ảnh kỹ thuật số. Ông có niềm đam mê với các ống kính cổ điển, chẳng hạn như dòng Canon K35, mà ông sử dụng để thêm một lớp “patina” được săn đón và làm dịu các điểm sáng để có kết quả hình ảnh hơn, cân bằng giữa độ chính xác và sự mềm mại. Cách tiếp cận của ông phù hợp với mong muốn đã nêu của Sy là cho thấy một Paris thực sự, thành phố của người Paris, chứ không phải là một bối cảnh được lãng mạn hóa. Câu chuyện hình ảnh này được bổ sung bởi phần nhạc nền của nhà soạn nhạc Guillaume Ferran. Nổi tiếng với công việc theo phong cách tân cổ điển, tương tự như các nghệ sĩ như Max Richter, các tác phẩm của Ferran thường có không khí, cảm xúc và nội tâm, như đã nghe trong tác phẩm của ông cho các bộ phim tài liệu như One Breath Around the World. Điều này cho thấy một không gian âm thanh được thiết kế để nhấn mạnh trạng thái nội tâm của các nhân vật—nỗi u sầu thầm lặng của Abel và tinh thần kiên cường của Marion—thay vì cung cấp nhạc nền pop lạc quan của một bộ phim hài thông thường. Cùng nhau, kỹ thuật quay phim tinh xảo và phần nhạc nền trầm tư hoạt động như một hình thức đối trọng thẩm mỹ, đặt câu chuyện lãng mạn vào một chủ nghĩa hiện thực kịch tính mang lại cho nó sức nặng và sự chân thành bất ngờ. Dàn diễn viên phụ, bao gồm tài năng hài hước của Alban Ivanov, càng làm phong phú thêm thế giới có kết cấu này.
Một bản cập nhật chân thành và thông minh cho một công thức được yêu thích
Cuối cùng, French Lover thành công không phải bằng cách tái tạo lại thể loại hài lãng mạn, mà bằng cách làm mới một cách chu đáo các thành phần cốt lõi của nó cho khán giả đương đại. Nó duy trì các nhịp điệu tự sự quen thuộc của thể loại trong khi truyền cho chúng một góc nhìn hiện đại về quyền tự quyết, sự nổi tiếng và bản chất của sự kết nối. Điểm mạnh chính của bộ phim nằm ở diễn xuất lôi cuốn, đa tầng của Omar Sy và Sara Giraudeau; sự chỉ đạo tự tin và đồng cảm của Lisa-Nina Rives; và một kịch bản thông minh tôn vinh một nữ nhân vật chính tự chủ. Đây là một bộ phim hấp dẫn và chân thành, tìm thấy sức hút đáng kể của mình không phải ở những cử chỉ hoành tráng, mà ở những khoảnh khắc yên tĩnh, chân thực nảy nở ngay cả dưới ánh đèn sân khấu chói lòa. Đó là một câu chuyện tình yêu ngọt ngào, hài hước và chân thành, vừa có sức hấp dẫn vượt thời gian vừa mang đậm dấu ấn của thời đại.
French Lover hiện có sẵn để phát trực tuyến trên toàn thế giới trên Netflix. Phim được phát hành vào ngày 26 tháng 9 năm 2025.
