Buổi ra mắt của The Dead Girls (Las Muertas) đánh dấu một sự kiện quan trọng trong truyền hình đương đại, là sự hội tụ của một tác phẩm kinh điển trong văn học Mỹ Latinh, tầm nhìn điện ảnh của một trong những nhà làm phim nổi bật nhất Mexico, và một chương khét tiếng trong lịch sử tội phạm của quốc gia. Series giới hạn sáu tập này là dự án truyền hình đầu tiên của đạo diễn Luis Estrada, một nhà làm phim có sự nghiệp được định hình bởi những bộ phim truyện được giới phê bình đánh giá cao, sử dụng lối châm biếm sắc sảo để phân tích đời sống chính trị và xã hội Mexico. Tác phẩm này là một bản chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết cùng tên năm 1977 của Jorge Ibargüengoitia, một nhân vật vĩ đại của văn học Mexico thế kỷ 20. Bản thân câu chuyện là một cuộc khám phá được hư cấu hóa về vụ án có thật của chị em nhà González Valenzuela, những người đã trở nên khét tiếng vào những năm 1960 với tư cách là những kẻ giết người hàng loạt được biết đến với cái tên “Las Poquianchis”. Sự kết hợp có chủ ý của ba trụ cột này—một tác giả được kính trọng, một nguồn văn học uy tín và một câu chuyện có thật gây sốc—đã định vị series không phải là một bộ phim tội phạm thông thường, mà là một tác phẩm truyền hình danh giá được tạo ra để thu hút sự tham gia nghiêm túc về mặt văn hóa. Nó báo hiệu một ý định tận dụng danh tiếng nghệ thuật và lịch sử đã được thiết lập để khẳng định uy tín trí tuệ của chương trình đối với một khán giả toàn cầu sành điệu.
Nguồn gốc văn học và chấn thương lịch sử
Nền tảng của series có hai mặt, dựa trên cả cuốn tiểu thuyết nổi tiếng của Jorge Ibargüengoitia và thực tế lịch sử nghiệt ngã đã truyền cảm hứng cho nó. Cuốn tiểu thuyết Las Muertas năm 1977 được coi là một cột mốc của văn học Mexico hiện đại, một tác phẩm đã lấy những sự thật bẩn thỉu của một câu chuyện tội phạm có thật và biến chúng thành một bài bình luận xã hội sâu sắc. Cuốn sách là một câu chuyện hư cấu về chị em nhà González Valenzuela—được đổi tên thành chị em Baladro trong tiểu thuyết và series—những người điều hành một mạng lưới nhà thổ ở bang Guanajuato trong những năm 1960 và cuối cùng bị kết tội nhiều tội ác, bao gồm cả việc giết hại nhân viên và những đứa con sơ sinh của họ. Thiên tài văn học của Ibargüengoitia nằm ở cách ông tiếp cận chất liệu này. Thay vì một vở kịch hóa thẳng thắn, tiểu thuyết của ông được đặc trưng bởi sự pha trộn đặc biệt giữa hài hước đen tối, châm biếm cay độc và một sự phê phán không khoan nhượng đối với kết cấu xã hội của Mexico thời hậu cách mạng, phơi bày sự kém cỏi của thể chế và tham nhũng hệ thống đã cho phép những hành động tàn bạo như vậy xảy ra. Cấu trúc tường thuật của tiểu thuyết là độc đáo, tránh một cốt truyện tuyến tính để ủng hộ một sự tái tạo phân mảnh, đa góc nhìn về các sự kiện, giống như một báo cáo báo chí hoặc một tập hợp các lời khai rời rạc tại tòa. Lựa chọn phong cách này là trung tâm của sức mạnh chủ đề của nó, tạo ra một khoảng cách khách quan, gần như lạnh lùng, mà nghịch lý thay lại khuếch đại sự kinh hoàng và phi lý của các sự kiện. Series áp dụng giọng điệu châm biếm và gần như báo chí này, một quyết định không chỉ đơn thuần là một sự tôn vinh về phong cách. Nó phục vụ như một cơ chế tường thuật tinh vi để đối mặt với một chấn thương quốc gia quá kỳ cục để có thể miêu tả một cách hiện thực và trực tiếp. Việc sử dụng châm biếm cung cấp một khoảng cách phê phán, cho phép câu chuyện vượt ra ngoài các chi tiết giật gân của chính các tội ác để tiến hành một cuộc kiểm tra sâu sắc hơn về các điều kiện văn hóa và chính trị—sự thù ghét phụ nữ lan tràn, sự giả dối về đạo đức và sự suy thoái của thể chế—đã tạo ra môi trường mà trong đó cái ác như vậy có thể nảy nở.
Tầm nhìn của tác giả và kiến trúc tường thuật
Sức mạnh sáng tạo đằng sau The Dead Girls không ai khác chính là Luis Estrada, người đóng vai trò là người sáng tạo, người điều hành sản xuất, đồng biên kịch và đạo diễn của cả sáu tập, mang lại cho ông một mức độ kiểm soát tác giả toàn diện hiếm thấy trong sản xuất truyền hình. Mối liên hệ của ông với tài liệu này không phải là mới; Estrada đã mô tả mong muốn chuyển thể tiểu thuyết của Ibargüengoitia là một “nỗi ám ảnh” kéo dài 30 năm, bắt đầu khi ông đọc cuốn sách lần đầu tiên ở tuổi 15. Trong nhiều thập kỷ, dự án được hình dung như một bộ phim điện ảnh, nhưng việc thực hiện nó cuối cùng phụ thuộc vào sự thay đổi trong bối cảnh truyền thông. Estrada nhận thấy rằng cấu trúc nhiều tập, dài hơi của một series giới hạn, do một nền tảng phát trực tuyến toàn cầu cung cấp, là “định dạng lý tưởng” cho bức tranh toàn cảnh rộng lớn của tiểu thuyết về các nhân vật, địa điểm và các dòng thời gian đan xen—một sự phức tạp về mặt tường thuật không bao giờ có thể được chứa đựng đầy đủ trong thời lượng của một bộ phim thông thường. Điều này làm cho series trở thành một ví dụ điển hình về cách mô hình phát trực tuyến đang thay đổi cơ bản các khả năng của việc chuyển thể văn học, cung cấp sự linh hoạt về sáng tạo và tài chính để chuyển thể các tiểu thuyết phức tạp với một sự trung thực trước đây không thể đạt được. Kịch bản, được đồng viết với cộng tác viên thường xuyên của ông là Jaime Sampietro và với sự đóng góp của Rodrigo Santos, đã được phát triển với một sự tôn trọng sâu sắc đối với cấu trúc độc đáo của tài liệu gốc. Cách tiếp cận đạo diễn của Estrada là quay toàn bộ series như một sản phẩm duy nhất, liền mạch, giống như một bộ phim kéo dài, với mỗi tập được chế tác tỉ mỉ như thể nó là một bộ phim ngắn, thậm chí còn gợi ý rằng mỗi phần hoạt động như một “bộ phim độc lập với thể loại riêng của nó”. Một quyết định sáng tạo quan trọng là giữ lại lối tường thuật gần như báo chí, đa giọng điệu của tiểu thuyết, đan xen các lời khai và tuyên bố chính thức như một công cụ điện ảnh quan trọng để tái tạo câu chuyện. Tuy nhiên, bản chuyển thể không phải là không có sự can thiệp đáng kể của tác giả. Tập thứ sáu và cũng là tập cuối cùng có một kịch bản hoàn toàn mới do Estrada và Sampietro viết, một lựa chọn có chủ ý để giải quyết những gì họ cho là kết thúc “đột ngột” của tiểu thuyết và để cung cấp một cái kết có tính kết luận hơn về mặt điện ảnh và chủ đề.
Dàn diễn viên uy tín của Mexico
Series có sự tham gia của một dàn diễn viên đại diện cho tài năng đỉnh cao trong cả điện ảnh Mexico và quốc tế. Câu chuyện được neo giữ bởi diễn xuất của Arcelia Ramírez trong vai người chị cả, Arcángela Baladro, và Paulina Gaitán trong vai người em gái, Serafina Baladro. Cả hai nữ diễn viên đều mang lại sức nặng kịch tính đáng kể cho vai diễn của mình. Họ được hỗ trợ bởi một dàn diễn viên phụ nổi bật gồm các nghệ sĩ đã thành danh, bao gồm Joaquín Cosío trong vai Đại úy Bedoya, sĩ quan điều tra vụ án, và Alfonso Herrera trong vai Simón Corona, một nhân vật chủ chốt trong đế chế của hai chị em. Dàn diễn viên phụ còn có sự góp mặt của các diễn viên được kính trọng như Mauricio Isaac, Leticia Huijara, Enrique Arreola và Fernando Bonilla, tạo nên một bức tranh nhân vật phong phú. Chiến lược tuyển chọn diễn viên quy tụ những nghệ sĩ có sự công nhận toàn cầu đáng kể từ các tác phẩm quốc tế nổi tiếng như Narcos, Ozark và Sense8, cùng với các diễn viên được tôn vinh vì những đóng góp của họ cho các bộ phim Mexico được hoan nghênh, bao gồm cả bộ phim La Ley de Herodes của chính Estrada. Sự tập hợp tài năng này nhấn mạnh tham vọng của sản phẩm và vị thế của nó như một tác phẩm kịch nghệ cao cấp.
Nghệ thuật của một thế giới được xây dựng thủ công
Việc sản xuất The Dead Girls là một công trình đồ sộ và tỉ mỉ, nổi bật bởi quy mô và cam kết sâu sắc đối với sự khéo léo thủ công, thực tế và hữu hình. Quá trình quay phim kéo dài 21 tuần và có sự tham gia của dàn diễn viên chính gồm 150 người, được hỗ trợ bởi hơn 5.000 diễn viên quần chúng, phản ánh tham vọng tạo ra một thế giới đông đúc và chân thực. Khía cạnh đáng chú ý nhất của quá trình sản xuất là sự cống hiến cho việc xây dựng thế giới vật lý. Tổng cộng 220 bối cảnh riêng biệt đã được xây dựng để tái tạo các môi trường khác nhau của Mexico những năm 1960, với việc sản xuất cố tình tránh các cải tiến kỹ thuật số và hiệu ứng hình ảnh. Estrada đã lưu ý rằng mọi khung hình của series đều được “làm thủ công”, một triết lý kéo dài từ thiết kế sản xuất đến trang phục và đạo cụ. Cam kết này đối với các hiệu ứng thực tế và bối cảnh vật lý không chỉ là một lựa chọn thẩm mỹ mà còn là một lựa chọn mang tính chủ đề. Bằng cách xây dựng vật lý thế giới của chị em Baladro, sản phẩm đã đặt câu chuyện về tham nhũng và bạo lực của mình vào một thực tế hữu hình, không thể chối cãi. Sự chân thực vật chất này củng cố phong cách gần như tài liệu của series, nhấn mạnh khẳng định rằng những sự kiện kinh hoàng này đã xảy ra trong một thời gian và địa điểm thực, chứ không phải là một sự tái tạo kỹ thuật số được cách điệu hóa. Việc quay phim tại nhiều địa điểm thực tế đã nâng cao hơn nữa tính chân thực này, với các cảnh quay diễn ra trên khắp các bang San Luis Potosí, Guanajuato và Veracruz của Mexico, cũng như trên các sân khấu âm thanh tại các Studio Churubusco lịch sử của Thành phố Mexico. Đội ngũ sáng tạo chủ chốt chịu trách nhiệm cho ngôn ngữ hình ảnh này bao gồm Đạo diễn hình ảnh Alberto Anaya Adalid “Mándaro”, Nhà thiết kế sản xuất Salvador Parra và Biên tập viên Mariana Rodríguez. Series được sản xuất bởi Estrada và Sandra Solares thông qua các công ty sản xuất của họ là Mezcala Films, Bandidos Films và Jaibol Films.
Phân tích sự ác độc có hệ thống
Mặc dù động lực tường thuật của The Dead Girls là một câu chuyện tội phạm có thật, nhưng các mối quan tâm về chủ đề của nó lại là của một bài phê bình xã hội phức tạp. Cốt truyện trung tâm theo chân hai chị em Arcángela và Serafina Baladro khi họ xây dựng một cách có phương pháp một đế chế nhà thổ sinh lợi và tàn bạo, một doanh nghiệp tội phạm cuối cùng bị sụp đổ và phơi bày họ là hai trong số những kẻ giết người hàng loạt khét tiếng nhất Mexico. Tuy nhiên, series cho rằng hành động của họ không phải là một sự bất thường đơn lẻ mà là một triệu chứng của một căn bệnh xã hội lớn hơn. Câu chuyện là một cuộc khám phá sâu sắc về sự thất bại của hệ thống, xem xét cách quyền lực không được kiểm soát, tham nhũng thể chế, sự thù ghét phụ nữ lan tràn và sự giả dối đạo đức sâu sắc đã tạo ra các điều kiện cho phép hai chị em điều hành mạng lưới bóc lột và giết người của họ mà không bị trừng phạt trong nhiều năm. Một chủ đề trung tâm, được kế thừa trực tiếp từ tiểu thuyết của Ibargüengoitia, là khái niệm về “sự ác độc”, một nghiên cứu về sự tầm thường của cái ác, khám phá cách những người bình thường, bao gồm cả các nạn nhân của hệ thống, có thể tự trở thành thủ phạm khi có cơ hội. Theo cách này, doanh nghiệp tội phạm của chị em Baladro hoạt động như một mô hình thu nhỏ đầy sức mạnh của một nhà nước tham nhũng. Các động lực quyền lực, sự thỏa hiệp về đạo đức, bóc lột và bạo lực hệ thống xác định thế giới nội bộ của các nhà thổ đóng vai trò như một phép ẩn dụ trực tiếp cho các tệ nạn xã hội lớn hơn mà Estrada đã phê phán trong suốt sự nghiệp điện ảnh của mình. Series sử dụng môi trường bị giới hạn, tàn bạo này để dàn dựng một câu chuyện ngụ ngôn rộng lớn hơn về sự suy đồi đạo đức quốc gia, nơi triều đại khủng bố của hai chị em là sự phản ánh sự phá sản đạo đức của chính nhà nước. Do đó, series tiếp tục dự án kéo dài suốt sự nghiệp của Estrada là sử dụng châm biếm và hài hước đen tối để phân tích các cấu trúc chính trị và xã hội của Mexico, mang đến một góc nhìn độc đáo của Mexico về các chủ đề phổ quát về giới, quyền lực và bạo lực.
Tái tạo một huyền thoại cho khán giả toàn cầu
The Dead Girls là một tác phẩm phức tạp, đa tầng lớp, hoạt động đồng thời như một bản chuyển thể văn học trung thành, một sự tái tạo lịch sử rùng rợn và một tuyên ngôn mạnh mẽ của tác giả. Nó đại diện cho một sự bổ sung đáng kể vào danh mục ngày càng tăng của các bộ phim truyền hình quốc tế đầy tham vọng, nổi bật bởi nguồn gốc văn học, chủ đề không khoan nhượng và tầm nhìn độc đáo của đạo diễn. Bằng cách tổng hợp sự gai góc trong tường thuật của thể loại tội phạm có thật với một cách tiếp cận tinh vi, châm biếm và phê phán sâu sắc, series hướng tới việc vừa là một bộ phim kinh dị có cốt truyện sắc bén, vừa là một bài bình luận xã hội có sức ảnh hưởng. Bằng cách đưa một trong những huyền thoại đen tối nhất của Mexico lên một nền tảng toàn cầu qua lăng kính của một trong những nhà làm phim phê phán và không khoan nhượng nhất của đất nước, series tham gia vào một hành động phức tạp của sự chuyển ngữ văn hóa, khảo cứu lịch sử và tổng hợp nghệ thuật.
Series giới hạn sáu tập The Dead Girls (Las Muertas) đã ra mắt toàn cầu trên nền tảng streaming Netflix vào ngày 10 tháng 9 năm 2025.
